Entrevista
KÜNTSQUÄD hablamos com Paula Damnzal sobre "Satan´s Cock", su último álbum
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Hoy, en TNT Radio, vamos a conocer un poco mejor a la irreverente banda australiana de crust-death metal, Küntsquäd. Para ello, transcribo la conversación que tuvimos con Paula Damzall, vocalista y guitarrista, para conocer mejor a la banda y que nos presente "Satan's Cock", su último álbum.
«Satans Cock» es el renacimiento de Küntsquäd con una intensidad renovada y el propósito de presentar un álbum de death metal intensamente pesado, desagradable y crudo con un toque perverso.
¿Podrías contarnos cómo se formó Küntsquäd? ¿Cuándo se fundó y cómo se conocieron los miembros?
Nos formamos a finales de 2016-17. Me había alejado de las bandas y otras cosas durante varios años, pero después de unos años difíciles, sentí que estaba lista para volver a la carga, así que hice una llamada en Facebook. Curiosamente, un par de excompañeros de banda (de varios proyectos anteriores) respondieron. Eran Steve y Bryce, quienes fundaron la banda conmigo en aquel entonces. Aunque Bryce fue el primero en irse, Steve permaneció hasta principios de 2024, cuando nos separamos debido al deterioro de su salud. A través de Steve, adquirimos a Brett, nuestro bajista, y a Adam, nuestro baterista, quien era amigo de Bryce y asumió el cargo cuando este se marchó. Así que Nikronomicon, nuestro guitarrista principal, es una nueva incorporación y se unirá en noviembre de 2024. Conocimos a Nik en nuestro concierto en Brisbane durante la gira de nuestro primer álbum. Seguimos en contacto y en ese momento no sabíamos que finalmente sería miembro de la banda... pero cuando Steve se fue, le pregunté si estaría interesado en ocupar ese puesto... y el resto es historia. Se unió a la banda a finales de 2024.
El nombre "Küntsquäd" es provocador y lleno de significado. ¿Podrías explicar el origen del nombre y qué mensaje o sentimiento quieres transmitir con él?
Buscábamos un nombre que representara nuestra identidad (australiana)… La palabra kunt es a la vez un término cariñoso y de desafección, así que es la más apropiada para describir nuestra naturaleza. Pero lo más importante es que la idea del nombre de la banda surgió de la palabra "kunti", que tiene fuertes connotaciones históricas presentes en diversos idiomas y culturas. De hecho, la palabra "cunt" tiene fuertes orígenes feministas. Se describe mejor en este artículo: https://www.qz.com/1045607/the-most-offensive-curse-word-in-english-has-powerful-feminist-origins La palabra más ofensiva en inglés tiene fuertes orígenes feministas (para una descripción más detallada). Además, la historia de "Kunti", considerada una figura de gran importancia en muchas tradiciones hindúes, especialmente entre los adoradores de Krishna Vaishnavas, tiene mucha historia. Es un término de empoderamiento para las mujeres... y está siendo reivindicado por feministas de todos los géneros. Por lo tanto, fue apropiado usar el juego de palabras con la palabra "cunt" (la palabra coloquial australiana no oficial que indica afecto o desafección) y recuperarla para abarcar todas estas cosas. También las diéresis. Me gusta que las diéresis nos hagan parecer noruegas, porque obviamente no lo somos, pero las diéresis cambian la vocal para que la pronunciación cambie a "Koontskard"... por si acaso la madre de alguien se ofende sin querer con la palabra "kunt".
¿Cuáles fueron las principales influencias musicales de la banda y cómo han evolucionado hasta su sonido actual?
Para ser honestos, no tenemos bandas específicas que nombrar para responder a esta pregunta, ya que todos tenemos gustos diversos en los distintos géneros del metal y cada uno aporta su propio toque a la narrativa de la banda. Por lo tanto, nombrar cualquiera de estas bandas que admiramos o escuchamos distorsionaría la idea de dónde encajamos en el mundo del metal. No me gusta la idea de categorizar o restringir el alcance del metal. Los miembros individuales de Küntsquäd provienen de diversos orígenes en cuanto a sus intereses musicales y personales en estos diversos géneros, por lo que preferimos dejar las influencias percibidas al oyente. Estoy seguro de que habrá muchos elementos en nuestro trabajo que serán obvios o que recuerden a estas bandas, pero nombrarlos estaría, sin querer, privando o distorsionando la percepción del oyente de lo que está escuchando.
¿Cómo fue el proceso de composición e inspiración? ¿Quién escribe las letras y la música, y qué temas buscan explorar?
Paula es la compositora y letrista principal, con evidentes contribuciones del resto de la banda… Literalmente, trabajamos un montón de canciones en cuestión de meses, tras una intensa autoevaluación crítica de la dirección, el paisaje sonoro, la composición y el propósito del resultado. Normalmente, las canciones que presento están más o menos completas estructuralmente cuando las llevo a los ensayos; sin embargo, siempre busco la opinión del resto de la banda para explorar o diversificar, lo que puede incluir pequeños cambios, para que el producto final sea algo en lo que todos hayamos participado y que sea nuestro. Las canciones siempre están sujetas a evaluación crítica, y cualquier cambio o ajuste tiene como objetivo, obviamente, mejorar el interés general de la composición, crear espacio y consolidar los ganchos o el ritmo deseados. Las ideas se comparten y, en última instancia, cualquier cambio realizado se logra mediante aportaciones tanto colectivas como individuales. La visión de nuestra composición siempre ha sido la simplicidad, centrándonos principalmente en riffs potentes, construcciones sonoras que te derriten la cara y que, con suerte, conecten con el oyente, con la intención y el propósito de la canción, dejándolos a la vez un poco embrutecidos por lo que escuchan o acaban de escuchar... bueno o malo, tiene que conmover al oyente de alguna manera. Si no lo hace, hemos fracasado en nuestro objetivo... Buscamos crear cada pieza con integridad, en el sentido de que refleje los pensamientos, ideologías e intenciones de los miembros de la banda, que, ante todo, deberían complacernos como banda... y, con esa intención genuina, esperamos conectar con el oyente de algún modo. Percibo la composición principalmente como un reflejo del alma, de la psique, como una instantánea de ese momento particular, de los pensamientos, emociones o cualquier otra cosa en su inicio... ese es probablemente también el factor que define la integridad. Si produces música catártica y significativa para ti, esperas que también conecte con los demás. No a todo el mundo le va a gustar lo que haces, y eso está bien; lo importante es la intención, y si a algunos no les convence, que así sea. Nuestras verdades son solo eso.
Su álbum debut homónimo se lanzó en febrero de 2023 a través de Wormholedeath Records. ¿Cómo fue la experiencia de grabarlo y lanzarlo, y qué impacto tuvo en su carrera?
El álbum debut fue un gran comienzo y nos abrió nuevas puertas en relación con el resto del mundo, especialmente cuando Wormholedeath se unió al equipo y ayudó a difundir el proyecto. Han apoyado a nuestra banda y se esfuerzan al máximo por promocionarla. Cuando empezamos a grabar el álbum debut, no teníamos sello discográfico ni esperábamos que nos contrataran, pero nuestro mánager, Michael, de Black Roos, se esforzó por ofrecerlo. Ninguno de nosotros había tenido representante en nuestros proyectos anteriores, así que, como ya lo habíamos hecho todo nosotros mismos, fue interesante cómo nuestro nuevo representante hizo las cosas de forma diferente... y esto les quita presión a los miembros de la banda para que se concentren en sus funciones principales. Con el álbum debut no teníamos mucho tiempo ni dinero para invertir en el proyecto, pero hicimos lo mejor que pudimos con los recursos limitados que teníamos. Nunca tuvimos la intención de lanzarlo en ningún otro lugar, salvo para amigos y fans en los conciertos... esa fue nuestra motivación para lanzar el producto en ese momento, para ellos. Así que no fuimos particularmente exigentes ni pedantes con ciertos elementos que "dejamos pasar" durante la grabación, porque fue apresurado. Pero, como ya se mencionó, creo que su crudeza e intensidad pura y divertida conectaron con más gente. Decidimos trabajar con Jason de Goatsound porque sentimos que su trabajo con otras bandas heavy se adaptaba a los sonidos que buscábamos en ese momento, así que trabajamos con él para lograr el objetivo deseado, y logró entregarnos prácticamente lo que queríamos, en un plazo que podíamos permitirnos. Fue un placer trabajar con él y domina a la perfección el tema.
Ahora, centrémonos en su último lanzamiento, "Satan's Cock". ¿Qué diferencias hay entre este nuevo trabajo y el primero? ¿Qué buscaban lograr artísticamente con este lanzamiento?
Creemos que el nuevo álbum consolida la dirección que la banda sentía necesaria para mejorar y seguir, ya que queríamos que este lanzamiento definiera y representara el momento actual de la banda en cuanto a sonido en vivo, pero también demostrara un mayor refinamiento en la producción, las ideas, la composición y el sonido. El nuevo lanzamiento es mucho más pesado, con una afinación más drop de nuestras guitarras y un enfoque continuo en melodías con riffs, pero también con un enfoque en la entrega vocal y guturales para potenciar aún más la pesadez del sonido general. El último disco tuvo una gran acogida cuando se lanzó en 2022, pero para entonces la grabación ya llevaba un año de retraso y la banda había progresado y evolucionado en el refinamiento de los elementos que se aprecian claramente en esta grabación. Hay elementos que siguen siendo fieles a nuestro debut, en el sentido de que todavía hay esa desagradable sensación de "inhalar el olor a cadáver tirado por el camino de tierra" (para citar la opinión de un crítico sobre el lanzamiento de nuestro álbum debut) ... hay una crujiente estructura compositiva y sonidos, sin embargo, la pesadez natural que pudimos lograr en vivo, no se tradujo como pretendíamos en esa grabación. En el momento de la grabación debut, todavía estábamos en una encrucijada en términos de dónde habíamos comenzado y dónde queríamos estar. Por lo tanto, nuestro disco debut no recibió la atención o el tiempo que merecía en función de la inversión financiera y la producción general, y dado que en el momento de la grabación real, no teníamos un contrato discográfico, ni esperábamos uno. La grabación debut fue apresurada y careció de ese elemento crucial que sentíamos que definía quiénes éramos como banda, y literalmente se hizo muy rápida y orgánicamente puramente para nuestros fans locales, en función de sus solicitudes de algún producto. Así que fue una gran sorpresa, una vez terminado, haber despertado el interés de dos sellos europeos diferentes en ese momento, después de que nuestro manager decidiera ofrecerlo. Nuestro manager, Michael, de Black Roos, también era nuevo en nuestro mundo. Retrospectivamente, tenía muchos elementos que esencialmente siguen siendo evidentes en la nueva grabación y que definen a Küntsquäd desde sus inicios. La crudeza, la sátira y el juego con el minimalismo en el contenido lírico, y el contenido impulsado por riffs con temas oscuros, siguen ahí. Siempre hemos sido desagradables, oscuros y sangrientos, y esencialmente nihilistas de la vieja escuela, o al menos yo, como compositora de la banda. Es lo que siempre he hecho. La nueva grabación consolida este enfoque y lleva la sátira más allá, acompañándola con un nuevo y distintivo nivel de pesadez que queríamos capturar lo mejor posible de nuestras presentaciones en vivo.
¿Cómo fue la producción de “Satan's Cock”? ¿Qué buscabas capturar en el estudio y cómo fue trabajar con los productores?
El proceso de grabación fue toda una saga. Inicialmente, queríamos grabar cuatro temas; sonaban bastante comunes, así que trabajamos en las estructuras de esos cuatro, decidimos afinar aún más, revisamos algunos efectos y prácticamente volvimos a empezar el proceso. Esta vez, nos propusimos ser más meticulosos en nuestro enfoque de grabación. Se hicieron cambios después de grabar los temas, y se reestructuraron, reelaboraron o ajustaron secciones enteras, utilizando ProTools estándar, para que cada detalle de cada canción fuera analizado al detalle. Esto desquició un poco a Jason, hasta el punto de que sintió que necesitaba un par de oídos nuevos para lograr ese sonido y producción tan esquivos que parecían eludirnos en el estudio... y en el pasado. Así que Jason contrató a Jamie Colic para realizar grabaciones y mezclas adicionales de los temas finales. Para cuando terminamos esto, había pasado casi un año desde que comenzamos por segunda vez. Dos años desde el primer intento, que descartamos, y un mes para que Nik, nuestro nuevo guitarrista principal, se familiarizara con el material y grabara las pistas principales. Asumió el papel de forma repentina y muy tarde, después de que todas las pistas estuvieran grabadas, lo que significaba que la banda había estado operando como un trío desde la salida de Steve, el guitarrista anterior.
En cuanto a los 10 temas del álbum, nos interesaba mucho combinarlos con samples cuidadosamente seleccionados, de forma similar a nuestro disco debut. Los temas satíricos y satíricos se enfatizan con los samples colocados a propósito, que evocan el contenido lírico y atraen al oyente hacia una sensación de alegría por lo que en realidad es un tema mucho más oscuro que se esconde bajo la superficie... y los títulos de las canciones, con suficiente sátira como para que incluso tu cabra se ofenda. Conceptualmente, la temática de todo el álbum es ridiculizar la propia temática del álbum... si eso tiene sentido, a través de su intención de ser lo más ridículo posible con los títulos, distrayendo de la verdadera oscuridad del contenido tanto sonora, lírica y visualmente. Nuestros videos de YouTube aportan un importante impulso visual a las pistas y verlos es una parte integral de la digestión del contenido y la adición de algo de claridad a las preguntas formuladas a través de los paisajes líricos y sonoros. Han sido restringidos, como era de esperar como consecuencia. En última instancia, «Satans Cock» es el renacimiento de Küntsquäd con una intensidad renovada y el propósito de presentar un álbum de death metal intensamente pesado, desagradable y crudo con un toque perverso.
En cuanto a los 10 temas del álbum, nos interesaba mucho combinarlos con samples cuidadosamente seleccionados, de forma similar a nuestro disco debut. Los temas satíricos y satíricos se enfatizan con los samples colocados a propósito, que evocan el contenido lírico y atraen al oyente hacia una sensación de alegría por lo que en realidad es un tema mucho más oscuro que se esconde bajo la superficie... y los títulos de las canciones, con suficiente sátira como para que incluso tu cabra se ofenda. Conceptualmente, la temática de todo el álbum es ridiculizar la propia temática del álbum... si eso tiene sentido, a través de su intención de ser lo más ridículo posible con los títulos, distrayendo de la verdadera oscuridad del contenido tanto sonora, lírica y visualmente. Nuestros videos de YouTube aportan un importante impulso visual a las pistas y verlos es una parte integral de la digestión del contenido y la adición de algo de claridad a las preguntas formuladas a través de los paisajes líricos y sonoros. Han sido restringidos, como era de esperar como consecuencia. En última instancia, «Satans Cock» es el renacimiento de Küntsquäd con una intensidad renovada y el propósito de presentar un álbum de death metal intensamente pesado, desagradable y crudo con un toque perverso.
¿Cómo describirías la relación de la banda con sus fans? ¿Alguna anécdota interesante o memorable que puedas compartir?
Nuestros fans y seguidores son increíblemente leales; algunos incluso nos siguen a otros estados cuando estamos de gira. Ese nivel de compromiso es increíble y, cuando ocurre, intentamos que sea especial para ellos tanto como podemos. Hay anécdotas muy graciosas sobre algunas de las travesuras que hace nuestro público, pero no creo que pueda revelar todo eso sin incriminarme... En fin, risas aparte, hubo un incidente particularmente gracioso en el que uno de nuestros acosadores decidió que quería lamerme la suela de la bota (Paula)... Me dio un poco de vergüenza ajena, pero no había manera de disuadir a este individuo, que tiene fama de ser un poco pesado, la verdad... así que lo dejé... puede que se haya enfermado en algún momento de la noche, pero qué más da si te va a gustar. ¿Quién soy yo para discutirlo, verdad? Aparte de momentos notables como estos, la relación con nuestros fans es mutuamente respetuosa y gregaria... y sí, todos se hacen llamar kunts, pero así es como nos gusta, ya que todos nos identificamos como camaradas dentro de una escena que siempre ha sido la parte más vulnerable de las entrañas de la industria musical y es en gran medida un gusto adquirido en los extremos, sea cual sea el sabor en el que participes.
¿Cuáles son sus planes a corto y medio plazo como banda? ¿Sueñan con tocar en grandes festivales o compartir escenario con bandas específicas?
De hecho, la gira es un hecho. Tanto aquí en Australia como, eventualmente, en el extranjero si tenemos la oportunidad. Tocar en un festival en el extranjero, quizás en Estados Unidos o Europa, es un objetivo a largo plazo que nos gustaría ver concretado en un futuro muy próximo. Claro que compartir escenario con algunos de los grandes sería alucinante... ¿Quién no querría eso? En particular, algunas de las leyendas de la vieja escuela: Cannibal Corpse, Deicide, God Dethroned, Behemoth, Mortician... Podría seguir y seguir... Y también hay muchísimo talento nuevo, sobre todo proveniente de algunos países asiáticos... ¡Una locura, verdad!
Además del álbum actual, ¿planean una gira internacional, colaboraciones o nuevos formatos de lanzamiento (vinilo, merchandising)?
Siempre hay nuevos trabajos en el horizonte, pero por el momento, nuestro objetivo principal es centrarnos en este lanzamiento, especialmente con las giras, como ya se mencionó. Estamos planeando una posible visita a Estados Unidos, así que estén atentos. Si tenemos la suerte de que nos inviten a tocar en un festival en el extranjero, sería genial.
Paula, muchas gracias por compartir este tiempo. Ha sido un verdadero placer. ¿Hay algo más que les gustaría añadir a los lectores de TNT Radio?
Muchas gracias por la oportunidad de hablar sobre nuestra música, y felicitaciones a ti y a tus fans por mantenerla brutal y honesta. Saludos de parte de todo el equipo. 🤘
Publicado el 14 de septiembre, 2025
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