DEVOLVER desata la locura con "Non Compos Mentis"
Desde las gélidas tierras de Grande Prairie, Alberta, llegan los canadienses DEVOLVER con su segundo álbum de estudio, Non Compos Mentis—una descarga de death metal melódico, metalcore, y una pizca de locura histórica, con lanzamiento este viernes 22 de agosto. El disco ha sido mezclado y masterizado por el mismísimo Mark Lewis (Trivium, Whitechapel, The Black Dahlia Murder), porque si vas a hacer metal, al menos que suene como el fin del mundo.
Non Compos Mentis es un viaje musical sin frenos, directo al hueso: riffs aplastantes, letras obsesivas, y una estructura que te obliga a escucharlo entero sin respiro. Para fans de In Flames, At The Gates, Soilwork, Killswitch Engage y todo lo que huela a metal moderno con raíces suecas.
Sobre Non Compos Mentis, la banda comenta:
"Hemos creado una lista de canciones que consideramos realmente emocionante, musical y líricamente cautivadora, y absorbente de principio a fin. Nuestro objetivo era crear un trabajo que, al empezar por el primer tema, no puedas soltar hasta el final, y estamos muy orgullosos de este disco."
1. Deathtouch
Deathtouch es una canción rápida, melódica y contundente, con un estribillo con gancho tanto musical como vocalmente. Líricamente, aborda el miedo ineludible a la pérdida, la derrota y la muerte, y el aprendizaje para superar esos desafíos y miedos.
2. New Blood
New Blood es una canción implacable de principio a fin, con muchos riffs y muchos solos. Sin duda, será una de las favoritas de los guitarristas. Habla sobre la idea de dejar atrás tu antigua vida para encontrar y comenzar una nueva, incluso si es la vida de un vampiro.
3. Jewels of the Maw
Jewels of the Maw es una canción con un toque thrash pero con un fuerte groove que toma giros inesperados, pero que sin duda te atrapará. Está basada en los numerosos temas de la novela Barba Azul de Kurt Vonnegut, condensando temas de genocidio, trauma generacional, síndrome del superviviente y la importancia y el valor de la creación y la apreciación del arte como parte de la experiencia humana.
4. Wraiths
Wraiths es una canción con ritmo y sencillez, con un gran estribillo, con toques de thrash y un toque de rock/metal clásico. Esta canción profundiza en interesantes temas espirituales como la alquimia y la comunicación con animales como medio para comunicarse con los seres queridos fallecidos.
5. At Any Cost
Esta canción fue escrita originalmente para mi antigua banda con Jaylen. Devin y Jayde la reelaboraron y planeaban usarla para un futuro álbum, pero cuando Mark escuchó la maqueta reelaborada, insistió en que se incluyera en este. La reescribimos en el estudio con Mark mientras la grabábamos. La canción cobró vida cuando Bevin y Mark llevaron la batería en una dirección diferente a la de la maqueta de Devin y mía. Se volvió más rápida y pesada, y se convirtió en la pieza clave que es hoy. Una declaración sobre el verdadero costo del conflicto.
6. Non Compos Mentis
Non Compos es un temazo lento y oscuro con elementos sinfónicos y riffs fangosos. En cuanto a la letra, la canción más oscura del álbum, la canción que da título al álbum (y su portada), es un auténtico Minuto de la Herencia Canadiense, basada en la historia real de Amos Babcock, antepasado de nuestro guitarrista Devin Babcock. En Shediac, Nuevo Brunswick, en 1805, Amós asesinó a su hermana en un ataque de frenesí religioso, con su familia de nueve hijos como espectadores. Intentó ocultar su cuerpo en un banco de nieve, pero fue arrestado, juzgado y ahorcado por su crimen tras ser declarado "non compos mentis" y ahorcado. Fue tan solo el tercer hombre condenado por asesinato en la historia de Nuevo Brunswick.
7. Merciless Storm
Esta no se suponía que fuera una canción seria cuando empecé a escribir la maqueta. Intentaba escribir el riff más desgarrador, contundente y pesado que se me ocurriera. El riff solista, con ritmo, era originalmente la estrofa de la canción, y el estribillo era una versión muy básica de lo que es ahora. Devin le dio vida a las guitarras rítmicas en la segunda mitad de los estribillos 2 y 3, y yo escribí solos por encima que realmente llevaron la canción a otro nivel. Hicimos el riff impactante de la estrofa con algunos ajustes para darle más sabor. En el estudio, Mark pensó que la canción necesitaba algo potente antes del solo, así que escribí el riff de quiebre en el momento, y la canción quedó completa. Devin escribió uno de sus solos más locos en esta, con un chillido de caballo desquiciado. Fuerza implacable y los horrores provocados por un desastre natural.
8. Suffoating Syndrome
Me inspiré en Psycroptic para el riff de la estrofa de esta. La estructura es bastante simple, y cada riff cambia ligeramente con cada regreso. El estribillo melódico contrasta genial con la naturaleza pesada y estridente del resto del tema, y creo que presenta algunas de las mejores voces de Chris. La canción culmina con un estribillo enorme y emocionante al final, con un solo delicioso, para luego desplomarse en un final demencial y caótico que sin duda dejará a algunos con los pantalones manchados. Esta canción fue la que menos reescribimos en el estudio. Aborda temas como las enfermedades mentales, la demencia, la doble personalidad y la pérdida de la identidad.
9. Dehumanize
Dehumanize es nuestra versión del thrash metal melódico. Es una canción trepidante de principio a fin, con solo una breve pausa para recuperar el aliento. Cuenta la historia de un robot de producción en masa que recupera la consciencia, solo para darse cuenta de que está destruyendo el mundo. Con esta revelación, sabe que la única esperanza para la humanidad es la destrucción total de todos los robots para reconstruir el mundo. Esta canción aborda los sentimientos y temas de ser un dron automatizado en el trabajo y la sociedad, y plantea la pregunta: ¿Cuál es tu propósito?
