PERTURBATOR comparte nuevo single atmosférico, "The Swimming Pool", extraído de su nuevo álbum, "Age of Aquarius"

PERTURBATOR, el compositor, productor y multiinstrumentista parisino James Kent, acaba de lanzar "The Swimming Pool", el tercer sencillo que anticipa su nuevo álbum "Age of Aquarius", que saldrá el 10 de octubre a través de Nuclear Blast Records.

"The Swimming Pool" es una serena balada instrumental de piano que evoca la música de videojuegos, algo muy apropiado para PERTURBATOR, que se dio a conocer por primera vez con las bandas sonoras de los populares juegos de disparos Hotline Miami en 2012 y 2015. La hermosa atmósfera lunar del tema es vagamente surrealista, insinuando un sueño que inspiró la composición. ""The Swimming Pool" es un pequeño respiro en un álbum por lo demás agresivo", explica Kent. "Es simple, minimalista e íntimo. Inspirado en un sueño que tuve hace años en el que me encontraba atrapado en un hotel enorme, buscando la piscina sin éxito".

"The Swimming Pool" llega tras los sencillos "Apocalypse Now", con la voz principal del titán noruego del metal Kristoffer Rygg (Ulver), y "The Art of War", que recibió elogios y apoyo de Brooklyn Vegan, Metal Injection, Exclaim!, Metal Sucks, The PRP, New Noise, MXDWN y otros. A finales de este año, PERTURBATOR se embarcará en una gira como cabeza de cartel por el Reino Unido y Europa, que lo llevará a tocar en sus salas más importantes hasta la fecha, incluyendo el O2 Forum Kentish Town de Londres y dos noches en La Bataclan de París.

En "Age of Aquarius", PERTURBATOR ofrece una versión más propulsiva de sus primeros trabajos, mostrando su música más segura, sencilla y temáticamente refinada hasta la fecha. Mientras que su álbum anterior, "Lustful Sacraments" de 2021, trataba sobre los malos hábitos y la adicción, su sexto LP —masterizado por Jaime Gómez Arellano (Ghost, Opeth) y que también incluye a Alcest, Author & Punisher y Greta Link— explora cómo el individualismo, el conflicto y la guerra están interrelacionados y son fuerzas sociales dominantes. Brutal y sublime a la vez, "Age of Aquarius" se siente como el equivalente musical de un grito al vacío existencial.

Kent elige intencionalmente títulos de canciones muy evocadores, ya que la mayoría de sus temas carecen de letra y transmiten principalmente estados de ánimo a través de la música instrumental. "Me gusta pensar en cada álbum como una película", dice. "Todas las canciones son escenas de esa gran película".

La escena más brutal, entonces, es "The Art of War", que se encuentra entre las canciones más impactantes de Kent; su producción vívida y contundente da fe de los dos años y medio que dedicó incansablemente a dominar y elevar su estilo característico (compuso, grabó, interpretó, produjo y mezcló el disco él mismo, sin las voces invitadas ni las letras). La canción encarna el sonido mismo de la batalla, y bien podría ser la tesis del álbum. "Se trata más de la guerra como idea que como un evento concreto", dice Kent sobre la temática del LP. No sorprende que su distintivo estilo de música electrónica corporal (EBM), basado en un ADN de influencias post-punk, góticas y techno, haya atraído a fans de la new wave, la música industrial y el metal (sus recientes colaboradores y compañeros de gira, HEALTH, son una comparación acertada).

Puede que siempre estemos en conflicto como especie, con los demás y con nosotros mismos, pero con "Age of Aquarius", Kent nos proporciona su fantástica banda sonora.