ORTHODOX – A Door Left Open (Century Media, 2025).

La banda alemana de Agressive Groove Metal, Orthodox, vuelve este 6 de junio con su nuevo álbum, “A Door Left Open”, con el que dan un paso firme hacia la vanguardia del metal contemporáneo, construyendo un disco que no solo afianza su identidad, sino que la disloca y la reconstruye a través de una narrativa sonora profundamente perturbadora y emocionalmente devastadora.

La banda ha refinado su ya reconocible mezcla de ritmos caóticos, riffs afilados y una entrega vocal que sangra emoción, hasta moldear una obra densa, pesada, pero quirúrgicamente precisa. Orthodox no grita por gritar; cada rugido de Adam Easterling parece venir desde el núcleo de un trauma, de una pérdida, de ese momento suspendido entre la conciencia y la pesadilla.

El disco se articula en torno a una sensación muy específica, casi cinematográfica: la inquietud absoluta de llegar a casa y notar que algo ha sido alterado. Como si el hogar, ese refugio rutinario, hubiese sido profanado. Ese desasosiego doméstico, casi existencial, se transmite tanto en la atmósfera como en la estructura de las canciones: hay quiebres abruptos, pasajes instrumentales que se derrumban sobre sí mismos, y una producción que no busca comodidad, sino tensión sostenida.

“A Door Left Open” es un trabajo bastante intenso ya que nos trae doce canciones de una brutalidad significativa y es que no estamos hablando de metalcore a la usanza, sino de un asalto despiadado de Groove Metal. Las canciones son breves y muy directas, con instrumentos que suenan sólidos y duros; unas canciones son más veloces, como “Can You Save Me?”, “Body Ckalk” o “Dread Weight”; y otras caminan más hacia el un o Stoner, con una atmósfera más sucia y oscura, siendo el caso de “Commit To Consequence” o “Will You Hate Me?”.

El sencillo “Searching For A Pulse” encapsula magistralmente esa estética. Groove metal en su base, pero deformado con una densidad casi post-metalera, el tema es una mezcla abrasiva de ritmo y desesperación. El relato del sueño recurrente de Easterling —su casa incendiándose mientras él está de gira— no es solo una metáfora de pérdida, sino una aceptación de la impotencia frente a lo inevitable. Esa resignación está implícita en los riffs que se arrastran como si cargaran con el peso de todo lo perdido.

La banda cuenta, además con músicos invitados, sin quitarle protagonismo a Easterling, que se adapta a la agonía de la vida al micrófono, lo que le ayuda a destacar entre el elenco de voces invitadas del álbum. Andrew Neufeld de Comeback Kid expresa con una de las voces más diversas y reconocibles del hardcore en el sencillo prelanzamiento "Commit to Consequence", mientras que Matt McDougal, de la banda Boundaries, aporta brutalidad al himno "Blend in with the Weak". Un grito vocal colectivo al comienzo de "One Less Body" resume al invitado Brann Dailor (Mastodom), que aporta reflexiones etéreas al épico cierre de la canción.

Las guitarras son, sin duda, uno de los puntos altos del disco: no solo por su agresividad o técnica, sino por cómo se convierten en narradoras emocionales. No hay aquí virtuosismo gratuito ni solos innecesarios: cada acorde es un ladrillo ardiendo, una grieta más en la pared.

“A Door Left Open” no es un disco fácil, ni quiere serlo. Es tenso, denso, incómodo. Pero también es una obra que exige escuchas atentas y recompensa con una intensidad emocional poco común en el panorama actual del metal. Orthodox ha abierto una puerta, sí, y lo que hay al otro lado no es paz ni redención, sino una oscuridad íntima, tan familiar como aterradora.

Una obra desafiante, emocionalmente cargada y musicalmente arriesgada. Orthodox ha encontrado su voz más oscura, y no le teme a lo que encuentra en el eco.