BEYOND A.C. publica su primer álbum homónimo en todas las plataformas digitales

La banda finlandesa Beyond A.C. lanzará su primer álbum, un debut homónimo que estará disponible en todos los servicios de streaming el próximo 27 de febrero. Se trata de un trabajo de rock, hard rock y rock’n’roll que reúne diez canciones “hechas a mano”, combinando composiciones completamente nuevas con otras rescatadas de otra época.

Según explica el propio grupo, parte del material tiene raíces profundas: años atrás, estos mismos músicos ya compartían una banda “en algún lugar más allá del círculo polar ártico”, un detalle que conecta directamente con el espíritu atemporal que recorre el disco.

En el álbum, temas como "For Better For Worse" destacan por una energía clásica que, según la descripción del lanzamiento, suena como si AC/DC, Little Richard y The Rolling Stones se hubieran juntado en una misma canción. En contraste, "Hero With No Name" se presenta como un rock “de dibujos animados”, centrado en un héroe desconocido que salva el día, mientras que la balada "Behind the Sun" se mueve en un terreno de anhelo y soledad.

El registro también explora otras caras del rock: "Absolute Power" muestra a Beyond A.C. conectando con una actitud más cruda, canalizando influencias cercanas al espíritu de Iggy Pop.

A mitad del tracklist aparece una versión: "(Just a) Little Bit More", una de las canciones más reconocibles de 22-Pistepirkko, descrita aquí como una joya “perdida en el tiempo”. El álbum también incluye "Can This Be Real?", un tema original de Beyond A.C. con forma de blues rock tradicional y con invitados destacados: el pianista finlandés Christopher Forsman, que también aporta teclados en "For Better For Worse", y la cantante británica Phillipa Cookman, que suma su voz al tema.

El recorrido continúa con "For No One", que dibuja una imagen extraña con influencias del rock alternativo de los 90, y con "My World", una mezcla situada “tan lejos como sea posible del mundo online”, cruzando referencias que van desde el Ozzy Osbourne de los 80 hasta Jane’s Addiction y Hawkwind.

La recta final del álbum se apoya en la melancolía de "Let It All Come True", una canción que mira al pasado y reflexiona sobre esos cruces vitales que marcan el futuro, antes de cerrar con "Savage Queen", descrita como un final épico de hard rock.

En este debut, Kristian Herkman pone voz al proyecto y también aporta teclados y saxofón, acompañado por Janne Särkelä y Ari Väntänen en las guitarras, y Jake Tani al bajo. Además, el álbum cuenta con músicos invitados: Santiago Ortola en la batería, además de las ya mencionadas participaciones de Christopher Forsman al piano y Phillipa Cookman en las voces.

La banda resume el espíritu del disco con una declaración directa:
“Es genial que, sin importar cuándo se escribieron las canciones, realmente funcionan bien juntas. Eso es porque sabemos lo que estamos haciendo y cómo queremos sonar. Siempre lo hemos sabido.”