DARKNESS IS MY CANVAS desnudan con este Track By Track su nuevo Ep "White Noise"

DARKNESS IS MY CANVAS (DIMC) es una banda de rock que combina elementos progresivos y que esta muy influenciada por bandas como Pink Floyd, Leprous, Porcupine Tree, Queen o Muse.

Fundados en Helsinki en 2017, la banda nos ha dejado un primer Ep llamado "Monsters", además de varios sencillos, y finalmente su nuevo Ep "White Noise", del que Pete Erkintalo, guitarrista y vocalista de la banda nos deja sus impresiones sobre el Ep y cada una de sus canciones a través de este Track By Track.

English version: DARKNESS IS MY CANVAS - Track by Track White Noise on TNT Radio

Sobre "White Noise";
En general, el EP que hemos lanzado se parece más a esos álbumes de vinilo clásicos del pasado. Dentro de la banda, sentimos que es más un formato LP de vinilo que un EP real. Pensamos mucho en el orden de las canciones para asegurarnos de que "White Noise" cuente una historia. Los oyentes podrían preguntarse si el narrador de las historias es la misma persona o más bien un collage de diferentes eventos, algo así como Black Mirror. Los temas de las canciones son bastante similares; Compartimos historias sobre personas reales y problemas de la vida real, reflejando nuestras preocupaciones sobre el bienestar de las personas, similar a nuestro EP anterior. Musicalmente, las canciones captan bien nuestro estilo. Le damos a los instrumentos espacio para respirar y no evitamos agregar melodías pegadizas. Cada canción también incluye guiños a nuestras influencias musicales y tal vez algún día ocultemos algunos descubrimientos del "Huevo de Pascua" para nuestros oyentes. En nuestra opinión, "White Noise" es un reflejo elegante de quiénes somos, de dónde venimos y hacia dónde vamos. Estamos increíblemente orgullosos de lo que hemos logrado y no cambiaríamos nada.

1. Fade into the White Noise
Composición, letra y arreglos: Panu Pentikäinen & Petteri Erkintalo

"Fading into the White Noise" es el single en el que nos hemos esforzado más en cuanto a arreglos. Lo hemos tocado en varias versiones en conciertos desde el verano de 2022, observando cómo reacciona el público ante las diferentes interpretaciones. Si bien el coro se ha mantenido constante, hemos trabajado extensamente en las letras, las melodías vocales y la instrumentación de otras partes. La canción sigue nuestro estilo típico de narración, donde el narrador expresa sus sentimientos sobre cosas abiertas a interpretación. Las letras son esencialmente sencillas, pero aún abordan problemas de salud mental, como lo hacen muchas de nuestras canciones. La canción recibe una gran respuesta en cada concierto, por eso la elegimos como single de apertura y tema de apertura del EP. Nuestro enfoque a la hora de escribir canciones tiene como objetivo conectar con el oyente, tanto en términos de letras como de melodías; se podría llamar relacionabilidad. Creemos que la canción es vocal y musicalmente fuerte, con una calidad atemporal que puede soportar escuchas repetidas.

2. Drown ISRC: GBARL1401189
Composición, letra, arreglos: Oliver Sykes, Jordan Fish, Lee Malia, Matt Kean, Matt Nicholls

"Drown" es una canción lanzada por Bring Me The Horizon en 2014 que, según una interpretación, trata sobre la depresión severa. Nuestro cantante, Pete, luchó contra la depresión durante su adolescencia y cree que la canción refleja las profundidades en las que uno puede hundirse sin personas de confianza a su alrededor. "Drown" ha sido una canción empoderadora para nosotros en los últimos años y queríamos crear nuestra propia interpretación de ella.

En nuestra música, como Bring Me The Horizon, abordamos temas relacionados con la salud mental y nuestro objetivo es hacer que nuestras letras sean universales e identificables desde nuestra propia perspectiva. Hemos estado escuchando "Drown" desde su lanzamiento en 2014 y finalmente se convirtió en parte de nuestra lista de canciones en vivo. En la versión final, la canción sin duda se ganó su lugar tanto en Inverse Records como en nuestro EP. "Drown" puede ser tan significativo para alguien que un cambio drástico en su estado de ánimo podría provocarle alienación. Escuchamos varios arreglos de "Drown" interpretados por Bring Me The Horizon y elegimos los elementos que mejor se adaptaban a nuestros instrumentos. Panu quería darle un toque de grunge de los 90 a la canción. La voz de Pete va desde un suave barítono hasta gritos. Estamos realmente satisfechos con el resultado: capturamos una fuerte interpretación de Pete.

3. Tilted Vision
Composición, letra y arreglos: Panu Pentikäinen, Petteri Erkintalo

"Tilted Vision" se creó mucho antes del lanzamiento del EP. Originalmente se había planeado otra canción, pero no estábamos satisfechos con ella. Durante una sesión improvisada, decidimos adoptar un enfoque diferente. Panu tenía un riff de guitarra en mente para iniciar la canción y elaboramos un estribillo sustancial en nuestra forma habitual. La letra se inspira en el creciente ciclo de violencia entre los adultos jóvenes y explora qué lleva a alguien a dañar a otro en función de nuestras propias experiencias y eventos reales. La canción es sin duda una de las más pegadizas y resuena en la audiencia en función de sus reacciones en los shows previos al lanzamiento.

4. Inverted
Composición, letra y arreglos: Panu Pentikäinen, Petteri Erkintalo

Musicalmente, "Inverted" rinde homenaje al progresivo de los 70 y se inspira en las bandas EMO de los 2010. Es uno de nuestros temas más diversos, que conecta excepcionalmente bien con el público cuando se toca en vivo. La letra explora el insomnio y su impacto en la vida de una persona. Siempre hemos sentido curiosidad por los diferentes métodos de composición y experimentación, lo que nos lleva a un enfoque de Jethro Tull y My Chemical Romance en este caso. El solo de guitarra es épico, coqueteando incluso con el jazz fusión de fondo. Nuestra creatividad no conoce límites y abordamos la música con un profundo respeto por su esencia, creándola para nosotros mismos.

5. The Game
Composición, letra y arreglos: Panu Pentikäinen, Petteri Erkintalo

"The Game" fue nuestro último lanzamiento independiente, originalmente pensado para otro EP. Después de firmar con Inverse Records para su lanzamiento, decidimos ceñirnos a nuestro plan original e incluirlo en este EP. La canción es una pegadiza pista de metal progresivo con referencias a la serie de televisión de culto "Knight Rider". Temáticamente, la letra aborda a los narcisistas y cómo pueden arruinar incluso las amistades o relaciones más fuertes. Musicalmente, la canción unifica a la audiencia, especialmente durante las presentaciones en vivo. Un dato curioso para los músicos: la canción puede parecer llena de varios tipos de compás, pero se trata más de tocar con un compás regular, difuminando las líneas donde cae el tiempo fuerte.

6. Salvation (Slava Ukraini!)
Composición, letra y arreglos: Panu Pentikäinen, Petteri Erkintalo

La versión "pandémica" de "Salvation" apareció en nuestro primer EP, "Monsters". Sin embargo, decidimos rehacer la canción para abordar los desafíos actuales. Justo cuando Europa se estaba recuperando de la pandemia, se produjo un cobarde ataque de Rusia contra Ucrania. Actualizamos la canción para nuestras presentaciones en vivo como una versión pacifista, que resonó bien en nuestra audiencia. La canción incorpora un discurso del presidente de Ucrania, llamando a la unidad contra la guerra y a la libertad. Musicalmente, combina elementos de electro y música progresiva clásica, con nuestro coro masivo característico y una fusión de Elton John y Queen en el outro.