AEOLIAN, Track By Track exclusivo de «Echoes of the Future»
El tercer trabajo de los mallorquines AEOLIAN, «Echoes of the Future«, es un álbum que marca una evolución significativa desde su predecesor, «The Negationist«. Con tres años de trabajo entre ambos, la banda ha logrado un disco más amplio y versátil musicalmente, con una oscuridad intensificada y una mayor atención a la composición. La trilogía iniciada con «Silent Witness» y finalizada en este «Echoes of the Future«, se centra en la negación y la capacidad destructiva del ser humano hacia la naturaleza. El enfoque de este álbum es claro, destacando la fragilidad de la naturaleza y la reflexión sobre las consecuencias de nuestras acciones, centrándose en un futuro con dos posibles variantes, la destrucción total, o la esperanza de un nuevo amanecer.
A través de este exclusivo Track By Track, AEOLIAN nos abren en canal su nueva obra.
HOMINIS OBSCURA
Es el tema más oscuro del disco en el que se describe el siguiente paso en la evolución del ser humano. Un ser humano que, en vez de utilizar la tecnología y su inteligencia para generar un mundo más sostenible en todos los sentidos, se vuelve despiadado y nos lleva hacia la oscuridad. Podemos encontrar un atisbo de luz en la parte central que, después de una parte acústica y una parte más épica, desaparece después de una progresión melódica que nos lleva a la re exposición del tema principal.
DREAMS OR REALITY
A través de un viaje musical, esta canción nos muestra la idea de dos futuros paralelos a los cuales llegamos a través de nuestras decisiones. Estas imágenes nos llegan a través de los sueños. Tenemos la visión del futuro que nos gustaría tener y la de un mundo al borde de la extinción. Siendo el tema con más influencias del folk metal, sin dejar de lado el death melódico y el blackened death, te transporta con cada parte a diferentes paisajes. Por ejemplo, podemos encontramos en una cúpula dorada con las maravillas que la tecnología debería aportar a la humanidad y, en contraposición, aparecen unas montañas desoladas llenas de cadáveres.
THE MIRACLE
Con un ritmo más pausado pero sin dejar de caminar, The Miracle nos dice que todo lo que nos rodea es prácticamente un milagro. Pocas veces nos paramos a pensar en ello, pero tiene que haber otra manera de evolucionar como raza en la que no destruyamos todo lo que nos rodea. Las dobles guitarras, un bajo omnipresente, la melancolía y un estribillo para corear en directo, son los ingredientes de esta canción.
HER GRIEF
Este tema habla sobre el dolor de las personas para poder llegar al sitio en el que están. Sobre la lucha y los sacrificios que deberemos hacer en nuestro día a día para poder llegar a ese futuro brillante y de luz. Musicalmente, es un tema rápido y agresivo pero sin dejar de lado la melodía. Con una parte central más pesada, finaliza con una progresión donde la melodía toma protagonismo después de la aparición de un pasaje de piano al más puro estilo del romanticismo.
LIKE A BLACKENED SUN
Es una canción con una estructura más compleja. La música evoluciona hasta un contrapunto de dos guitarras acústicas, en su parte central, llevándonos a la parte más oscura de la canción. A través de su música, este tema nos explica el sentido de la vida desde un punto de vista negativo. Sin amor ni ilusión la vida pierde sentido. Esto nos lleva al abismo de ese futuro oscuro y lleno de miseria.
INTO THE FLAMES
Trata sobre el futuro oscuro. Sobre la maquinaria del progreso y la tecnología, simbolizada por una serpiente que lo ha consumido todo. Esto hace que los mares estén envenenados y dejen de producir oxígeno, lo que provoca una atmósfera inhabitable en ese hipotético futuro oscuro. Después de una pequeña introducción acústica a dos voces, el tema comienza a medio tiempo intercalando riffs rítmicos y melodías hasta llegar a una parada donde el palm mute de unas guitarras rítmicas oscuras culminan en un solo de guitarra.
LORDS OF GREED
A base de melancolía a medio tiempo, este tema habla sobre la codicia del ser humano. Sobre las personas que siempre quieren más y no les importa pisotear a los demás para conseguir sus objetivos. Con la parte central más Doom de todo el disco, este tema se abre camino a través de un estribillo que no podrás quitarte de la cabeza.
ECHOES OF THE FUTURE
A base de riffs al más puro estilo sueco, donde predomina la velocidad de la batería, los ecos del futuro se muestran en forma de imágenes a través de los sueños. Desgraciadamente ya podemos ver parte de estos ecos en nuestro día a día. Quizás ese futuro oscuro esté más cerca de lo que parece y aún no seamos conscientes de lo real que es. Este tema va directo al grano y sin contemplaciones hasta que, por sorpresa, aparece una sección de trompetas y trombones que, acompañados de toda la banda después de una entrada a solo, nos llevan al estribillo final donde la batería literalmente vuela.
CHRONICLES OF THE FALL
Contiene todos los conceptos de los que se han hablado durante el disco. Es el capítulo final de los ecos del futuro. No solo se habla de la parte negativa del futuro sino que también se habla de que el odio y la codicia es lo que ha provocado que el ser humano llegue hasta este punto haciéndonos sucumbir y no ser capaces de salvarnos. Musicalmente, es el tema más experimental, más complejo, con muchas partes y elementos que nos recordarán al resto de las canciones del disco, pero concentrados en unos once minutos. Es un viaje musical que no te dejará indiferente.
