ONCHOCERCIASIS ESOPHAGOGASTRODUODENOSCOPY (OxE) estrena nuevo single y anuncia álbum para abril de 2026

La entidad de death metal apocalíptico Onchocerciasis Esophagogastroduodenoscopy (OxE) presenta “Hurt Beyond Healing”, el primer adelanto de su próximo álbum “Fugue Gnawed from the Scabbed God Cerebrum”, que verá la luz el 3 de abril de 2026 a través de Gore House Productions.

El lanzamiento marca el inicio de una nueva etapa para el trío multinacional, integrado por la guitarrista canadiense Alice Simard, el vocalista australiano Jesse Agiomamitis y el multiinstrumentista alemán Popu. Desde sus orígenes en el goregrind más crudo, la propuesta de la banda ha evolucionado hacia un sonido más calculado, disonante y abiertamente extraño.

Sobre la elección del single, Jesse Agiomamitis explica: “Elegimos ‘Hurt Beyond Healing’ porque es uno de los temas más directos del disco. Aún conserva nuestros elementos más extraños, pero ofrece a los oyentes una muestra de la brutalidad antes de que el resto del LP los arroje a territorios mucho más extraños”.

Con “Fugue Gnawed from the Scabbed God Cerebrum”, Onchocerciasis Esophagogastroduodenoscopy firma su trabajo más ambicioso y castigador hasta la fecha: un laberinto de sintetizadores deformados, texturas alienígenas y brutalidad meticulosamente construida. En el plano musical, el álbum profundiza en terrenos experimentales, tomando como referencia lanzamientos como “Agonal Hymns” de Nithing y “Disintegration of Thought Patterns During A Synthetic Mind Traveling Bliss” de Dripping.

En palabras de Popu: “El LP es definitivamente el lanzamiento más experimental de OxE hasta ahora. Entre la carnicería de los instrumentos principales hay capas de sintetizadores e instrumentación orgánica que han sido destruidas sónicamente para darle a todo una sensación alienígena”.

A nivel lírico, el disco sigue un arco conceptual críptico centrado en la figura mítica de un “asesino de dioses”, una entidad embarcada en una cruzada cósmica al estilo God of War a través del universo. La narrativa refleja el núcleo emocional del álbum: violencia fría y calculada entrelazada con enfermedad mental, aniquilación mitológica y angustia existencial.

Para la portada, la banda ha vuelto a colaborar con la artista Mei Maro, cuyo estilo surrealista e impregnado de folclore captura visualmente la fusión de mito, brutalidad y distorsión psicológica que define el trabajo. “Queríamos algo que representara todas nuestras influencias combinadas. Mei siempre entrega algo increíble, y esta pieza une todo lo que exploramos en el disco”, añade la banda.

El álbum consta de once canciones que trazan un recorrido sonoro implacable y desorientador. Se abre con “Conquering Divinity”, un asalto caótico cargado de mitología diseñado para desestabilizar de inmediato al oyente. “Gutted & Corpsed” despliega ráfagas feroces, texturas vocales inhumanas y una inmersión en una atmósfera similar al inframundo. “Heaven’s Empty Halls” vira hacia territorios inquietantes con influencias dungeon synth, preparando el descenso final. El cierre llega con “Forged in the Blackest Reaches of Blasphemy”, que conecta el conjunto con un enfoque melódico pero brutal en homenaje a sus principales influencias. A lo largo del trayecto, desde la melodía retorcida de “Apotheotic Apotemnophilia” hasta el peso aplastante de “Entombed Within the Infinite Panopticon”, el álbum equilibra experimentación y contundencia visceral.

Reflexionando sobre el proceso creativo, Jesse Agiomamitis afirma: “Con este álbum, hemos hecho lo que siempre hemos hecho, simplemente mejor. No queremos alejarnos demasiado de nuestro ADN original, de lo que hace que la banda sea quien es, pero siempre va a haber progresión en alguna dirección. Este disco marca nuestro mayor intervalo entre lanzamientos, que no era algo que tuviéramos en mente, pero el gran arte no puede apresurarse, y aunque haya tardado en materializarse, estoy seguro de que este disco será todo lo que los fans han querido y más, porque ciertamente lo fue para nosotros. Cada álbum es un proceso de aprendizaje, y siento que estas nuevas canciones, más que cualquier otra cosa que hayamos hecho, nos han enseñado lecciones invaluables sobre quiénes somos como personas y cuánto amamos la música y el proceso creativo”.

Formada en Quebec City como proyecto en solitario de Alice Simard, la banda creció tras la incorporación en 2019 de Jesse Agiomamitis y, posteriormente, la unión con Popu, consolidándose como una fuerza colaborativa de alcance internacional. Su sonido, que ellos mismos describen como inhumano, inquietante, calculado, caótico y apocalíptico, bebe del brutal death metal, el black metal, la experimentación avant-garde y una amplia gama de influencias no musicales, incluyendo Dark Souls, NieR, Berserk, Evangelion y diversas mitologías globales.