Entrevista
Cari Crow, batería de SISTER nos habla de su nuevo álbum "The Way We Fall"
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Con dos décadas a sus espaldas y un nuevo álbum a punto de ver la luz, Sister atraviesa uno de los momentos más intensos y estimulantes de su carrera. Tras cerrar una gira por Escandinavia junto a Wednesday 13 y agotar la reedición de su primer EP en tiempo récord, la banda sueca se prepara para el lanzamiento de The Way We Fall (Icons Creating Evil Art), su disco más crudo, dinámico y atmosférico hasta la fecha.
Hablamos con Cari Crow, batería de la banda, que responde desde la trinchera con la contundencia de quien ha pasado años golpeando escenarios y atravesando etapas sin bajar el ritmo. En esta entrevista, repasa el nuevo sonido del grupo, la energía detrás del disco, las colaboraciones especiales, la evolución desde sus inicios y lo que significa estar cumpliendo 20 años sin haber perdido un gramo de actitud.
El desarrollo hacia algo más oscuro es básicamente un reflejo de cómo nos sentimos y de dónde se encuentra la banda hoy. Escribimos y grabamos con el corazón, y así fue como resultó
Hola, muchas gracias por atendernos y por estar hoy en TNT Radio.
Muchas gracias por invitarme.
Estáis en un momento importante y, supongo que emocionante y con expectación, para vosotros. Hace pocas semanas estuvisteis girando con Wednesday 13 por Escandinavia y en pocos días se publica The Way We Fall. ¿Cómo estáis viviendo este momento en vuestra carrera? ¿Lo sentís como una nueva etapa para Sister?
Sí, claro que lo es. Llevamos un par de años trabajando en este álbum, así que es genial finalmente lanzarlo. La gira con Wednesday 13 fue genial; es una gran combinación de bandas tocando juntas. Se siente como un nuevo comienzo para nosotros: tenemos una banda sólida, nuevos socios, representantes, agentes de reservas, etc., y estamos dedicados a sacarle el máximo provecho. ¡El futuro para Sister pinta brillante!
Habéis estado abriendo los conciertos con The Way We Fall, el tema que también abre y da título al nuevo álbum. Es una canción potente, que funciona casi como una declaración de intenciones tanto del disco como del directo de Sister. ¿Qué os llevó a elegir The Way We Fall como tema de apertura del disco y de los conciertos? ¿Sentís que condensa la esencia del nuevo álbum?
Sí, totalmente. Fue el primer sencillo que lanzamos, el primer video, el nombre del álbum y la canción que abrió los conciertos. Es el tema principal del álbum, tanto el título como la canción en sí. Cuando surgió el nombre "The Way We Fall", bastante tarde en el proceso, sentí que funcionaba como tema principal para todo el álbum, ya que cada canción, de una forma u otra, se relaciona con él. Además, musicalmente creo que es una gran canción para preparar al oyente sobre el tema de este álbum.
¿Cómo ha reaccionado el público al escucharla en vivo por primera vez?
Nos pareció que funcionó bien. Disfrutamos tocándola y si te gusta la versión del álbum, seguro que la disfrutarás en directo.
El título del disco, The Way We Fall, suena como una declaración trágica o incluso nihilista. ¿Qué significa para vosotros y cómo se conecta con los tiempos que estamos viviendo?
La canción primero se llamó de otra manera, tenía otro título provisional. Luego pensamos en llamarla "The Way We Fall". Lo pensé y enseguida pensé que era el título perfecto, ya que resume todo el álbum. El título puede usarse para describir todas y cada una de las canciones del álbum de una forma u otra, ya sea a nivel personal, profesional, político o el fin del mundo.
Canciones como Howling Hell, Let Me Be Your Demon o Blinded and Buried tocan temas como el caos, la oscuridad, la lucha interior o incluso lo demoníaco. ¿Hay un hilo conductor o una temática central que una las letras de The Way We Fall? ¿Qué tipo de historias o sensaciones buscabais transmitir con este álbum?
Sí, así es. Cada canción tiene su propia forma de describir cómo caemos.
Comparado con Vengeance Ignited (2021), The Way We Fall mantiene la esencia de Sister, pero transmite una atmósfera más oscura, más densa. ¿Estáis de acuerdo con esa percepción? ¿Qué elementos nuevos habéis incorporado esta vez que marquen la diferencia respecto al disco anterior?
Al escucharlo, coincido. Sin embargo, esto nunca fue planeado. El desarrollo hacia algo más oscuro es básicamente un reflejo de cómo nos sentimos y de dónde se encuentra la banda hoy. Escribimos y grabamos con el corazón, y así fue como resultó; nunca planeamos hacer un álbum más oscuro. Lo único es que siempre buscamos hacer canciones más fuertes y nos esforzamos por cumplir.
Me ha llamado la atención el enfoque vocal en este álbum. Jamie suena más crudo, más visceral, especialmente en temas como Die To Live y Let Me Be Your Demon. ¿Ha habido algún cambio en la forma de afrontar las voces esta vez?
Desde mi punto de vista, cantar y actuar en el estudio no es algo a lo que estemos acostumbrados, no es nuestro entorno natural para tocar rock and roll. El escenario en vivo es donde pertenecemos. Con eso quiero decir... Conseguir esa sensación fuerte, agresiva e intensa en el estudio no es fácil. Esta vez, Jamie y yo fuimos al estudio con el productor Jona Tee durante aproximadamente una semana y media, intentando crear un ambiente agradable y relajado donde Jamie pudiera dar lo mejor de sí mismo y entregarlo. Y lo logró. Se entregó por completo y presentó las canciones una a una; diría que fue su mejor interpretación en el estudio.
Por cierto, en Let Me Be Your Demon contáis con la vocalista Linda Varg como invitada. Una medio balada que me ha llevado en cierto modo a los 80, recordándome a esas grandes baladas de bandas como WASP. Háblame de esta canción y de cómo surge esta colaboración tan especial.
«Let me be your demon» es una canción que escribí hace unos 3 o 4 años. La guardé para mí durante mucho tiempo, pero cuando llegó el momento de crear este álbum, pensé en mostrársela a los chicos y explicarles mi visión. Les gustó y grabamos las maquetas solo con Jamie como vocalista, como yo había planeado. Fue sugerencia de Jamie traer a una vocalista. Una idea que tenía desde hacía tiempo, pero nunca le convenció. Ahora sí. Contactó con Linda, que estaba dispuesta a participar, y a partir de ahí todo salió a pedir de boca. Entró al estudio y nos dejó boquiabiertos. Quedó perfecto para la canción.
Ya que hablamos de colaboraciones, otra de ellas está en Tanz Der Toten, una canción cargada de simbolismo y oscuridad, potente y muy visual. ¿Qué os inspiró a componer este tema? ¿Cómo surgió una versión “Haunted” con Bam Margera?
También es una canción en la que trabajamos bastante tiempo.
Fredrick ideó el riff, yo el título y Jamie añadió la letra. Me encanta el estilo artístico de memento mori/dance of death, y el título simplemente me vino a la mente. Entonces decidí hacer toda la portada del álbum con ese estilo. Contactamos con Bam a través de un chico que trabaja en nuestro sello discográfico. Bam quería contactarnos y participar como artista invitado en alguna canción. Elegimos "Tanz Der Toten" porque es original y alocada, y le venía bien. Quedó genial, y Bam siempre ha tenido un gusto musical excelente y ha apoyado a grandes bandas. ¡Muchas de ellas de Escandinavia!
Fredrick ideó el riff, yo el título y Jamie añadió la letra. Me encanta el estilo artístico de memento mori/dance of death, y el título simplemente me vino a la mente. Entonces decidí hacer toda la portada del álbum con ese estilo. Contactamos con Bam a través de un chico que trabaja en nuestro sello discográfico. Bam quería contactarnos y participar como artista invitado en alguna canción. Elegimos "Tanz Der Toten" porque es original y alocada, y le venía bien. Quedó genial, y Bam siempre ha tenido un gusto musical excelente y ha apoyado a grandes bandas. ¡Muchas de ellas de Escandinavia!
La vena punk siempre ha estado presente en vuestro sonido, pero en temas como Rose Red parece explotar con más fuerza que nunca. ¿Diríais que el punk sigue siendo una influencia central en Sister, o ha evolucionado hacia algo distinto con el tiempo?
Sí, "Rose Red" es nuestro éxito de Motörhead del álbum. Nos encantan este tipo de canciones. La vena punk siempre será parte de la identidad de Sister. Lo queremos crudo, sin pulir y caótico. Esta canción prácticamente tiene todos los ingredientes.
Una de las cosas que más me ha gustado de The Way We Fall es el dinamismo que mantiene a lo largo de sus diez canciones. Manteniendo la esencia de vuestro sonido, el álbum es un viaje a través de hard rock oscuro y atmósferas siniestras, impregnado de punk, contundencia, estribillos pegadizos y mucha fuerza. En ese sentido, ¿diríais que este es vuestro disco más completo hasta ahora?
Sí, y creo que tu descripción es acertada. Es increíble crear algo con una idea y una visión de cómo lo quieres y luego escuchar que el oyente realmente lo percibe así.
Han trabajado nuevamente con el productor Jona Tee. ¿Qué aporta él al sonido de Sister y cómo ha evolucionado vuestra forma de trabajar juntos en este tercer álbum en común?
Es nuestro quinto miembro en el estudio. Ya nos conocemos muy bien y él, cada vez más, comprende lo que queremos y la esencia de Sister. Espera que armemos el rompecabezas y que eliminemos y añadamos piezas para mejorar las canciones. Además, es muy relajado, nos reímos mucho en el estudio y nada es demasiado pretencioso.
En estos 4 años, desde el lanzamiento de Vengeance Ignited, han pasado cosas importantes para Sister. Por ejemplo, en 2022, vuestra canción Would You Love a Creature fue incluida en la serie Peacemaker de HBO. ¿Cómo vivisteis ese momento y qué repercusión tuvo a nivel internacional?
Lo vimos por casualidad, no teníamos ni idea hasta que vi la lista de reproducción de James Gunn en Spotify. Es genial tener la canción en la serie y la audiencia en EE. UU. ha ido creciendo desde entonces. Creo que es fantástico que James Gun impulse a bandas pequeñas de esa manera. Ojalá más gente pensara como él y explorara nueva música, no solo los grandes clásicos.
Para nosotros, nos ayuda mucho a conseguir un público nuevo y más amplio.
Para nosotros, nos ayuda mucho a conseguir un público nuevo y más amplio.
Por otro lado, no hace mucho, la reedición de vuestro primer EP Deadboys Making Noise se agotó en menos de 24 horas. ¿Qué significa para vosotros ver que ese material sigue despertando tanto interés quince años después?
Sí, fue genial tener finalmente el EP debut de DMN en vinilo y parece que los fans también lo pensaron. Creo que es así con las bandas, sobre todo con las bandas de rock. Revisar el catálogo y buscar el material original. También creo que tenemos muchos fans que nos han acompañado desde entonces, y para ellos es nostalgia.
Si comparáis aquellos Sister del primer EP con los de hoy, ¿cómo describiríais la evolución de vuestro sonido y del universo que habéis construido a lo largo de estos años?
En aquel entonces, simplemente nos lanzábamos a lo que hacíamos y lo probábamos, forjando el camino para encontrar nuestro propio sonido único y construir la banda que somos hoy.
Estáis a las puertas de cumplir 20 años desde que Sister empezó a tomar forma. Mirando atrás, ¿qué creéis que ha sido lo más difícil de mantener como banda durante todo este tiempo, y qué es lo que más os ha sorprendido que aún siga intacto?
El enfoque. Para Jamie y para mí ha sido constante, mientras que para los demás miembros ha ido y venido. Creemos en pensar a largo plazo y en no apresurarnos. Podríamos habernos separado o haber hecho una pausa en los periodos de menor actividad, pero seguimos adelante y siempre nos centramos en cómo mantener y seguir construyendo la banda mejor y más fuerte.
¿Habéis pensado en hacer algo especial para celebrarlo? ¿Algún show conmemorativo, lanzamiento, o locura puntual para marcar el aniversario?
El año que viene es nuestro vigésimo aniversario como banda y quince años desde que lanzamos nuestro álbum debut, HATED.
Sin duda, es un gran logro y estamos planeando cómo celebrarlo.
Sin duda, es un gran logro y estamos planeando cómo celebrarlo.
Si pudierais enviarle un mensaje a esos primeros Sister de 2005-2006, ¿qué les diríais ahora desde 2025?
¡Sigan adelante!
¿Cómo imagináis los próximos diez? ¿Hay algo que aún no hayáis hecho y queráis tachar de la lista?
Seguimos creciendo como banda y mejorando cada vez más. Mientras sigamos así y sigamos disfrutando y sintiendo la necesidad de crear, lo haremos.
Bueno, mirando un futuro más cercano, ahora sale The Way We Fall. Como se presentan los siguientes meses para Sister?, ¿qué viene después?
El álbum ya salió, la primera parte de la gira promocional ya está terminada. El plan para el próximo año es seguir haciéndolo, tocar en vivo y promocionar la banda y el nuevo álbum.
Y para terminar, con un disco tan potente como The Way We Fall, ¿qué mensaje le dejaríais a todos los que han seguido a Sister desde el principio… y a los que apenas están descubriendo el caos ahora?
Es increíble ver a fans que nos han acompañado durante casi veinte años, y nos sentimos honrados de tenerlo. A los nuevos fans: ¡bienvenidos a bordo! No se pierdan el concierto de Sister, donde les prometemos un auténtico espectáculo de rock and roll.
Muchas gracias por vuestro tiempo.
Muchas gracias.
Publicado el 26 de noviembre, 2025
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