Entrevista
MØRKET vuelven tras cinco años de silencio. Janne Leskinen nos cuenta todo sobre esta banda finlandesa de Black/punk metal.
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Tras cinco años de silencio, Mørket, el máximo exponente del action metal escandinavo, regresa con su esperado tercer álbum, Del III: Dödsångestens fågelsång ("El canto de los pájaros de la ansiedad mortal"). Con una mezcla de black metal y energía punk, la banda finlandesa ha madurado su sonido, inyectándole nueva vitalidad con la incorporación del guitarrista Arttu Hurme y ofreciendo letras más impactantes que nunca.
Conocidos por sus explosivos conciertos internacionales, Mørket está listo para regresar a la escena global con un álbum que habla de superar el pasado, enterrar el sufrimiento y resurgir hacia nuevas posibilidades. Hoy hablamos con Janne Leskinen, bajista y vocalista, sobre este esperado regreso.
El black metal y el punk, en general, creo que tienen algo en común: ser antisistema.
¿Cómo va todo?
Gracias. Me alegra estar aquí. Todo va bien, aunque me siento agotado. Acabo de pasar ocho horas trabajando, luego fui al gimnasio, luego a la sauna y luego me di un chapuzón en agua fría.
Y ahora estoy haciendo una entrevista sobre música heavy metal, así que no hay nada más finlandés que eso.
Y ahora estoy haciendo una entrevista sobre música heavy metal, así que no hay nada más finlandés que eso.
Sí, absolutamente. Así que no es el momento de decir Perkele.
Sí, sí, Siempre es válido.
Bien. Han pasado cinco años desde tu último álbum. ¿Cómo describirías el proceso creativo que dio origen al nuevo álbum?
Bueno, para resumirlo en dos palabras, ha sido largo y agotador. Cinco años es mucho tiempo para construir algo desde cero y luego verlo emerger como un álbum completo. He tenido que procesarlo todo, pero me ha llevado mucho tiempo. Claro que ha habido muchos contratiempos a nivel mundial. Como sabemos, tuvimos la epidemia del virus, lo cual nos llevó dos años de inactividad, y ahora mismo estamos en medio de dos guerras enormes en Europa y en Europa del Este.
Y esto, sin duda, afecta a todos los que vivimos aquí en Finlandia. Han estado sucediendo muchas cosas, y el proceso tomó tiempo, pero estamos muy contentos con el resultado.
Y esto, sin duda, afecta a todos los que vivimos aquí en Finlandia. Han estado sucediendo muchas cosas, y el proceso tomó tiempo, pero estamos muy contentos con el resultado.
Suena genial. El título del álbum es muy evocador. ¿Qué historia o mensaje queríais transmitir con Del III: Dödsångestens fågelsång?
Bueno, creo que lo expresaste como lo mencionaste un poco en la introducción. Siento que hay dos términos ahí. Está el, que es como el canto de un pájaro. Es lo mismo que decir adiós a algo. Y se traduce como miedo a morir o miedo a que pasen cosas, miedo al futuro y miedo a, ya sabes, renunciar a las cosas.
Y siento que, como banda, estamos listos para, de alguna manera, dejar atrás el pasado, los últimos cinco años y seguir adelante. Ahora queremos dejarlo todo atrás, queremos tocar música y pasarlo bien. Han sido cinco años difíciles para todos. Así que creo que es hora de que todos dejemos eso atrás y disfrutemos de la vida para variar.
Y siento que, como banda, estamos listos para, de alguna manera, dejar atrás el pasado, los últimos cinco años y seguir adelante. Ahora queremos dejarlo todo atrás, queremos tocar música y pasarlo bien. Han sido cinco años difíciles para todos. Así que creo que es hora de que todos dejemos eso atrás y disfrutemos de la vida para variar.
Sí. Suena muy personal y alegre también. Musicalmente hablando, ¿Cómo ha evolucionado la banda desde Orto hasta este nuevo álbum?
Bueno, Orto tenía algo de lo viejo, como... este es nuestro tercer álbum, y Orto fue el segundo. Y Orto aún conservaba algunos rastros del primer álbum, y el primer álbum era como si tuviéramos treinta y tantos cuando lo hicimos, y éramos como principiantes. Teníamos una banda nueva, y estábamos llenos de entusiasmo y de ideas locas. Así que fue un poco caótico. Y luego Orto fue un poco más reflexivo y le dedicamos un poco de tiempo al proceso, y también maduramos un poco para ese disco.
Pero ahora con la tercera parte la música se ha vuelto mucho más simplificada, y creo que se ha pensado mucho en los arreglos. La letra sigue ahí. Es muy similar. Eric se unió a la banda en medio del proceso de composición, o quizás de grabación. Él trajo la letra sueca y yo la finlandesa.
Así que la letra ya estaba lista. Y ahora, toda la música, básicamente la de la tercera parte, fue compuesta por Arttu, nuestro nuevo guitarrista. Al provenir de una sola fuente, creo que significa que la música es, en cierto modo, compacta. Luego, como dije, hicimos los arreglos, como banda, los cinco. Le dedicamos mucho tiempo y pudimos optimizar también gran parte de la parte musical.
Así que eso lo convierte en, creo, una linda combinación de música pesada, de diferentes partes de la escena del metal.
Pero ahora con la tercera parte la música se ha vuelto mucho más simplificada, y creo que se ha pensado mucho en los arreglos. La letra sigue ahí. Es muy similar. Eric se unió a la banda en medio del proceso de composición, o quizás de grabación. Él trajo la letra sueca y yo la finlandesa.
Así que la letra ya estaba lista. Y ahora, toda la música, básicamente la de la tercera parte, fue compuesta por Arttu, nuestro nuevo guitarrista. Al provenir de una sola fuente, creo que significa que la música es, en cierto modo, compacta. Luego, como dije, hicimos los arreglos, como banda, los cinco. Le dedicamos mucho tiempo y pudimos optimizar también gran parte de la parte musical.
Así que eso lo convierte en, creo, una linda combinación de música pesada, de diferentes partes de la escena del metal.
Hablando de esa combinación increíble, desde que escuché vuestra música, quería preguntaros sobre vuestro estilo musical, porque está definido oficialmente como una mezcla de black metal y punk crust. Pero me pregunto, ¿Cómo es posible mezclar todo eso?
Creo que es una buena pregunta. Para nosotros, todo surge de forma muy natural. La música que componemos, la que yo compongo y la que compone Arttu, es una combinación de todo lo que nos gusta escuchar y de lo que nos pasa personalmente. Y también compartimos bandas que nos entusiasman. Así que el black metal y el punk, en general, creo que tienen algo en común: ser antisistema.
El black metal se parece mucho a estar en contra de una religión organizada, y el punk se trata de oponerse a cierto sector de la sociedad. Así que hay una combinación, pero también diferencias. Como en el black metal, creo que la clave es que tienes que buscar las respuestas en ti mismo. Y el punk, creo, se trata más de unirse y formar una fuerza que tal vez pueda generar algún cambio.
Así que creo que la combinación es bastante natural. Pero sé que también hay mucha gente del black metal que no siente que el punk sea algo que les guste, y viceversa.
El black metal se parece mucho a estar en contra de una religión organizada, y el punk se trata de oponerse a cierto sector de la sociedad. Así que hay una combinación, pero también diferencias. Como en el black metal, creo que la clave es que tienes que buscar las respuestas en ti mismo. Y el punk, creo, se trata más de unirse y formar una fuerza que tal vez pueda generar algún cambio.
Así que creo que la combinación es bastante natural. Pero sé que también hay mucha gente del black metal que no siente que el punk sea algo que les guste, y viceversa.
Y viceversa, obviamente. Sí. Supongo que sí porque hay gente muy ortodoxa en ese sentido.
Sí. Eso también es una conexión porque nos gusta... la gente del black metal auténtico es muy... les gusta aferrarse a lo que tienen, y lo mismo ocurre con la música punk. Así que, de nuevo, otra cosa entre estos dos.
Entonces, la incorporación de Arttu Hurme parece haber influido en su sonido. ¿Cómo ha cambiado la dinámica de la banda?
Arttu se unió a la banda hace como dos o tres años. Así que me cuesta un poco recordarlo. Hemos avanzado mucho desde entonces. Pero, básicamente, hemos tenido que aprender de nuevo a actuar como banda. Hemos formado, en cierto modo, una nueva banda.
Cada vez que cambia un miembro de la banda, la dinámica cambia. Así que ha requerido trabajo. Pero claro, Arttu ya conocía a nuestro batería. Han tenido un pasado juntos. Han tocado en bandas, así que se conocen muy bien.
Y creo que ha ayudado mucho unirse a nosotros, pero sí, ha costado un poco de esfuerzo encontrar nuestro lugar en un grupo de cinco miembros donde todos hacemos algo por la banda. Ha sido genial ver que Arttu ha encontrado su lugar y ha donado mucho a la banda. No solo musicalmente, sino que diseña muchas de nuestras camisetas. Ha diseñado muchas de nuestras camisetas, incluso para la grabación porque la apariencia visual también es arte.
Cada vez que cambia un miembro de la banda, la dinámica cambia. Así que ha requerido trabajo. Pero claro, Arttu ya conocía a nuestro batería. Han tenido un pasado juntos. Han tocado en bandas, así que se conocen muy bien.
Y creo que ha ayudado mucho unirse a nosotros, pero sí, ha costado un poco de esfuerzo encontrar nuestro lugar en un grupo de cinco miembros donde todos hacemos algo por la banda. Ha sido genial ver que Arttu ha encontrado su lugar y ha donado mucho a la banda. No solo musicalmente, sino que diseña muchas de nuestras camisetas. Ha diseñado muchas de nuestras camisetas, incluso para la grabación porque la apariencia visual también es arte.
Sí. Siempre es difícil trabajar con tanta gente, pero quizá aporta muchas cosas, incluso cosas positivas.
Sí. Una vez que todo encaja, todo va bien. Pero no puedo decir que haya sido fácil. Es un proceso.
Sí. Somos cinco, somos cinco miembros, algo así como poliamorosos, como un matrimonio, por así decirlo. Eso es mucho trabajo.
Sí. Somos cinco, somos cinco miembros, algo así como poliamorosos, como un matrimonio, por así decirlo. Eso es mucho trabajo.
Sí. Supongo que sí. Como dijiste antes, vuestras letras alternan entre el finlandés y el sueco. ¿Por qué decidisteis mantener esta interacción lingüística en este álbum?
Bueno, creo que la razón principal es que Eric es sueco-finlandés. Su lengua materna es el sueco, así que escribe en sueco. Yo, por mi parte, soy completamente finlandés. Hablo finlandés. También hablo algo de sueco, pero mi lengua materna es el finlandés.
Así que creo que viene de ahí, simplemente de que para Eric es natural escribir en sueco. Y es un buen escritor, aunque a menudo dice que no es músico en absoluto. Simplemente grita. Pero creo que, en cierto modo, es un artista. Así que escribe buen material.
Y bueno, sí, también nos parece interesante. Varía entre estos idiomas, lo que lo mantiene interesante, y lo disfruto mucho. Creo que aporta un toque interesante a nuestra música, y me gusta. Genial.
Así que creo que viene de ahí, simplemente de que para Eric es natural escribir en sueco. Y es un buen escritor, aunque a menudo dice que no es músico en absoluto. Simplemente grita. Pero creo que, en cierto modo, es un artista. Así que escribe buen material.
Y bueno, sí, también nos parece interesante. Varía entre estos idiomas, lo que lo mantiene interesante, y lo disfruto mucho. Creo que aporta un toque interesante a nuestra música, y me gusta. Genial.
Hay canciones en el álbum con títulos muy impactantes, como Högar av lik (La Casa de la Fuga) o En kyrka brinner (El Puente del Sol). ¿Cómo surgió este concepto?
Bueno, te puedo ayudar con las traducciones como la primera, que se traduce básicamente como montones de cuerpos.
Sí. Esa es una historia que Eric podría contar mejor, pero se trata de un amigo suyo que estaba empezando a perder los estribos. Estaba viendo cosas y pensó que había montones de cadáveres por todas partes. Es como si eso sucediera. Además, bueno, eso se traduce en que una iglesia se está quemando. Dios mío.
Sí. Esa es una historia que Eric podría contar mejor, pero se trata de un amigo suyo que estaba empezando a perder los estribos. Estaba viendo cosas y pensó que había montones de cadáveres por todas partes. Es como si eso sucediera. Además, bueno, eso se traduce en que una iglesia se está quemando. Dios mío.
Eso suena a black metal.
El estribillo básicamente dice: "¿Es de extrañar que veas una iglesia ardiendo?". Las estrofas tratan sobre todo lo que la religión organizada ha causado a la humanidad en ocasiones. No se trata de atacar a una religión, una iglesia o a un grupo de personas, sino de preguntarse: "¿Es realmente tan extraño que estas cosas sucedan?". No tanto como en los noventa, pero de vez en cuando, supongo que todavía sucede.
Y hablando de estos conceptos y temas periodísticos, ¿Cómo influyó la pausa de cinco años en los temas y la energía del álbum?
Bueno, creo que con el paso del tiempo, la frustración y la energía fueron latentes, y eso unió todo. Definitivamente, se puede apreciar en el álbum. Por otro lado, se pueden contar dos años de ausencia debido a la pandemia, que básicamente lo paralizó todo, incluso aquí en Finlandia, y no pudimos ensayar ni tocar en vivo durante dos años. Así que fueron tres años desde que hicimos este álbum, pero tres años también se sienten como mucho tiempo. Pero también se sintieron largos debido a la frustración.
Y estábamos muy ansiosos por lanzar el disco y que la gente lo escuchara. Y creo que esa es la energía que se escucha aquí.
Y estábamos muy ansiosos por lanzar el disco y que la gente lo escuchara. Y creo que esa es la energía que se escucha aquí.
Genial. Y desde el primer riff hasta la producción final, ¿Qué canción crees que define mejor la esencia de este álbum?
Me gustaría nombrar tres canciones. No puedo nombrar solo una, pero me encantaría. Creo que la primera canción, 7 minuter. Creo que eso, desde el principio, lo dice todo.
De esto se trata. Se trata de ritmo. Se trata de ataque. Se trata de voces estridentes y blast beats, y de ritmo. Pero, de nuevo, a mitad del disco, bajamos a una pista suave, que trata sobre la mente humana, desmoronándose.
Y cuando empiezas a ver cosas de verdad, ya no puedes controlar tus pensamientos. Así que desde ese abismo, también nos acercamos al final y emergemos. Y la última canción, Högar av lik , es como una canción definitiva de una forma que combina todo lo que ha pasado en los últimos cuarenta minutos del álbum.
Y el final del álbum, no quiero spoilearlo, pero me pone la piel de gallina cada vez. No me siento mal por decir que el final es realmente bueno. Y no quiero spoilearlo, pero quiero que la gente lo escuche y lo sienta, cómo te hace sentir al final.
De esto se trata. Se trata de ritmo. Se trata de ataque. Se trata de voces estridentes y blast beats, y de ritmo. Pero, de nuevo, a mitad del disco, bajamos a una pista suave, que trata sobre la mente humana, desmoronándose.
Y cuando empiezas a ver cosas de verdad, ya no puedes controlar tus pensamientos. Así que desde ese abismo, también nos acercamos al final y emergemos. Y la última canción, Högar av lik , es como una canción definitiva de una forma que combina todo lo que ha pasado en los últimos cuarenta minutos del álbum.
Y el final del álbum, no quiero spoilearlo, pero me pone la piel de gallina cada vez. No me siento mal por decir que el final es realmente bueno. Y no quiero spoilearlo, pero quiero que la gente lo escuche y lo sienta, cómo te hace sentir al final.
Oh, supongo que esa será tu canción favorita del álbum.
Sí. Una de mis canciones favoritas. Me emociono más después, porque es la canción de apertura, y también la usamos como tema de apertura en nuestros conciertos. Así que me emociona mucho esa canción, y también me da una reacción física cada vez que la escucho. Sé que ahora es el momento de salir: ahora es el momento de actuar. Es como una reacción física.
Suena muy, muy emocionante
Si que lo es. Lo es.
Sí. Creo que todo, o en mi opinión, creo que todo lo que buscas en un álbum o en una banda es una reacción física. Sin más explicaciones
Eso es bueno. Sí. Eso es lo que buscamos.
Y hablando de las reacciones musicales, vuestros conciertos son conocidos por su intensidad. ¿Cómo planeáis llevar la energía del nuevo álbum al escenario durante las giras y festivales de verano?
Bueno, ya hemos dado dos conciertos desde el lanzamiento. Y desde entonces, hemos transformado el repertorio de conciertos en una nueva forma. Sé que tenemos la energía, pero requiere mucha concentración ahora mismo porque tenemos muchas canciones en el repertorio que son realmente difíciles de tocar. Así que intentamos aportar energía, pero ahora también ha sido refrescante tocar nuevas canciones y música nueva y ver cómo reacciona la gente. Y yo personalmente reacciono a eso, a lo que veo en el público.
Si veo a la gente disfrutando, sintiéndose bien con nuestra música y uniéndose, como si se unieran, como si se acumulara una energía etérea en la sala, obtengo mucho de eso. Así que es como si no pudiera encontrar las palabras, pero es como una reacción.
Si veo a la gente disfrutando, sintiéndose bien con nuestra música y uniéndose, como si se unieran, como si se acumulara una energía etérea en la sala, obtengo mucho de eso. Así que es como si no pudiera encontrar las palabras, pero es como una reacción.
Estaba pensando en eso, sobre lo que dijiste que quizás las canciones sean difíciles de tocar en vivo porque son muy complejas. Y mientras preparaba la entrevista, pensaba que vuestro estilo es ciertamente único. Tanto es así que creo que habéis logrado crear vuestra propia marca, ya que mezcláis muchos estilos, pero también tenéis un estilo único. ¿Quizás sea eso lo que hace que sea más difícil tocar en vivo?
Bueno, antes que nada, quizás ese sea el mayor elogio que puedo recibir. Te lo agradezco porque siempre busco la originalidad en mi música. Llevo veinticinco años tocando en bandas y siempre he tenido la mentalidad de no hacer nada aburrido ni que ya se haya hecho antes. Sé que es mucho decir. También sé que nuestra música puede parecer que tiene muchas cosas que son familiares para los fans de Noruega.
Se escucha mucho de eso allí. También hay algo que ha hecho Converge o Mastodon. Estos son los nombres que solemos mencionar. Pero claro, cuando nos juntamos como banda y tocamos, creo que buscamos la originalidad. Y creo que eso es algo muy importante.
Y sé que no es para todos, pero para aquellos que lo encuentran y lo sienten, creo que ellos, ellos, nosotros compartimos algo en ese punto.
Se escucha mucho de eso allí. También hay algo que ha hecho Converge o Mastodon. Estos son los nombres que solemos mencionar. Pero claro, cuando nos juntamos como banda y tocamos, creo que buscamos la originalidad. Y creo que eso es algo muy importante.
Y sé que no es para todos, pero para aquellos que lo encuentran y lo sienten, creo que ellos, ellos, nosotros compartimos algo en ese punto.
Sí. Totalmente. Y también tenéis un invitado en vuestro nuevo álbum, Felix Lybeck. ¿Podrías describirnos qué hay de nuevo con él? Cuéntanos sobre esta colaboración.
Sí. Felix solo canta en Hogaravlik y es amigo de Erik. Ambos son sueco-finlandeses. Así que se conocen. Y Felix, de hecho, es de un entorno muy diferente al nuestro.
Canta, y no sé si toca la guitarra, pero está en una banda de rock finlandesa, india, llamada Bad Sauna. Así que creo que fue un contraste curioso con... él pensó que era una gran idea unirse a nosotros e intentar, como él dice, gritar en sueco, porque no puede hacerlo en su propia banda. Así que estaba emocionado. Así que es solo eso, pero creo que su característica realmente define la canción. Le aporta una energía completamente diferente a la segunda estrofa donde se une.
Y después de eso, el resto del estribillo es donde su voz es realmente muy directa en la mezcla. Eso es lo que se escucha. Ese es Felix Lybeck, y le agradecemos mucho que haya podido unirse a nosotros y hacer eso. Cuando lo tuvimos en un concierto, también hizo un cameo. Esperamos poder repetirlo en algún momento, pero también es un tipo ocupado.
Tiene una banda. Tiene una o varias bandas, y creo que actualmente está empezando una carrera en solitario. Así que tiene mucho que hacer. Pero es un tipo genial y tiene muchísimo talento. Fue un honor trabajar con él.
Canta, y no sé si toca la guitarra, pero está en una banda de rock finlandesa, india, llamada Bad Sauna. Así que creo que fue un contraste curioso con... él pensó que era una gran idea unirse a nosotros e intentar, como él dice, gritar en sueco, porque no puede hacerlo en su propia banda. Así que estaba emocionado. Así que es solo eso, pero creo que su característica realmente define la canción. Le aporta una energía completamente diferente a la segunda estrofa donde se une.
Y después de eso, el resto del estribillo es donde su voz es realmente muy directa en la mezcla. Eso es lo que se escucha. Ese es Felix Lybeck, y le agradecemos mucho que haya podido unirse a nosotros y hacer eso. Cuando lo tuvimos en un concierto, también hizo un cameo. Esperamos poder repetirlo en algún momento, pero también es un tipo ocupado.
Tiene una banda. Tiene una o varias bandas, y creo que actualmente está empezando una carrera en solitario. Así que tiene mucho que hacer. Pero es un tipo genial y tiene muchísimo talento. Fue un honor trabajar con él.
Y el resultado es increíble. Y finalmente, mirando hacia el futuro, ¿Qué objetivos tiene Mørket después de este álbum? ¿Cómo ves la evolución de vuestra música en los próximos años?
Bueno, ante todo, creo que nuestro objetivo es organizar festivales de verano en Finlandia el próximo verano. Nuestro objetivo principal es ofrecer tantos conciertos como sea posible, principalmente en verano, porque es cuando Finlandia despierta. En cuanto a música y cultura, hay algo que hacer en cada rincón del país durante los fines de semana de verano. No hay ni un solo pueblo que tenga sus propias festividades y cosas así.
Así que creo que si pudiéramos participar en tres, cuatro o cinco festivales diferentes, sería genial. El objetivo principal es tocar quizás en el Tuska o el Helsinki Metal Festival, que son los festivales de música heavy más importantes de Helsinki. Y, bueno, en cierto modo, creo que también en Finlandia. Pero ese es nuestro objetivo actual. En cuanto a música nueva, Arttu nos dijo que ya tiene un repertorio completo de riffs, así que está deseando hacer más música.
Pero también sé que está bastante cansado y agotado después de este proceso con este álbum. Así que quizá intentemos sacarle el máximo provecho, pero he dicho en entrevistas anteriores que me gustaría ver un nuevo álbum nuestro en dos o tres años como máximo. Es decir, no queremos repetir este ciclo de cinco años. El primer álbum, en cambio, pasó como cuatro años. Y ahora, cinco años, y eso es muchísimo tiempo.
Así que creo que si pudiéramos participar en tres, cuatro o cinco festivales diferentes, sería genial. El objetivo principal es tocar quizás en el Tuska o el Helsinki Metal Festival, que son los festivales de música heavy más importantes de Helsinki. Y, bueno, en cierto modo, creo que también en Finlandia. Pero ese es nuestro objetivo actual. En cuanto a música nueva, Arttu nos dijo que ya tiene un repertorio completo de riffs, así que está deseando hacer más música.
Pero también sé que está bastante cansado y agotado después de este proceso con este álbum. Así que quizá intentemos sacarle el máximo provecho, pero he dicho en entrevistas anteriores que me gustaría ver un nuevo álbum nuestro en dos o tres años como máximo. Es decir, no queremos repetir este ciclo de cinco años. El primer álbum, en cambio, pasó como cuatro años. Y ahora, cinco años, y eso es muchísimo tiempo.
Sí. Por supuesto. Teniendo en cuenta que tuvimos un brote pandémico, quizás eso explique muchas cosas. Pero sí, sí, creo que estáis en el camino correcto para poder trabajar rápido esta vez.
Bueno, Janne. Eso es todo por mi parte. Te agradezco mucho que estés aquí con TNT Radio Rock, y esperamos que puedas hacer una gira más grande por Europa y quizás visitar España. Además, tenemos una climatología que podéis disfrutar.
Nos gustaría estar en Europa. Nos gustaría ir al extranjero. Eso también es un objetivo, una meta en algún momento. Sin duda va a suceder y España sonaría genial.
Sí. Tiene que pasar. Muchas gracias de nuevo. Esperamos tener más noticias no cinco años después. Nos alegra mucho teneros aquí de nuevo.
Gracias, gracias.
Publicado el 30 de octubre, 2025
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