WACKEN 2025. Alemania. Día 2 (31/07/25)

A PRONG siempre los tengo presentes como esa banda original en su sonido que me marcó cuando empezaban a finales de la década de los `80. La simpatía que siento por su fundador, Tommy Victor, después de haber compartido algún rato divertido tras entrevistarle hace años, me hizo esbozar alguna sonrisa. Pasa el tiempo, pero sigo viendo a este neoyorkino como un perfecto guardián de esa historia que permanece solida en los tiempos actuales, y que ha sabido adaptar su trayectoria, gracias a ese crossover de metal y thrash con pinceladas industriales. Muy elegante, también el resto de compañeros. Su set de una hora me entretuvo tanto que se me pasó volando. Así arrancaba mi segundo día.

Los neerlandeses HYLA suponían una novedad para mis ojos y oídos. Durante el poco tiempo que tuvieron para tocar, me llegaron fuerte gracias a la pasión y contundencia que pusieron en sus canciones. Fusionaban riffs enraizados con algo de complejidad, convirtiendo su show en una especia de metalera excentricidad progresiva, lo que les daba una identidad sonora auténtica.

SKYLINE, la banda formada por el organizador Thomas Jensen, un año más iba a poner el colorido para el público alemán más afín y cómo no, para nuevos parroquianos que pisaban Tierra Santa metalera por primera vez. Compositores de sus propios himnos, encarnados en canciones como “This Is W:O:A”, que como es lógico están inspiradas y creadas para el festival, y que dejaron para el final del show, haciendo sonar también otros temas de autor y un buen puñado de versiones entre medias, entre las que no faltaron clásicos de Disturbed, Whitesnake, Judas Priest e incluso Linkin Park.

Desde que UGLY KID JOE se volvieran a juntar para echarse a la carretera de nuevo hace ya algunos años, he tenido la ocasión de verles varias veces, lo que generacionalmente no pude en su momento, durante sus primeros años de actividad. Aunque haya pasado el tiempo, sigo situando sus conciertos en una época pasada, es decir, que disfruto con sus temas antiguos, y que me parece que su cantante Whitfield Crane, tampoco aporta mucho más que lo que debe, interpretando correctamente cada tema, y buscando la cercanía con el público cada vez que tenía ocasión, y buen ejemplo de ello, se resumiría en los siguientes cuatro temas: con el temprano “Neighbor” arrancando el show, con el pausado “Cat´s In The Cradle” a mitad de rodaje de concierto, cuando sorprendiendo a muchos con la versión del “Aces Of Spades” de Motörhead, y al llegar el cierre con su esperado “Everything About You”.

UMBRA CONCIENTIA hizo un concierto exquisito de black metal, teniendo entre sus integrantes a músicos de Costa Rica y Alemania. Desde que iniciaran esta aventura en 2018, han llegado a publicar dos discos bajo el nombre de “Yellowing Of The Lunar Consciousness” y “Nigredini Mundi”, presentando parte de ello en el WET stage, con un sonido realmente atronador que invocaba cualquier alma descontenta que andara deambulando en esta vida, o en esta muerte, porque en realidad su lirismo iba por ese enfoque.

SVARTTJERN es la banda noruega creada en Oslo por el cantante HansFyrste y HaaN, el también guitarrista de Carpanthian Forest. Esto comenzó como un proyecto entre estos dos hermanos en 2003, decidiendo contar con otros músicos para hacer que la banda adquiriera más reputación. Y lo consiguieron tras grabar varias demos y por fin grabar su primer disco en 2009. Desde aquel tiempo pasado a este actual, la evolución ha sido aplastante, contando entre sus integrantes con otros dos miembros de Carpanthian Forest, el batería Audum y el bajista Malphas, lo que hacía que su música se mostrara como un diabólico y furioso black metal, en el que su vocalista no dejaba de poner la chispa macarra en cada interpretación.

MACABRE se empleó a fondo con su sonido extremo, tintando de grindcore el lugar. Son habituales las charlas de su cantante y bajista Nefarious entre canciones, así como algunas sintonías de corte infantil que amenizan las letras basadas en historias de crímenes y asesinos en serie, mientras se recurren a personajes disfrazados que aparecen en directo acorde a lo que se va interpretando. Aquí siguieron la tónica profundizando en su despliegue de decibelios, que les sigue alzando como banda de culto que no deberías de perderte si tienes la ocasión de disfrutar de algo tan bestialmente genuino.

MICHAEL SCHENKER se mostró activo y muy en forma a través del mástil de su guitarra. Venía haciendo temas de su época en UFO, y para ello estaba al frente del micrófono Erik Grönwall, quien hizo que todo tema fuera entonado de una manera colosal. El enfoque del show era clásico tras clásico, empezando por “Natural Thing” y siguiendo con “Only You Can Rock Me”, “Hot ´N´ Heavy” y “Doctor Doctor”, creando un clímax de distintas épocas muy acertado. Después se subiría Slash al escenario para tocar junto a él la canción “Mother Mary”. Poco más tarde haría lo propio otro guitarrista, su compatriota heavysaurus Michael Voss, en este caso para hacer el tema “Let It Roll”. El final lo enfilaría bajo el cobijo de su acolchado gorro con “Rock Bottom”, “Shoot Shoot”, “Too Hot To Handle”, tema que dedicó a sus fallecidos compañeros Pete Way y Paul Raymond, despidiendo con la rareza “Don´t Sell Your Soul”.

GUNS N´ ROSES estaba anunciado como epicentro del festival, y lo cierto que era una buena ocasión para reencontrarse con parte de la magia que los originales y genuinos músicos consiguieron convertir en éxitos en tiempos pasados, no sólo por la valía de su música, sino por la frescura de sus directos. Bajo un espejismo de aquellos tiempos Alx Rose saltó a escena con “Welcome To The Jungle” para abordar las más de tres horas de show que tenían como anuncio previo. Al cantante no se le escuchaba nada bien, y con los siguientes temas “Bad Obsession” y “Mr. Brownstone” apenas uno podía identificar de qué tema se trataba. Honestamente no lo vi a muy buen nivel. En cambio no se puede decir lo mismo de Slash o Duff McKagan, en plena forma y a todo pulmón. Si el arranque fue una especie de órdago que no terminaría de enfocar la partida, cuando empezó el concierto de Ministry en el escenario próximo que estaba a lo lejos, todo se difuminó aún más con el solapamiento de sonidos, al menos en la zona donde yo me encontraba. Cuando recurrieron al “Live And Let Die” o el “Slither” de Velvet Revolver la cosa se iba entonando un poco, pero sin duda uno de los momentos álgidos llegaría cuando tributaron a Ozzy Osbourne haciendo los temas de Black Sabbath “Never Say Day” y “Sabbath Bloody Sabbath”. Como me sentí un poco descolocado por lo mal que se entonaban y sonaban las canciones, terminé marchando a otro escenario.

BENEDICTION, al igual que Ministry, actuaban de forma simultánea mientras lo hacían Guns ´N Roses. La banda deathmetalera británica estaba desatando la tormenta decibélica en el Headbanger stage, y en ese momento estaban dedicando “Artefacted Irreligion” a Ozzy Osbourne, pero fueron incapaces de tocar un tema de Black Sabbath en su memoria, imagino que por no tenerlo preparado, pero ya les vale siendo de Birmingham. La semana anterior algo parecido había pasado en el festival gallego Kanekas Metal Fest. El público les tiró un trapo escrito en honor a Ozzy y lo colocaron sobre el bombo de la batería mientras todo el mundo gritaba su nombre, pero apenas supieron dar unos acordes en su memoria y siguieron con su esquema de directo. Por ahí no quedaron muy bien la verdad, aquí tampoco se salieron del guión. La banda al completo se mostró inmersa en el teorema del descoyunte propiciado por circle pits, siendo su vocalista Dave Ingram su demoledor inductor.

Texto y fotos: Raúl “Mister Virus” García

Foto Guns N´ Roses: Guns N´ Roses