Entrevista

Sognefjord Orange Fest; hablamos con Thomas Øvstedal (COR SCORPII), Sognametal con identidad propia

Inicio » Entrevistas » Sognefjord Orange Fest; hablamos con Thomas Øvste…

Cor Scorpii regresa a los escenarios internacionales tras más de una década sin actuar fuera de Noruega. Su participación en el Sognefjord Orange Fest, en Valencia, será no solo su primera visita a España, sino también una ocasión muy especial: un festival que celebra el legado de Windir, una banda con la que comparten lazos profundos, tanto personales como musicales.

Hablamos con Thomas Øvstedal, vocalista de Cor Scorpii, sobre el peso y el honor de esa herencia, la evolución del proyecto desde sus inicios en 2004, el proceso creativo de sus dos discos –Monument y Ruin–, y los retos de mantener viva una propuesta artística íntegra en una escena que ha cambiado radicalmente. También nos adelanta detalles sobre el esperado concierto en España y sobre lo que significa seguir creando música desde una posición honesta, sin concesiones.

English version

Normalmente odio este tipo de preguntas, porque no quiero caer en una definición tan limitada. Somos mucho más que eso. Pero para honrar este evento en particular, ¡digamos simplemente que somos Sognametal!

Sognefjord Orange Fest celebra el legado de Windir, una banda que sigue viva en la memoria de muchos. ¿Cómo se siente para vosotros participar en un festival que rinde tributo a esa herencia tan significativa?

Es una gran satisfacción formar parte de un evento como este. No es ningún secreto que Windir fue un elemento importante en nuestra concepción. Hemos hablado de ello a menudo en el pasado, y es un legado que nos enorgullece continuar.

Han pasado más de diez años desde la última vez que tocasteis fuera de Noruega, y esta será vuestra primera visita a España. ¿Por qué ahora?, ¿sentís que es el momento adecuado para salir de nuevo a la escena internacional, a través de un festival tan significativo?

Llevábamos mucho tiempo esperándolo. Ha pasado demasiado tiempo desde nuestra última aventura en el extranjero, y además, nunca habíamos tocado en España. Nos parece lo más adecuado en este momento.

Sognefjord Orange Fest no es un festival cualquiera: reúne a formaciones profundamente ligadas al legado de Windir, y vosotros tenéis quizás el vínculo más directo. ¿Cómo se vive esta experiencia? ¿Es un reencuentro emocional con la historia?

Si han escuchado nuestra música y leído nuestras letras, saben perfectamente que las emociones son la base de nuestra creación artística. Posiblemente fuimos la primera banda de los que siguieron a Windir en mantener un estilo musical similar. Aunque musicalmente priorizamos los elementos clásicos sobre los tonos folk, la filosofía en la composición probablemente sea bastante similar.

Tocaréis un set de 80 minutos… lo cual no es precisamente lo habitual en festivales. ¿Qué tipo de set estáis preparando para esta ocasión, incluirá material inédito, rarezas, colaboraciones… o algo inesperado?

Estoy muy emocionado, pero también nervioso por un set tan largo. Doy todo lo que tengo en el escenario, y mi forma de cantar es muy agotadora. Creo que incluiremos una combinación de canciones que ya hemos tocado, algunas que no hemos tocado en mucho tiempo, y el resto se revelará desde el escenario.

Se ha anunciado que muchas de las bandas harán una versión de Windir. ¿Podemos esperar algo especial en vuestro caso?

Quizás… por ahora, tenemos las cartas en secreto ;).

Tomas Myklebust comparte formación con Mistur, también en el cartel. ¿Cómo es esa dinámica entre bandas hermanas? ¿El compartir músicos os une creativamente o también hay espacio para la sana competencia sonora?

La dinámica es genial. No competimos en ese sentido. Pero, por mi parte, me inspira mucho tener amigos así, que son músicos absolutamente estelares y crean música fantástica. ¡Te dan ganas de dar lo mejor de ti! Creo que quizás nos impulsamos e inspiramos mutuamente. Tenemos una historia muy cercana con Mistur, tanto por los miembros en común como por la forma en que solíamos juntarnos al principio. Incluso hice pruebas de voz para su demo, un hecho poco conocido.

Hablemos de vosotros, para aquellos que no os conozcan todavía. Cor Scorpi nació de las cenizas de una escena que ha dejado huella en la historia del metal noruego. ¿Cómo fue ese momento inicial en 2004? ¿Qué visión tenían al comenzar y cómo ha evolucionado en estos años?

La chispa surgió cuando Gaute quería probar algunas canciones que había escrito. Esto fue antes de que Windir terminara. Empezamos a improvisar con las canciones, a probar cosas diferentes y a divertirnos mucho. Cuando Windir tuvo un final tan devastador y trágico, pasamos un tiempo antes de decidir formar una banda propiamente dicha.

La visión era hacer algo honesto y fiel a lo que queríamos. Nos inspiramos en las mismas bandas que inspiraron a Windir, pero Gaute y yo también compartíamos la pasión por la música clásica. Esto se convirtió en un elemento natural de nuestro sonido, y creo que lo incorporamos de una forma diferente a la de otras bandas.
Nuestra visión nunca ha cambiado. Nos mantenemos fieles a esa esencia. La música nos llega de esa manera y esto también explica por qué dedicamos tanto tiempo a crear el álbum.

El vínculo con Windir es evidente y emocional, pero Cor Scorpi no es una banda tributo. ¿Cuál fue la motivación detrás de crear un proyecto que toma esa herencia y la transforma en algo nuevo?

Creo que la respuesta a la pregunta anterior también responde a esta pregunta.

Muchos fans consideran a Cor Scorpi como los portadores más puros del "Sognametal", ese sonido característico de Sogndal. ¿Cómo definís esa etiqueta? ¿Es un estilo musical, un sentimiento, una filosofía… o todo a la vez?

¡Gracias! Supongo que Sognametal se ha convertido en un subgénero musical, como el black metal, el death metal, el funeral doom y todos los demás géneros del metal. Tiene ciertos elementos musicales que, combinados con cierta melancolía, lo convierten en lo que es. Al principio, creo que nosotros, los de la zona, éramos sus abanderados. Pero ahora creo que podemos escuchar elementos de él en bandas de muchos lugares.

Tener miembros que pasaron por Windir inevitablemente sitúa a Cor Scorpii en el foco de quienes buscan esa continuidad. ¿Es una expectativa que os condiciona, o un territorio que ya tenéis asumido como propio?

Sin duda, hemos adoptado el sello y consideramos un honor que nos mencionen junto con Windir. Creamos la música que queremos crear y no tenemos en cuenta ese legado al crearla.

Musicalmente, Cor Scorpi tiene una identidad distinta, muy marcada por la melancolía, la épica y la belleza de lo trágico. ¿Cómo definís vuestra estética sonora y cómo la desarrolláis en el proceso de composición?

Creo que lo explicaste bastante bien. La melancolía y la tristeza, con un toque de ira y rabia, son prácticamente la base. No puedo hablar de los detalles de la composición, ya que es un proceso bastante solitario para nosotros. La banda recibe un producto musical casi terminado y luego le damos forma con cada una de nuestras habilidades.

Vuestros temas están impregnados de complejidad emocional y profundidad lírica. ¿Cuál es vuestro enfoque a la hora de escribir letras?

Tengo diferentes enfoques para escribir letras. A veces empiezan como algo que he escrito de forma independiente, pero la mayoría de las veces escribo desde la emoción que me produce escuchar las maquetas de la música. Escribo desde el corazón. Ya sea evocando emociones y experiencias vividas o imaginando una historia que quiero contar. Normalmente intento decir algo específico, pero siempre intento convertirlo en algo universal que el oyente pueda llenar con sus propios pensamientos e ideas.

Monument fue el primer paso de Cor Scorpii, tras la demo Attergangar, y para muchos seguidores se convirtió en un clásico instantáneo dentro del black melódico. ¿Qué recuerdos tenéis de ese proceso de grabación y lanzamiento? ¿Qué significó ese disco para vosotros en su momento?

Tengo sobre todo buenos recuerdos de aquella época. Pasamos mucho tiempo ajustando cosas antes de grabarlo. Y fue mi primera experiencia de grabación en serio. Nos lo pasamos genial en los ensayos y durante la grabación. Pasar tiempo en los estudios Toproom fue muy divertido y fue un placer trabajar con Børge.

El proceso de lanzamiento fue algo completamente distinto. Nuestro primer sello colapsó durante las primeras semanas del lanzamiento y perdimos todo el impulso. Los pedidos seguían llegando gracias a las excelentes críticas, pero el sello no enviaba las copias a las tiendas. Esto ocurría en una época en la que la gente aún compraba CD. Después de un tiempo, tuvimos la suerte de conseguir un acuerdo de licencia con nuestros amigos de Dark Essence, quienes nos ayudaron en un momento difícil. Pero perdimos mucho impulso y, sinceramente, creo que esto afectó el futuro de la banda. Perdimos mucha concentración y empuje, y en cierto modo nos obligó a hacer las cosas de forma un poco diferente en el futuro.

Si comparamos Monument con Ruin, vuestro segundo disco, hay una evolución clara tanto en sonido como en atmósfera. Ruin suena como una declaración de intenciones: más sobrio, más introspectivo, y menos ligado al molde clásico del sognametal. Mirando atrás, ¿qué elementos de aquel primer álbum sentís que siguen vigentes en vuestro enfoque actual, y cuáles habéis dejado atrás de forma consciente?

Me resulta muy difícil comparar los álbumes. El proceso fue completamente diferente la segunda vez. Ya no vivíamos en la misma zona, así que los ensayos eran esporádicos y las cosas tardaban más. Pero el tiempo que dedicamos a Ruin dio como resultado un álbum más complejo y completo. Las canciones tuvieron tiempo de madurar y evolucionar. También estábamos envejeciendo y habíamos formado familias. Así que supongo que había más en juego en la vida. Es más fácil decir lo que decimos a medida que envejecemos.

Ruin fue muy bien recibido por crítica y fans, pero también fue un disco exigente. ¿Cómo reaccionó el público? ¿Os sorprendió algo de esa recepción?

Nunca hemos pretendido ser una banda sencilla. Tenemos estructuras repetitivas y capas melódicas. Tenemos composiciones largas. No lo planeamos, simplemente es así como salen las canciones. Estábamos muy contentos con las excelentes críticas y la paciencia de los fans. Aunque ese álbum lo hicimos solo para nosotros. Simplemente teníamos que terminar un proyecto tan grande. Fue realmente un trabajo de sangre, sudor y lágrimas…

Desde 2018 con Ruin no ha habido nuevo álbum, y entre este y el anterior pasaron diez años. ¿En que punto os encontráis con respecto a la esperada llegada de un tercer álbum?, ¿Nos puedes adelantar si hay material nuevo en camino? ¿Tendremos la suerte de escuchar algo en primicia durante el show en España?

Bueno. Es difícil decirlo. Tenemos algunas canciones en proceso, pero la banda pasa a un segundo plano en nuestras vidas. Es lo que llamaríamos un proyecto de placer, que hacemos cuando tenemos tiempo y energía para ello. No hay un plazo establecido y he sido tan estúpido como para prometer cosas en el pasado, así que no lo volveré a hacer. Tendremos que esperar y ver qué pasa.

El black metal ha mutado y se ha expandido en muchas direcciones en la última década. ¿Dónde encaja Cor Scorpi hoy dentro de esa evolución? ¿Sentís afinidad con alguna nueva corriente o defendéis vuestra estética sin concesiones?

En resumen, no encajamos en la música ni en la escena actual. Ahora mismo hay mucha vanguardia y experimentación. Personalmente, me gustan muchas de esas cosas, pero no hacemos ese tipo de cosas. Aun así, creo que hay espacio para una banda como nosotros. ¿Podríamos llenar un vacío? Cuando compongo y arreglo las voces de Cor Scorpii, sé qué onda busco. Y creo que eso también aplica al resto de los chicos.

¿Cómo es la vida de una banda como Cor Scorpi hoy? Con carreras paralelas, bandas hermanas, y una escena que ha cambiado tanto, ¿cuál es vuestra motivación para seguir creando y tocando?

Bueno, ahora todos tenemos trabajos y carreras, algunos tenemos familia e hijos, así que eso, naturalmente, nos obliga a pensar de forma diferente sobre cómo tocar en una banda. Afecta nuestras ambiciones, pero no creo que afecte a nuestra percepción de la calidad de la música. En cierto modo, no nos afecta tanto el aspecto comercial ni la evolución de la escena. Hacemos lo nuestro, sin importar lo que sea popular ni lo algorítmicamente "inteligente". Supongo que esto tiene sus pros y sus contras, pero al menos la música es 100 % honesta.
No quiero hablar por todos, pero creo que gran parte de nuestra motivación reside en el amor por la música y la conexión que nos une como banda. Disfrutamos mucho tocando y creando juntos.
Dar conciertos es genial, algo que hemos hecho poco en los últimos años. Nos encantaría tocar más.

En este próximo concierto en España, ¿hay algo que queréis transmitir especialmente al público, dado el contexto del festival? ¿Será un set más emocional, más introspectivo, más feroz?

Será genial estar entre fans del mismo estilo musical. Compartirlo será una gran experiencia. Básicamente, nosotros también somos fans de la música, así que será muy divertido. Considerando que este festival gira en torno a esa idea, creo que tendrá un ambiente muy intenso, ¡en un sentido positivo!

Teniendo en cuenta que Cor Scorpi nació de una escena marcada por la pérdida de Valfar y la disolución de Windir, ¿cómo se vive hoy, sobre un escenario, el hecho de estar conectados tan directamente a esa historia?

Creo que todos hemos pensado en esa conexión en algún momento, y todavía lo hacemos, y creo que es una herencia que nos enorgullece mantener. Pero como ya se ha dicho, somos algo completamente diferente. Subir al escenario con estas bandas, reunidas bajo un mismo lema, creo que será un momento culminante de nuestra carrera.

Si este festival representa un nuevo capítulo para Cor Scorpi, ¿qué queréis que la gente recuerde de este momento? ¿Qué mensaje queréis dejar grabado en quienes os vean por primera vez…?

Espero que el público vea que esto es algo que hacemos porque nos apasiona. ¡Y que se dejen llevar por las melodías y nos acompañen a darlo todo esa noche de febrero!

Una pregunta para cerrar: si pudierais definir a Cor Scorpi con una sola palabra, ¿cuál sería y por qué?

Normalmente odio este tipo de preguntas, porque no quiero caer en una definición tan limitada. Somos mucho más que eso. Pero para honrar este evento en particular, ¡digamos simplemente que somos Sognametal!

Muchas gracias por tu tiempo. Nos vemos en Valencia!!