HKSPK - "Heimkehr" (Autoeditado 2026)

Apenas tres años han necesitado HKSPK para pasar de las primeras pruebas de Holy Scum a un Heimkehr donde empiezan a reconocerse con bastante más claridad. El trío de Brandenburg mantiene el black y el death metal como base, pero en este segundo álbum parece menos preocupado por permanecer dentro de sus límites. Y eso, en apenas 25 minutos, da lugar a un disco cambiante, crudo y especialmente intenso.

La duración tiene bastante que ver con esa sensación. Salvo un par de excepciones, HKSPK construyen canciones muy cortas, concentradas y sin demasiados rodeos. No necesitan estirar una idea cuando ya ha cumplido su función, algo que queda claro nada más superar el sombrío “Prelude” y encontrarnos con “Torture”.

Ni siquiera alcanza los dos minutos, pero probablemente sea una de las canciones que mejor resume la cara más descontrolada del álbum. Hay algo caótico en ella, guitarras profundamente black metal y una urgencia que por momentos desprende cierto aire punk. Pero es la interpretación de Jim la que termina de llevarla hacia un terreno casi enfermizo: su voz suena desesperada, desquiciada, como si intentara abrirse paso dentro del propio caos instrumental. La banda cuenta que llegó un momento durante su composición en el que entendieron que la canción ya había dicho todo lo necesario y añadir nuevas partes únicamente para alargarla habría sido absurdo.

“White Secretions II” muestra rápidamente que Heimkehr no pretende repetir esa fórmula. Aquí el death metal gana claramente terreno y con él llega una sensación mucho más pesada y contundente. La voz desciende, las guitarras adquieren mayor cuerpo y la canción va modificando su intensidad hasta desembocar en un tramo final todavía más pesado. “Sonnenjäger” continúa explorando esa vertiente, combinando contundencia y velocidad sin quedarse permanentemente instalada en ninguna de las dos.

Uno de los cambios más curiosos llega con “Kill The Weak”. Sus guitarras me han llevado hacia ese horror punk oscuro, casi cinematográfico, que parece imaginarse entre películas de serie B, suciedad y estética macabra. Punk y hardcore aparecen con bastante claridad, pero sin romper la personalidad del álbum. De hecho, Jim explica que cuando la canción comenzó a tomar ese camino decidieron no reconducirla artificialmente hacia el blackened death: si funcionaba así, no había razón para cambiarla.

Esa forma de trabajar explica buena parte de la variedad de Heimkehr. HKSPK no parten de la intención de escribir una canción black, death, punk o doom; dejan crecer cada idea hasta encontrar la forma que consideran adecuada. Por eso los cambios de registro no parecen una sucesión calculada de influencias, sino distintas maneras de expresar una misma personalidad.

“Rot In Despair” representa especialmente bien esa amplitud. La velocidad cae y la banda descubre que puede resultar igual de agresiva desde la pesadez. La repetición adquiere aquí una importancia especial: en lugar de llenar cada espacio con nuevas ideas, mantienen la tensión y permiten que la canción vaya ganando oscuridad. Después de que “Rain In The Face” vuelva a acercarnos hacia terrenos más claramente black metal, el verdadero contrapunto a la brevedad que ha dominado el disco aparece precisamente al final.

“Heimkehr” supera los seis minutos y parece pertenecer a otro ritmo. Es más pausada, mucho más atmosférica y por momentos incluso deja asomar ambientes cercanos al gothic. Aquí la oscuridad deja de depender tanto de la agresividad y comienza a construirse desde el ambiente, permitiendo que la canción vaya creciendo hasta alcanzar momentos de mayor intensidad.

Que sea precisamente el tema más largo y atmosférico el encargado de cerrar el álbum tiene sentido. HKSPK reconocen que Heimkehr comienza de manera mucho más directa y agresiva y progresivamente se vuelve más ambiental hasta llegar a esta composición. También es aquí donde termina de cobrar sentido el título: la «vuelta a casa» no representa necesariamente un final feliz. Se puede regresar físicamente y continuar atrapado en aquello que se ha vivido. Jim lo resume de manera especialmente gráfica al hablar del personaje de la portada: ha llegado a casa, pero sigue cubierto por sus vendas; físicamente está allí, mentalmente continúa en algún lugar del camino.

No estamos ante un álbum conceptual construido previamente alrededor de esa idea. Las canciones nacieron por separado y hablan de guerra, destrucción, recuerdos, pérdida, experiencias personales, desesperación o incluso humor negro. Fue después cuando la banda descubrió un nexo entre muchas de ellas: personajes que han perdido algo, han resultado heridos o intentan continuar después de lo sucedido.

Musicalmente, Heimkehr también habla de una banda en movimiento. El caos black y punk de “Torture”, la contundencia death metal de “White Secretions II” y “Sonnenjäger”, el extraño aroma de horror punk de “Kill The Weak” o la oscuridad más pausada del tema final no parecen pertenecer a compartimentos separados. HKSPK los utilizan como distintas caras de un sonido que todavía está creciendo.

En apenas 25 minutos, HKSPK dejan bastante claro que no tienen demasiada intención de escoger solamente uno de esos caminos.