TNT RADIO ROCK estuvo presente en la presentación del nuevo disco de SARATOGA, “En Estado Puro”

La escucha de “En Estado Puro”, el nuevo trabajo de Saratoga, que estará disponible el 24 de abril a través de Maldito Records, sorprende por su línea sonora evolutiva, con muchos matices instrumentales, sin perder la personalidad ni identidad a la que la banda nos tiene acostumbrados, con independencia de los músicos que han formado parte de ella a lo largo de estos 35 años de existencia. En las oficinas de Sony Music, se encuentran Tete Novoa, Niko del Hierro, Arnau Martí y Charlie Parra, ganando expectación por conocer cuál ha sido su grado de implicación dentro de la banda, después de haber formado parte de ella en las giras por Latinoamérica durante los últimos años. Ahora se ha mudado a España para estar en primera línea, concretamente a la localidad madrileña de Pinto, donde también vive Tete Novoa, así que cualquier cosa que precise tras sus primeros meses de traslado seguro lo podrá solucionar sin problema gracias a la amistad que le une al vocalista. Ahora el que queda un poco más alejado del resto es Arnau, quien sigue manteniendo su residencia en Valencia.

Los primeros temas de adelanto ya los escuchó todo aquel que estuviera interesado en saber cómo se iba definiendo estos nuevos Saratoga, tras la marcha de Jero Ramiro: “Inteligencia Artificial (I.A.)” y “A Toda Velocidad” y dejaron entrever que habría varios compositores a nivel letrístico, algo que enriquece más a la banda y que le da más dinamismo al pensamiento y las historias que cuenta “En Estado Puro”, un cuya portada, con un samurái desafiante, katana en mano, marcara la escenografía que tenga lugar sobre el escenario durante esta nueva gira.

“Inteligencia Artificial (I.A.)” recordaba de forma clara y evidente la actualidad de algo que está cambiando el mundo por cualquier lugar donde te muevas. Entraron de lleno con este primer adelanto, llamando la atención a propios y extraños, con independencia del grado de seguimiento que tuvieran sobre la banda. Una buena baza para romper el hielo. Como curiosidad, el solo de guitarra que aparece en el tema, fue compuesto a imagen y semejanza de un mensaje de whatsapp que Tete le había mandado tarareando cómo le gustaría que sonara dentro de la canción. Así que Charlie, se limitó a imitarlo, y ahí está el resultado.

“A Toda Velocidad” es la primera canción compuesta por Charlie Parra, encargo directo de Niko del Hierro, cuya temática te incita a no frenarte yendo más allá de tus sueños, cuando piensas que ya has alcanzado la cima, pues aún queda una cumbre más que descubrir, disfrutando de ese trance emocionante. Seguir sin miedo, y sin importar los riesgos.

“Silencio” es un tema que está compuesto por Niko Del Hierro y que se apoya en un estribillo muy contundente, contando en la parte central de su estructura con un primer plano de bajo muy resultón. Cuenta con marcados coros y un contexto neoclásico en su tramo final.

“Alma De Cristal” es la balada del disco, un tema lleno de carga emocional que habla de un niño que nace con parálisis cerebral. Quiere trasmitir ese sentido de lucha e ilusión que se mezclan por ser uno más dentro de la sociedad. Es una composición muy rompedora con un toque hard rock americano que por algún motivo me pegó de primeras un flashazo a lo “I Remember You” de Skid Row. Seguro que no tiene nada que ver, pero existe una conexión con ese tipo de sensibilidad que aportan ambas canciones.

“Vientos De Libertad” también la compuso Charlie. Empieza con muy mala leche, un arranque de mal genio artístico, que enseguida empieza a mostrar el trabajo de guitarras por capas, donde Charlie deja su sello entre armonías y solo de guitarra. Es llamativo, cómo no, también el sonido del bajo, pues pareciera demonizar algunas partes centrales cambiando el ritmo. De hecho hacia el final hay algo que te lleva en su tempo hacia Black Sabbath.

“Alma Perdida”, será el tercer single, otro tema del que se ha encargado Niko del Hierro. Es una canción en donde la voz tiene continuas réplicas, con efectos de rever, que simulan rebotes en la voz, cuyos ecos dotan de más profundidad al timbre, como si te llevaran a otra dimensión. Charlie aquí se recrea sin exceso con solos de escala, para darle más sentido a las rítmicas. En algún momento el ritmo de la canción se acelera y eso hace que su estructura coja más dinamismo, apareciendo guitarras con armonías punzantes. La batería de Arnau también pareciera hacia el final ir cogiendo más velocidad, para cerrar el tema con un frenazo que impacta.

“Basta Ya De Horror”, otro tema de Niko. Es una oda directa que clama para que frene toda guerra innecesaria, en donde la letra tiene un protagonismo antibélico. El lenguaje es claro, básico y directo. Nada de ambigüedad, porque la raza humana está en peligro y su destrucción puede ser inminente. Un himno necesario, que debería de estar presente en cada concierto, que no necesita de florituras instrumentales, salvo el impactante dolo de batería cuando queda en primer plano Arnau.

“Todo Acabó” es un desengaño de amor musicado con devaneos de guitarra y bajo que acompañan una marcada letra por parte de Tete. Arnau añade su estilo haciendo que la combinación se torne con un sonido algo progresivo. También Charlie entra con sus solos como diciendo eh, aquí estoy yo, escucha mi estilo.

“Te Vistes De León” es un tema que de inicio lleva un toque neoclásico en las guitarras, y cuenta con la particularidad de que se lo canta íntegramente Niko. Inicialmente no era la intención que fuera así, pero tras grabar la maqueta y luego pasársela a Tete, parece ser que estaba muy bien encajada su voz y tras revisar cómo hacerle los arreglos vocales al tema, Tete no lo tenía del todo claro por dónde meterle mano. Al parecer un día que el cantante no fue al estudio de grabación, Niko aprovechó para grabarla entera y como quedaba tan bien no dudaron en aprovecharla. Otra cosa distinta será que la veamos interpretar durante la gira, al menos en su primer tramo. Molaría ver cómo la canta Niko, sería algo excepcional, además es un tema que tiene en el estribillo un toque de rock urbano, cambiando la dirección musical de todo lo escuchado en el resto del disco. Es una canción que posiblemente se la termine cantando más de uno a algún colega que actúe con cierta falsedad.

“Somos Fuego” es el tema final, un corte muy pasional, y habla de no perder la ocasión de vivir las historias de amor a fondo. Cuenta con un juego de fraseados vocales que se pisan, algo que da un toque especial. Tiene muchas capas de voces, rever… es una canción muy emocional, con su final llevado a una apoteosis donde Tete deja su marca.

En resumidas cuentas, hay evolución y hay riesgo. Arnau, que lleva cerca de tres años dentro de la banda, para grabar este disco, tuvo como referente de forma muy especial el trabajo que tiempo atrás sostuvo Dani Pérez, pero no dudéis que queda patente su estilo personal, y en caso de Charlie Parra, con su estilo ha introducido otra dinámica a la banda, que seguramente sigan explorando en el futuro.