Entrevista
DECONSTRUCTING SEQUENCE, hablamos con TIBERIUS sobre "Tenebris Cosmicis Tempora", su último álbum
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Con el lanzamiento de "Tenebris Cosmicis Tempora", su segundo álbum de larga duración, DECONSTRUCTING SEQUENCE regresa a la escena con una visión aún más retorcida, cósmica y desafiante del black metal progresivo. La banda, fundada por Tiberius en 2012 y revitalizada en los últimos años con una formación completamente renovada, presenta un trabajo que trasciende sus propios límites: un viaje sonoro donde la agresividad extrema coexiste con atmósferas sobrenaturales y experimentación vanguardista. Grabado entre 2022 y 2025 en Monroe Sound Studio bajo la producción de Arkadiusz “Aro” Jabłoński, el álbum explora la caída de la humanidad a través de una alegoría oscura y expansiva. Hablamos con Tiberius sobre esta nueva era, su evolución artística y la amenaza que acecha en cada rincón de su universo musical.
Mi objetivo es que la música de Deconstructing Sequence evoque la misma emoción y atmósfera que siento al escuchar a esas bandas (Mayhem, DHG, Emperor y Akhlys). Es simplemente mágico.
La evolución de la banda ha sido notable desde sus inicios en 2012 hasta su formación actual. ¿Cómo ha cambiado tu proceso creativo con la incorporación de cada nuevo miembro y qué impacto ha tenido esto en el sonido y la visión de la banda?
¡Hola a todos! ¡Gracias por unirte!
El proceso creativo no ha cambiado mucho; siempre ha estado bajo mi control.
Con el tiempo, la experiencia y la composición de muchas canciones, encontré una fórmula que quiero seguir.
Un paso muy importante fue trabajar de principio a fin con el productor Arkadiusz “Aro” Jabłoński en Monroe Sound Studio. Eso me mostró qué funciona, qué no y qué debería continuar en el futuro.
Siempre puedes pensar que la música que has compuesto es genial, ¿verdad? Pero no es así: todo sale en el estudio, por muy bien preparado que creas estar.
Los primeros riffs y las canciones completas estaban listos en 2020, pero la vida lo pospuso todo.
La música estaba gestándose; solo necesitaba el momento adecuado. Lo que sí ha cambiado es que ahora compongo música que cuatro personas pueden interpretar en vivo. Antes era solo un proyecto: podía hacer lo que quisiera y creo que puedo crear cosas realmente increíbles. Pero ¿se puede tocar en vivo? Esa es otra pregunta. Lo tuve en cuenta al escribir el nuevo álbum. Quizás esa fue la clave, ¿quién sabe?
El proceso creativo no ha cambiado mucho; siempre ha estado bajo mi control.
Con el tiempo, la experiencia y la composición de muchas canciones, encontré una fórmula que quiero seguir.
Un paso muy importante fue trabajar de principio a fin con el productor Arkadiusz “Aro” Jabłoński en Monroe Sound Studio. Eso me mostró qué funciona, qué no y qué debería continuar en el futuro.
Siempre puedes pensar que la música que has compuesto es genial, ¿verdad? Pero no es así: todo sale en el estudio, por muy bien preparado que creas estar.
Los primeros riffs y las canciones completas estaban listos en 2020, pero la vida lo pospuso todo.
La música estaba gestándose; solo necesitaba el momento adecuado. Lo que sí ha cambiado es que ahora compongo música que cuatro personas pueden interpretar en vivo. Antes era solo un proyecto: podía hacer lo que quisiera y creo que puedo crear cosas realmente increíbles. Pero ¿se puede tocar en vivo? Esa es otra pregunta. Lo tuve en cuenta al escribir el nuevo álbum. Quizás esa fue la clave, ¿quién sabe?
El concepto lírico del álbum aborda la caída de la humanidad y la transformación del último ser humano en una entidad casi divina. ¿Cómo surgió esta alegoría cósmica y qué reflexiones buscas provocar en el oyente?
"Tenebris Cosmicis Tempora" se refiere tanto a los Tiempos Cósmicos Oscuros como a los tiempos oscuros de nuestras propias vidas, llenos de luchas y cambios a los que tuvimos que adaptarnos para seguir haciendo lo que más nos importa: la música.
También es un pequeño homenaje a "Dark Medieval Times" de Satyricon, que siempre fue importante para mí.
En cuanto a la letra, somos 100% ateos y siempre lo hemos sido. Sin dios, sin diablo. Eres responsable de tus actos y nadie te salvará si rezas.
La historia refleja lo que vemos en la Tierra: la destrucción provocada por la religión y la imperfección de la naturaleza humana.
No queríamos provocar. Era más bien darle a la humanidad otra oportunidad para construir un universo mejor y corregir errores del pasado. Destruir la religión por sí solo no soluciona nada; tenemos que tomar la vida y la realidad en nuestras manos e intentar ser mejores. Solo así podremos construir un mundo nuevo.
Pero como todos vemos, la historia se repite. Algunos justifican cualquier cosa como "la voluntad de Dios", mientras que otros buscan poder y control.
La historia estaba en mi cabeza, pero gracias a mi amigo Paweł "Mazur" Mazak, pude tener letras que expresan exactamente lo que sentía.
Siempre nos ha gustado la ciencia ficción, así que la historia se desarrolla en el cosmos, pero está sucediendo en tu vecindario ahora mismo.
Los mejores humanos no toman decisiones importantes... y cuando todo sale mal, no culpes a Dios ni a los unicornios. ¡Despierta!
También es un pequeño homenaje a "Dark Medieval Times" de Satyricon, que siempre fue importante para mí.
En cuanto a la letra, somos 100% ateos y siempre lo hemos sido. Sin dios, sin diablo. Eres responsable de tus actos y nadie te salvará si rezas.
La historia refleja lo que vemos en la Tierra: la destrucción provocada por la religión y la imperfección de la naturaleza humana.
No queríamos provocar. Era más bien darle a la humanidad otra oportunidad para construir un universo mejor y corregir errores del pasado. Destruir la religión por sí solo no soluciona nada; tenemos que tomar la vida y la realidad en nuestras manos e intentar ser mejores. Solo así podremos construir un mundo nuevo.
Pero como todos vemos, la historia se repite. Algunos justifican cualquier cosa como "la voluntad de Dios", mientras que otros buscan poder y control.
La historia estaba en mi cabeza, pero gracias a mi amigo Paweł "Mazur" Mazak, pude tener letras que expresan exactamente lo que sentía.
Siempre nos ha gustado la ciencia ficción, así que la historia se desarrolla en el cosmos, pero está sucediendo en tu vecindario ahora mismo.
Los mejores humanos no toman decisiones importantes... y cuando todo sale mal, no culpes a Dios ni a los unicornios. ¡Despierta!
Musicalmente, hay una intensa mezcla de furia black metal, atmósferas cósmicas y experimentación. ¿Cómo logras el equilibrio entre agresividad, tecnicismo y atmósfera para lograr un resultado coherente?
No es fácil, eso seguro. Como dije, debes tener una visión completa de cómo quieres que sea tu música. Digo "aspecto" porque para nosotros es un viaje sonoro, un recorrido completo a través del sonido y la visión. No es solo música.
En cuanto a riffs y arreglos, tengo mi propio estilo. Luego añado sintetizadores y coros, y la canción empieza a tomar forma: cobra vida y un sabor cinematográfico.
Otro punto crucial es contar con un productor que te entienda, que entienda el black metal y que sepa qué le falta a la música moderna.
Ayer, la revista Heavy Debriefings publicó que hicieron 1021 reseñas en 2025, ¡¿qué?! Sale tanta música cada día, y le damos al play, paramos a los 5 segundos y pasamos a la siguiente...
Quiero música que se quede contigo, a la que quieras volver. Para lograrlo, debes crear una atmósfera, positiva o negativa, a través de melodías o voces. Aro y yo hablamos mucho sobre cómo hacerlo, y sabíamos exactamente qué tipo de álbum queríamos crear. La instrumentación clínica no nos atrae; buscamos esa sensación especial que se siente al darle al play.
En cuanto a riffs y arreglos, tengo mi propio estilo. Luego añado sintetizadores y coros, y la canción empieza a tomar forma: cobra vida y un sabor cinematográfico.
Otro punto crucial es contar con un productor que te entienda, que entienda el black metal y que sepa qué le falta a la música moderna.
Ayer, la revista Heavy Debriefings publicó que hicieron 1021 reseñas en 2025, ¡¿qué?! Sale tanta música cada día, y le damos al play, paramos a los 5 segundos y pasamos a la siguiente...
Quiero música que se quede contigo, a la que quieras volver. Para lograrlo, debes crear una atmósfera, positiva o negativa, a través de melodías o voces. Aro y yo hablamos mucho sobre cómo hacerlo, y sabíamos exactamente qué tipo de álbum queríamos crear. La instrumentación clínica no nos atrae; buscamos esa sensación especial que se siente al darle al play.
El álbum se grabó entre 2022 y 2025 en Monroe Sound Studio con Arkadiusz “Aro” Jabłoński. ¿Qué aportó Aro al sonido final y cómo fue el proceso de producción durante un periodo tan largo?
Como dije, los primeros riffs e ideas estuvieron listos en 2020. Primero tuvimos que ordenar nuestros asuntos personales y luego centrarnos en lo más importante: la música. No somos perezosos, simplemente teníamos cosas que resolver.
Grabé las guitarras y el bajo en 2023, luego Dark Soul grabó la batería y las voces se hicieron después. La grabación en sí fue solo un pequeño paso; el verdadero trabajo empezó después.
Tuvimos que escuchar, añadir chispas, refinar detalles y cambiar o regrabar cosas hasta que quedaran perfectas.
Se dedicó mucho tiempo a la orquestación, los sintetizadores, los coros y las voces. Los sintetizadores no dominan el álbum; están justo donde queríamos que estuvieran: dando la sensación de que algo se esconde bajo los riffs y los blast beats. Son sutiles, pero con un arreglo perfecto.
Al escucharlos, se percibe algo extraño: una visión, una atmósfera, y ese es el efecto que buscábamos.
Las voces fueron una larga búsqueda, pero el black metal triunfó claramente. Como gran fan de Maniac y Attila de Mayhem, estoy orgulloso: ¡lo logré!
Pasamos cientos de horas en el estudio buscando un sonido único que guiara los futuros álbumes de DS. Creo que lo encontramos.
Y, naturalmente, ¡me impulsó a escribir un álbum completamente nuevo! Sí, viene un nuevo DS.
Grabé las guitarras y el bajo en 2023, luego Dark Soul grabó la batería y las voces se hicieron después. La grabación en sí fue solo un pequeño paso; el verdadero trabajo empezó después.
Tuvimos que escuchar, añadir chispas, refinar detalles y cambiar o regrabar cosas hasta que quedaran perfectas.
Se dedicó mucho tiempo a la orquestación, los sintetizadores, los coros y las voces. Los sintetizadores no dominan el álbum; están justo donde queríamos que estuvieran: dando la sensación de que algo se esconde bajo los riffs y los blast beats. Son sutiles, pero con un arreglo perfecto.
Al escucharlos, se percibe algo extraño: una visión, una atmósfera, y ese es el efecto que buscábamos.
Las voces fueron una larga búsqueda, pero el black metal triunfó claramente. Como gran fan de Maniac y Attila de Mayhem, estoy orgulloso: ¡lo logré!
Pasamos cientos de horas en el estudio buscando un sonido único que guiara los futuros álbumes de DS. Creo que lo encontramos.
Y, naturalmente, ¡me impulsó a escribir un álbum completamente nuevo! Sí, viene un nuevo DS.
Citas influencias de bandas como Mayhem, DHG, Emperor y Akhlys. ¿Cómo interpretas ese legado dentro de tu propio lenguaje vanguardista y qué intentas superar o reinventar?
Todas estas son bandas increíbles, y es imposible ser como ellas, eso es obvio.
Cuando toco "Chimera" de Mayhem, siento una sensación increíble. Cuando escucho Emperor, veo esas guitarras, baterías y arreglos progresivos increíbles. DHG y Akhlys me transportan a una dimensión tridimensional.
Intento estar en un punto intermedio: tomar lo mejor de ambos mundos. Fusionar estos mundos es, para mí, la quintaesencia de la música extrema.
Mi objetivo es que la música de Deconstructing Sequence evoque la misma emoción y atmósfera que siento al escuchar a esas bandas. Es simplemente mágico.
Cuando toco "Chimera" de Mayhem, siento una sensación increíble. Cuando escucho Emperor, veo esas guitarras, baterías y arreglos progresivos increíbles. DHG y Akhlys me transportan a una dimensión tridimensional.
Intento estar en un punto intermedio: tomar lo mejor de ambos mundos. Fusionar estos mundos es, para mí, la quintaesencia de la música extrema.
Mi objetivo es que la música de Deconstructing Sequence evoque la misma emoción y atmósfera que siento al escuchar a esas bandas. Es simplemente mágico.
La estética sonora del álbum es más oscura, más desenfrenada y más abismal.
¿Dirías que esto marca una dirección definitiva para el futuro, o DECONSTRUCTING SEQUENCE sigue en constante evolución?
Como dije antes, encontré mi fórmula perfecta para componer música: es simplemente experiencia, años de metal extremo y trabajar con grandes productores.
Siempre crearé música retorcida, siempre construiré y deconstruiré; esa es la definición de Deconstructing Sequence.
Me encanta cómo se añade ese aura oscura e incierta, y definitivamente la seguiré. Encontrarse a uno mismo como músico y compositor lleva tiempo, pero finalmente lo logré.
Ya tengo una hora y media de demos de música nueva en casa. Créeme, ¡será genial!
Siempre crearé música retorcida, siempre construiré y deconstruiré; esa es la definición de Deconstructing Sequence.
Me encanta cómo se añade ese aura oscura e incierta, y definitivamente la seguiré. Encontrarse a uno mismo como músico y compositor lleva tiempo, pero finalmente lo logré.
Ya tengo una hora y media de demos de música nueva en casa. Créeme, ¡será genial!
¿Hubo algún momento en particular del proceso creativo o canción que representara un desafío especial para la banda?
No diría que ninguna canción fue difícil de escribir. Se trataba más de entender cómo queríamos que sonara cada canción y encontrar los arreglos perfectos.
Lo más difícil fue descubrir mi verdadero estilo vocal, así como dar forma a los arreglos y al sonido general.
Pero nada fue demasiado difícil: tuvimos un gran productor que nos guió.
Cuanto más veía el potencial de la música, más nos impulsaba a crear algo único. Sabía que las canciones eran buenas, pero tener a alguien que realmente sabe lo que hace te hace prosperar.
Lo más difícil fue descubrir mi verdadero estilo vocal, así como dar forma a los arreglos y al sonido general.
Pero nada fue demasiado difícil: tuvimos un gran productor que nos guió.
Cuanto más veía el potencial de la música, más nos impulsaba a crear algo único. Sabía que las canciones eran buenas, pero tener a alguien que realmente sabe lo que hace te hace prosperar.
Antes de despedirnos, ¿te gustaría dejar unas palabras para los lectores de TNT Radio Rock?
Te agradecería mucho que leyeras la entrevista; ¡significa mucho para mí!
Para quienes escucharon Tenebris Cosmicis Tempora, espero que les haya gustado y les haya resultado lo suficientemente interesante como para volver a escucharla con alegría.
¡Por favor, apóyennos de cualquier manera posible y sigan difundiendo la música!
MUCHOS GRACIAS, HERMANOS!
Para quienes escucharon Tenebris Cosmicis Tempora, espero que les haya gustado y les haya resultado lo suficientemente interesante como para volver a escucharla con alegría.
¡Por favor, apóyennos de cualquier manera posible y sigan difundiendo la música!
MUCHOS GRACIAS, HERMANOS!
Muchas gracias a DECONSTRUCTING SEQUENCE por esta conversación tan reveladora y esclarecedora. Esperamos veros pronto en España.
¡Claro que sí! Espero que vayamos al Catalonia Extreme Fest en 2027. ¡Ese es el objetivo ahora!
Sigamos con esto y nos veamos en España. ¡Creemos un portal frente al escenario y lancemos todos a buscar un futuro mejor!
Saludos cordiales desde Szczecin, noroeste de Polonia.
Sigamos con esto y nos veamos en España. ¡Creemos un portal frente al escenario y lancemos todos a buscar un futuro mejor!
Saludos cordiales desde Szczecin, noroeste de Polonia.
Publicado el 6 de diciembre, 2025
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