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Crítica de disco

POWER PALADIN - “Beyond The Reach Of Enchantment” (ROAR – A Division of Reigning Phoenix Music, 2026)

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Formados en Islandia, Power Paladin surgieron de una pasión compartida por el Heavy Metal clásico, las melodías ascendentes y las historias de fantasía. El nuevo disco, “Beyond The Reach Of Enchantment”, vio la luz el 27 de marzo a través de ROAR – A Division of Reigning Phoenix Music, y muestra a Power Paladin abrazando con fuerza sus influencias clásicas del Heavy Metal y el Power Metal épico.

La producción ha sido mezclada por Haukur Hannes (Auðn, Dynfari) y masterizada por Frank de Jong (Bleeding Gods), logrando un resultado potente y cristalino. El apartado visual corre a cargo de James Child (Astral Clock Tower Studios), cuyo artwork captura a la perfección el carácter aventurero y fantástico del álbum.

La banda, integrada por Atli Guðlaugsson a la voz, Bjarni Þór Jóhannsson e Ingi Þórisson a las guitarras, Kristleifur Þorsteinsson al bajo, Bjarni Egill Ögmundsson a los teclados y Einar Karl Júlíusson a la batería, despliega un sonido vibrante y heroico que combina energía, melodía y un espíritu aventurero inconfundible.

El disco está compuesto por ocho canciones que, aunque puedan parecer pocas, por su duración hacen que el total del trabajo supere los 48 minutos. Los temas están concebidos como capítulos de una amplia saga de poder, misterio y aventura. El álbum se apoya en el éxito de su debut ‘With the Magic of Windfyre Steel’, apostando ahora por un sonido más maduro y refinado, sin perder la energía ni el espíritu que definieron sus primeros años.

 

"SWORD VIGOR" abre el disco sin contemplaciones. Desde el primer momento nos reciben unos punteos afilados a los que se va uniendo el resto de instrumentos, marcando un ritmo lleno de fuerza. La voz entra a gran velocidad, como si estuvieras escuchando un audio de WhatsApp a 2x, y la canción no da respiro en ningún momento. Es un tema trepidante, con un estribillo reforzado por coros y unos solos brillantes. Tras ellos aparece un sonido electrónico que recuerda a las máquinas recreativas ochenteras, como si estuviéramos dentro de un arcade de aventuras fantásticas. El final mantiene la energía al máximo, con gritos agudos y otro solo de guitarra que pone la guinda a un auténtico temazo. Funciona como un nuevo capítulo dentro de la saga fantástica de la banda, con un espíritu heroico que conecta de forma natural con seguidores de Gloryhammer, Twilight Force o Dragonforce. La propia banda lo define como: "un himno de power metal inspirado en la NWOBHM, rugiente y épico —la ardiente secuela de la saga iniciada en ‘Kraven the Hunter’. Cuando toda esperanza parece perdida para nuestro héroe, la salvación desciende de los cielos: un guerrero que ha dominado el antiguo y furioso arte del Vigor de la Espada”.

"GLADE LORDS OF ATHEL LOREN" sube aún más el nivel en términos de épica. Hay un aire muy heroico en todo el tema, y esa sensación se mantiene constante a lo largo de sus más de seis minutos de duración, lo que le da margen para desarrollarse con amplitud. Atli Guðlaugsson lo describe como "un rugiente himno de power metal que narra las gestas de los Señores de Laurelorn y su lucha heroica por extinguir a los maestros de roca y hierro”, y esa épica se siente en cada giro melódico.
El tema arranca con una guitarra de sonido épico acompañada por batería a doble bombo y riffs a máxima velocidad, marcando un inicio potente y directo. El estribillo está cargado de grandiosidad, reforzando ese carácter heroico, mientras la canción avanza de forma vertiginosa, con todos los elementos sonando rápidos pero perfectamente integrados. En la parte instrumental, el tema da un giro interesante, la aparición del clavicordio ralentiza el ritmo y marca un pulso más suave que va creciendo poco a poco, con un aire claramente neoclásico. Este desarrollo desemboca en uno de los momentos más espectaculares del disco, con una especie de duelo vocal entre las fuerzas del mal, que lanzan guturales, y el héroe, que responde con luminosidad. A partir de ahí, la velocidad vuelve a imponerse, recuperando los riffs y el solo de guitarra envueltos por una batería incansable que empuja el tema hasta el final.

Un maestro de ceremonia da paso a "THE ROYAL ROAD", abriendo la puerta a una auténtica estampida de Power Metal envuelta en un sonido más atmosférico. Desde el inicio se percibe un cambio de matiz, con un tono más oscuro y un ritmo más marcado, alejándose de la velocidad vertiginosa de los cortes anteriores. El estribillo vuelve a apoyarse en coros, resultando pegadizo y reforzando ese carácter épico tan presente en el disco. La parte instrumental gana protagonismo con un desarrollo más amplio, donde los teclados de Bjarni Egill Ögmundsson destacan especialmente, aportando un aire más tenebroso que define gran parte del tema. Sobre esa base, las guitarras se abren paso con punteos luminosos y varios solos que enriquecen la composición, manteniendo en todo momento ese espíritu de viaje heroico que caracteriza al álbum.

"THE ARCANE TOWER" es uno de los momentos más destacados del disco gracias a la colaboración especial de Tommy Johansson, vocalista y guitarrista de Majestica. Un tema cargado de orquestaciones épicas, coros y dramatismo que relata la exploración de la misteriosa torre arcana y sus habitantes. Desde el inicio recuperamos ese ritmo frenético marcado por el doble bombo y unos riffs que galopan de forma incansable, devolviendo al disco toda su intensidad. En la parte instrumental, la canción se detiene y nos sumerge en una densa niebla, donde los cantos de almas errantes acompañan el camino hacia la torre, creando una atmósfera muy envolvente. Cuando irrumpen los solos de guitarra, la velocidad regresa con fuerza, recuperando el ritmo inicial. El broche final lo pone un largo grito en agudo conjunto de Tommy y Atli realmente impresionante, cerrando un corte que es un claro ejemplo de Power Metal épico en estado puro.

Unos punteos que suenan como auténticos himnos de batalla abren "AEGIS OF ETERNITY", que cuenta una historia inquietante sobre tratos siniestros con brujería y hechicería. El ritmo no decae en ningún momento, seguimos galopando, esta vez hacia la eternidad. Tras esa entrada épica, los riffs se vuelven más rítmicos y machacones, acompañados por un tono de voz más rajado y sombrío, que contrasta con la luminosidad que recupera el estribillo, nuevamente grandilocuente. La parte instrumental vuelve a estar cargada de épica, con giros musicales que enriquecen el desarrollo del tema, incluyendo un solo de teclados y, como no, de guitarra. Tras un breve tramo más melódico, donde la voz se alza sobre el piano, la canción encara su recta final a galope tendido, manteniendo la intensidad hasta el último segundo.

El heraldo proclama: "Damas y nobles caballeros. Os doy la bienvenida a este gran torneo de pleno verano... ¡Hoy, en estos mismos terrenos, el honor, el valor y el choque del acero reinarán supremos!", y así arranca "CAMELOT ROCK CITY", un corte que mantiene el sonido Power Metal propio de la temática del disco, aunque con un enfoque más juguetón. El tema está cargado de voces dobladas en registros agudos que le dan un aire burlesco a toda esa épica que domina el álbum. Por momentos esas voces se vuelven algo estridentes y pueden llegar a hacerse pesadas, siendo el punto más débil del tema. A nivel musical, sin embargo, el corte encaja perfectamente dentro del disco sin romper la coherencia general.

Con "KEEPER OF THE CRIMSON DUNGEON", recuperan la densidad narrativa y la tensión heroica. Sonidos llenos de épica y energía dan forma a un tema que devuelve la seriedad, con ese aire de batalla marcado por la velocidad. La canción avanza con un ritmo lineal, constante y rápido. No hay cambios de tempo ni una sección instrumental especialmente destacable, pero sí un instante que rompe la linealidad: las palabras del guardián, un breve resplandor dramático que aporta un matiz distinto dentro del conjunto, para después volver a ese ritmo marcado del tema que se mantiene hasta el final.

Para cerrar "VALEDICTIO", el tema más largo del disco, con más de nueve minutos y medio de duración, que aun así se hace corto gracias a sus constantes giros. Comienza con el sonido pausado de una guiterna, ese instrumento de cuerda de la Baja Edad Media que aporta un aire cortesano y nos traslada de inmediato a tiempos de reyes y caballeros. Un trueno marca el pistoletazo de salida y da paso a una carrera a toda velocidad de riffs y batería. Poco después, la intensidad se modera ligeramente, la batería se vuelve más marcada y contundente, y la voz abandona parte de sus agudos para adoptar un tono más contenido. Todo adquiere un aire más tenebroso, reforzado por la aparición de guturales demoníacos que añaden contraste y oscuridad. Superado ese pasaje, el tema recupera velocidad y pomposidad. Los teclados empiezan a envolver la composición, aportando un carácter épico y claramente cinematográfico. La voz vuelve a limpiarse y recupera protagonismo en los registros agudos, y es en ese momento cuando entra la voz femenina de Sara Rut Fannarsdóttir, creadora del logo de la banda, aportando un contraste emocional que eleva aún más la épica antes del desenlace. Las guitarras y los teclados vuelven a lucirse con solos dentro de una sección instrumental que eleva la épica del corte. En el tramo final, el estribillo regresa de forma más pausada y profunda, como una vuelta a la calma tras todo el despliegue anterior, hasta desembocar en un cierre con guitarras afiladas.
Un punto y final épico y solemne que, en realidad, se convierte en un punto y seguido… es inevitable volver a escuchar el disco más de una vez.

 

Su debut ‘With the Magic of Windfyre Steel’ situó rápidamente a Power Paladin como una fuerza emergente en la escena internacional, y con ‘Beyond The Reach Of Enchantment’ amplían aún más su universo musical y lírico, reafirmando su compromiso con la épica, los grandes estribillos y los valores eternos del Power Metal. El álbum mantiene intacta esa mezcla de Heavy Metal clásico y Power Metal épico, pero la eleva con una ejecución más madura, mejor estructurada y con mayor variedad en sus matices.

Un trabajo donde los seguidores del Power Metal lleno de velocidad, épica y pasajes cinematográficos podrán enfundarse la armadura y convertirse en protagonistas de las aventuras fantásticas de Power Paladin.

power paladin Beyond The Reach Of Enchantment

Álbum: “Beyond The Reach Of Enchantment”

Setlist

1. Sword Vigor
2. Glade Lords Of Athel Loren
3. The Royal Road
4. The Arcane Tower
5. Aegis Of Eternity
6. Camelot Rock City
7. Keeper Of The Crimson Dungeon
8. Valedictio
Enlaces de la banda
Manolo Maiden
Realizada por Manolo Maiden
Colaborador de TNT Radio Rock
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