VI CONCURSO OLEOLIVE (Festival OleoRock)- Torredonjimeno (Jaén) 07/06/2025

El encargado de hacer las funciones de maestro de ceremonia fue el secretario de la Asociación, Francis. A las 19:00, presentó a Alimañas y comenzó el Concurso.

Alimañas es una banda nueva de Jaén, la del Oleo Live era su quinta actuación en directo. Pese a ello son una banda con músicos con una larga trayectoria. Provienen de la fusión de antiguos miembros de las míticas bandas jienenses Maltabaco (Escañuela) y Berrinche (Torredonjimeno).

Nunca es fácil ser la banda que abre un festival/concurso, mucha gente todavía no ha entrado y, para más inri, ese día, a esas horas, hacía un calor sofocante.

Alimañas actuó con muy poca gente delante suyo, ya que, a esa hora, en todo el escenario, y lo que estaba delante suyo, el sol pegaba con fuerza. La mayoría de personas que estaban presentes se concentraban en la zona de sombra, que era donde estaba la barra, solo unos pocos valientes estuvieron delante soportando el calor.

Con ese panorama desolador, y abrasador, tuvieron que actuar los jienenses. A pesar de tener todo en su contra salieron a darlo todo y a disfrutar de la oportunidad de tocar en un festival, en un escenario grande y con mucha más gente que en una sala, que, aunque no estuvieran cerca de ellos, su música se escuchaba perfectamente en la zona de sombra.

Alimañas hace un Rock Urbano rápido y directo, sin aditivos ni etiquetas y con un carácter muy personal. Sus canciones tienen mucha letra, con mensaje y una gran carga emocional. Todos los temas están compuestos por el cantante y guitarrista de la banda, Rubén, donde la naturaleza y los sentimientos tienen un papel importante en sus letras. Tanto es así que durante su show, al terminar una de sus canciones, gritó: “SALUD, ROCK y NATURALEZA”, la primera vez que escucho algo así.

Es una pena que no podamos encontrar en las plataformas musicales todos sus temas, solo hay 2 en Spotify, ''La rebelión de las fieras'' y “Mis Silencios”, que son las que abrieron y cerraron su actuación respectivamente. ''La rebelión de las fieras'' es un homenaje a ellos mismos y a las especies salvajes a las que el hombre considera dañinas, las alimañas. Así que, de momento, si quieres escuchar sus canciones tienes que ir a verlos en directo.

Sus canciones son rápidas y duras, con una voz no tan rajada como suelen tener los vocalistas de este estilo. Tocaron sus temas a la perfección, con un buen sonido y con buenos solos de guitarra. Les eché en falta que hubiera más interacción con la gente y moverse más por el escenario, en su defensa tenían el calor, que no te invitaba a moverte,  y que tampoco tenían a la gente delante para motivarles y motivarse ellos mismos. A pesar de ello no se vinieron abajo en ningún momento y no nos aburrimos con ellos.

Alimañas son:
Rubén Zafra: Voz y guitarra
Emilio: Guitarra
María del Mar: Bajo
Juanra: Batería

Setlist:
La Rebelión De Las Fieras
Mi Mar
Plomo Y Hormigón
La Luna De Mis Sueños
Las Canciones Olvidadas
Mi Escondite
Mis Silencios

WARG es una banda zaragozana que se fundó a finales de 2013 con la idea de crear un sonido original fusionando varios estilos del metal. En sus temas pasas de un momento de Death gutural intenso a uno de Heavy Melódico, para pasar a uno Thrash, sus cambios de estilo en una misma canción son constantes. Eso les hace ser diferentes, estilo que a algunos les gustó mucho y a otros no tanto, ya que esos cambios tan radicales no les encajaba y solo les gustaba partes de la canción más acorde a sus gustos musicales.

Yo no conocía a esta banda, y cuando supe que iba al festival empecé a oírlos y a indagar sobre ellos, como hago con todas las bandas que no conozco y voy a verlas en directo. La primera canción que escuché de ellos fue “Our Reckoning”, y me engancharon. Me recordó muchísimo a Amon Amarth, uno de mis grupos favoritos, aunque cada tema te puede recordar a muchas bandas, como he comentado antes es una miscelánea de estilos.

Los temas de sus canciones tocan las emociones personales, la ciencia ficción, el terror y un tema muy de actualidad ahora, un mundo controlado por la IA, que es la temática de su  de su cuarto, y último, trabajo en estudio, ‘The Endless Travel’ (2023). Lo curioso es que es disco se empezó a componer durante la pandemia, cuando todavía la IA no estaba tan de actualidad.

A las 19:55 empezaron su actuación con “Alone”, donde pudimos ver a Javi, el cantante, dar una muestra de sus múltiples registros y al resto de la banda derrochando energía. Un comienzo arrollador.

Otra cosa a destacar es que fue la única banda que aprovechó la pantalla que estaba en la parte trasera del escenario y mostraba vídeos de las canciones que sonaba en ese momento.

Seleccionaron muy bien su setlist, todas las canciones, menos “To Madness”, son singles de sus cuatro discos que puedes ver en Youtube. Hicieron un repaso a sus mejores temas de su discografía publicada y de la que está por venir, ya que tocaron “Our Reckoning”, canción que estará en su próximo disco.

La interacción de Javi con el público fue constante, ayudó que la sombra ya iba conquistando territorio y la gente se colocaba delante del escenario. No paró de animar al público a que corearan las canciones. Antes de empezar su tercera canción, “I’m Alive”, nos invitó a cantar con él un OOOOOH, OOOOOH que después se repetiría en la canción.

Toda la banda, excepto el batería, por razones obvias, no pararon de moverse y regalarnos buenas poses, sobre todo Santi, el bajista, cosa que agradecemos los que estamos intentando sacar una buena instantánea. Con sus gafas de sol y su derroche de energía nos dio un ejemplo de cómo vivir intensamente un concierto.

Tenía ganas de verlos en directo y me he quedado con ganas de ver un concierto suyo completo. Tocaron muy bien sus temas, me gustó mucho su dinamismo y pudimos ver unos cuantos pogos del público, ya que era el único grupo que hacía una música que invitara a hacerlos.

WARG son:
Javier Gregorio Salazar: Voz
Oscar Díaz: Guitarra
Luis Carlos Gallego: Guitarra
Santi Gallego: Bajo
Rubén Galed: Batería

Setlist:
Alone
Winter
I’m Alive
Our Reckoning
Dunwich Pt 3. - The Horror
Wargs On The Horizon
Loki
To Madness

Nidhögg es una banda que viene de Cádiz que surgió en 2016. Es otro grupo con una gran variedad de influencias y estilos, entre los que se encuentra el Rock, el Power, el Thrash, y sobre todo el Folk Metal. Ya tienen tres discos publicados, el último es ‘El Devorador de Almas’ (2024).

A las 20.50 empezó a sonar “El Devorador de Almas”. Para desgracia suya fue el grupo que más problemas tuvo con el sonido, la guitarra, el sintetizador y la voz no se escuchaban bien. Solo tienen un guitarrista y el teclado tiene un papel muy destacado en sus canciones y con esos problemas no pudimos escucharles en condiciones óptimas al principio del concierto. Al cantante no se le escuchaba nítidamente, la voz distorsionaba, lo que hacía que a veces no se escuchara bien las letras de las canciones.

Tampoco les ayudó la hora de su actuación, tenían de bueno que ya no daba el sol, pero el anochecer es ese molesto momento del día en que no hay bastante luz solar y las luces artificiales todavía no cumplen su función. Así que estaban en un claro oscuro que no permitió ver con detalle la vestimenta de Juanki, el cantante. Pocos pudieron darse cuenta de que llevaba lentillas blancas, cuidó mucho su imagen (foto en galería), algo que me parece importante, la indumentaria dice mucho de una banda. Todo el concierto cantó con el micrófono unido a un mástil pequeño, que usaba a modo de bastón, moviéndolo constantemente haciendo malabares, dándole a su actuación bastante espectacularidad.

En su tercer tema, “Sin Condición”, uno de sus temas más conocidos,  pudimos disfrutar de unos buenos solos de teclados y de guitarra, el sonido mejoró bastante, aunque nunca fue lo nítido que debería ser.

Su siguiente canción fue “El Vuelo Del Dragön” un tema nuevo que saldrá en su próximo disco y que todavía no está disponible en las plataformas de streaming. Era la primera vez que la tocaban en directo, así que fuimos los afortunados en escuchar esa canción en primicia.

No podía faltar en su setlist “Como La Luna Y El Sol”, el tema que les ha dado más popularidad gracias a que en el disco cuenta con la colaboración de Narci Lara, el multiinstrumentista de Saurom.

Su repertorio se basó, principalmente, en su último disco, solo tocaron una canción del primero, la que cerró su actuación, y ninguna del segundo, además de la mencionada primicia.

La actuación del grupo fue bastante dinámica y con una buena interacción con el público, principalmente Juanki. Muchos dúos y tríos entre los músicos, que le dan vistosidad a la actuación.

No pudimos disfrutar plenamente de su Folk Metal potente y rápido. El mal sonido les perjudicó bastante. Espero poder verlos otra vez con un mejor sonido.

Nidhögg son:
Juanki: Voz
Dani: Guitarra
Tato: Bajo
Peri: Batería
Juanra: Teclados

Setlist:
El Devorador De Almas
Amor, He Vuelto Por Ti
Sin Condición
El Vuelo Del Dragön
Como La Luna y el Sol
Conciencia
La Noche Del Ragnarok

A las 21:45 empezó a sonar una intro, era el inicio de la actuación de los granadinos Astter. Su estilo es el  Metal Melódico, mezclando en sus temas furia y, sobre todo, dulzura, gracias a la voz de Bianca.

Es un grupo que solo tiene publicado un EP con cinco canciones, ‘Cenizas’, así que pudimos escuchar varios temas que estarán en su esperado primer LP, en el que están trabajando intensamente y próximamente tendremos un adelanto en modo de vídeo single.

Salieron dispuestos a darlo todo desde el inicio. Bianca iba vestida para la ocasión con un mono ajustado, de color morado y negro, un cinturón con cadenas y su larga trenza, a la que hizo girar en varias ocasiones. Su voz es dulce y delicada pero salvaje por momentos, con unos guturales diabólicos. Gracias a su movilidad por el escenario y la constante interacción con el público enseguida conectó y nos llevó a su terreno. Al igual que Esteban Leyva, el guitarrista solista, que no paró de moverse y regalarnos unos solos impresionantes.

Empezaron arrolladores con “Invencible”, “Ansiedad” y “Esquizofrenia”, canciones rápidas y potentes, sobre todo “Esquizofrenia”, que tiene un inicio espectacular con sus riffs, batería y un gutural de Bianca bestial. Todas las letras de sus temas tocan temas muy profundos, como se deduce de sus títulos.

En las baladas “Ni Una Más” y en “Cenizas” Bianca nos mostró toda su dulzura pero no le faltó su parte más agresiva, sus poderosos guturales.

Entre las dos canciones anteriores tocaron “Estrella” en donde Bianca se bajó al foso y se marcó unos guturales delante nuestro que dejó impresionado a más de uno, a la vez iba estrechando la mano de los que estaban en primera fila. (foto en galería)

Antes de iniciar “Miedo” Bianca nos invitó a cantar “MIEDO, MIEDO” cada vez que nos ponía el micrófono, eso se repitió durante toda la canción. La conexión banda-público ya era total.

Y para terminar otros dos temas potentes “Mi Realidad” y “Tu Prisión”.

Astter gozó con la ventaja de que en su actuación las luces del escenario ya jugaban a su favor, y eso siempre da más espectacularidad a un grupo, es lo que quiso la lotería del turno de grupos.  Tuvieron mucho dinamismo durante su actuación, aprovecharon muy bien todo el espacio que les daba el escenario, incluso fuera de él. No pararon de moverse y de regalarnos grandes momentos visuales.

Astter nos ofreció canciones con momentos dulces y agresivos llenas de sentimiento, una base rítmica atronadora y guitarras rápidas, con unos solos de guitarra magistrales.

Astter son:
Bianca Martínez: Voz
Esteban Leyva: Guitarra
José Muelas: Guitarra
Ricardo Vázquez: Bajo
Manu Izquierdo: Batería

Setlist:
Intro
Invencible
Ansiedad
Esquizofrenia
Ni Una Más
Estrella
Cenizas
Miedo
Mi Realidad
Tu Prisión

Una vez que todas las bandas finalistas actuaron se colocaron cuatro urnas cerca de la zona de acceso al recinto, cada una con el nombre de una de las bandas finalistas. En una de esas urnas podíamos introducir nuestro papel y  votar a la banda que, en nuestra opinión, lo había hecho mejor. Mientras se votaba se iba preparando el escenario para la actuación de Girlschool.

Finalizada la actuación de Girlschool se procedió a la entrega de los premios del Concurso OleoLive. Los encargados de entregar dichos premios fueron: el Presidente de la Asociación, Emilio, el Tesorero, Isaac, y el Vocal, David.

Los resultados y los premios del concurso fueron los siguientes:
1º Clasificado: ASTTER, 700€ y un lote de aceite
2º Clasificado: ALIMAÑAS, 500€ y un lote de aceite
3^er Clasificado: WARG, 200€ y un lote de aceite
4º Clasificado: NIDHÖGG, 200€ y un lote de aceite

ENHORABUENA a Astter por ganar el Concurso y al resto de bandas por llegar a la final, muchas bandas se quedaron en el camino y no pudieron disfrutar de una tarde noche de metal en familia.