Entrevista
La banda costaricense de Black Metal, Dusk, lanzó recientemente su nuevo trabajo, "Búnker", del que nos hablan en esta entrevista.
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Desde las profundidades de la escena extrema de Costa Rica, surge DUSK, una entidad que ha sabido amalgamar la frialdad del Industrial con la ferocidad del Black Metal para crear paisajes sonoros verdaderamente desoladores. Tras años de evolución constante y de consolidar un sonido que se siente tanto mecánico como orgánico, la banda regresa para sacudir los cimientos del metal centroamericano con su más reciente producción discográfica: Búnker.
Este nuevo álbum no es solo una colección de canciones; es un refugio sónico contra la decadencia exterior y, al mismo tiempo, una prisión de claustrofobia auditiva. Con Búnker, DUSK profundiza en texturas sintéticas, ritmos marciales y una atmósfera opresiva que parece vaticinar un futuro distópico. Hoy conversamos con la banda sobre el proceso creativo detrás de esta obra, la simbología de su título y cómo logran mantener esa llama de oscuridad absoluta en un mundo que parece consumirse cada vez más rápido.
La razón del por qué dejar los esquemas tradicionales del black metal atrás es para no sonar igual a nadie y no ser un copy paste más de la escena Black Metal.
Para empezar, felicidades por Bunker. ¿Cómo describiríais este álbum con vuestras propias palabras y qué sensaciones queréis transmitir con él?
El concepto de este nuevo álbum "BUNKER" es de un escenario de catástrofe global que colapsa la civilización moderna que trata sobrevivir en ruinas postapocalípticas.
Bunker marca no solo el sexto álbum de DUSK, sino también una década de trayectoria. ¿Qué significa para vosotros llegar a este punto?
El mayor significado en lo personal es que el proyecto ya llega al sonido deseado y deja atrás su etapa de experimentación.
En esta etapa se ha hablado de un enfoque más industrial y experimental dentro de vuestra música. ¿Qué fue lo que os motivó a dejar atrás parcialmente los esquemas tradicionales del black metal?
Lo más importante de todo y la principal razón del por qué dejar los esquemas tradicionales del black metal atrás es para no sonar igual a nadie y no ser un copy paste más de la escena Black Metal.
El álbum tiene un ambiente claramente postapocalíptico. ¿Podríais contarnos cómo se creó ese concepto y qué lo inspira?
La narrativa está basada en la nueva época de guerra que vive el planeta donde se siente venir una destrucción masiva dejando un ambiente lóbrego sin esperanza.
¿Cómo ha cambiado respecto a trabajos anteriores como el EP Repoka o Industrie?
INDUSTRIE fue un trabajo de Industrial Black Metal más sucio en su sonido y aunque muy moderno muy diferente entre sus tracks y REPOKA son 3 remixes antiguos muy diferente a lo que hacemos ahora; BUNKER es un sonido mucho más trabajado e innovador en comparación.
Musicalmente Bunker combina blast beats intensos, voces guturales, patrones doom lentos y electrónica moderna. ¿Cómo fue el proceso de escritura para equilibrar todos esos elementos?
Después de muchos años de experimentación con muchos géneros de electrónica y Black Metal creo que por fin se consiguió el equilibrio perfecto, no hubo tanto proceso de prueba y error, sino que salió muy orgánicamente.
¿Hay alguna canción del álbum que sintáis que representa especialmente esta nueva fase de la banda?
Después de leer varios reviews etc. creo que coincido que BUNKER IV es la más representativa del INDUSTRIAL BLACK METAL y del nuevo álbum.
El disco se compone de seis partes principales más un remix. ¿Este formato tiene un significado especial o una narrativa detrás?
Si este fue el formato del álbum anterior ¨INDUSTRIE¨ el cual me parece perfecto y de una duración adecuada.
Desde la mezcla de hard bass hasta pasajes muy atmosféricos, el sonido es muy variado. ¿Qué artistas o géneros fuera del metal influyeron en Bunker?
Algunos artistas de siempre pueden ser: BLUT AUS NORD, ABORYM, SAMAEL, AXIS OF PERDITION y muchísimos géneros electrónicos, pero para mencionar algún proyecto puede ser SKELETONS & SIDEWALKS.
DUSK ya había compartido escenario con bandas como Samael en la gira latinoamericana de 2019. ¿Cómo ha influido la experiencia en directo en vuestro enfoque creativo?
Fue muy importante porque nos obligó como proyecto a tener un Live Act el cual pensamos retomar pronto.
La escena del industrial black metal es bastante específica. ¿Crees que Bunker puede atraer a oyentes que no siguen tradicionalmente el black metal?
Claro que sí, al ser un poco más moderno y digerible, además la apertura de mente cada vez es mayor en el planeta.
¿Cómo ha reaccionado la comunidad y los fans desde el lanzamiento del álbum el 20 de febrero?
Este nuevo álbum fue muy bien recibido dentro del género por dicha, ya que era algo que me tenía con incertidumbre.
¿Qué retos encontrasteis durante la producción del disco y cómo los superasteis?
En este disco en particular a diferencia de los anteriores fue el más fluido de la carrera desde el principio se sabía exactamente como queríamos que sonara.
¿Qué planes de gira o presentaciones en vivo tienen para este año en apoyo a Bunker?
Estamos analizando varias opciones en este momento para el montaje nuevamente de un LIVE ACT para expresar a DUSK en vivo.
Para finalizar, ¿qué mensaje te gustaría enviar a los oyentes de TNT Radio Rock que quizá estén descubriendo a DUSK ahora con Bunker?
Espero que lo disfruten y experimenten las nuevas fronteras que se pueden alcanzar al romper esquemas dentro del Black Metal.
Publicado el 14 de marzo, 2026
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