Entrevista
Timmy Roth, de THE NEW ROSES, habla con nosotros sobre su nuevo trabajo, "Attracted To Danger".
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Hablamos con Timmy Roth, vocalista de The New Roses, banda alemana conocida por su buen hard rock o rock a secas. Ahora mismo disfrutan de un buen prestigio en Europa y vamos a hablar de su nuevo álbum, "Attracted To Danger", que se acaba de lanzar este mes de octubre.
"Queremos darle a la audiencia lo que espera, pero aún así sorprenderlos"
Cuando escucho vuestra música, vuestras letras, creo que sois increíbles, tenéis muchas influencias de grandes bandas, por supuesto, pero déjame hacerte una pregunta primero, mirando hacia atrás, ¿Cómo evalúas tu música o tus más de 10 años en los escenarios?¿Cómo te sientes en este momento?
Siempre es emocionante lanzar un nuevo álbum, ya sabes, porque pones todo lo que aprendiste desde el último álbum.Y en nuestro caso, nos jugamos mucho. Tocamos, hay como más de 100 shows entre cada disco, ya sabes. Así que puedes ver diferentes lugares, conocer a diferentes personas, aprender cómo lo harías muy bien en el último disco y lo que puedes hacer mejor en el siguiente, sí, así que siempre es emocionante poner esa curva de aprendizaje en la realidad, ya sabes, y hacer algo con ella; así que aún así, después de cinco discos, este es el número seis, sigue siendo muy emocionante esperar el lanzamiento de un nuevo álbum.
Quiero saber qué tipo de cosas nuevas crees que están incluidas en este álbum, mirando hacia atrás al primero o el segundo en general, ¿algo muy nuevo o es la pura emoción?
Ya sabes, en realidad es, por así decirlo, el primero que hacemos como una banda de cinco miembros en esta agrupación -porque solíamos ser una banda de cuatro miembros y ahora tenemos a los dos guitarristas que solían estar en la banda, pero no al mismo tiempo, ahora los tenemos a los dos al mismo tiempo. Y ya no toco la guitarra en vivo. Solía tocar la segunda guitarra, pero ya no hago eso. Así que, por supuesto, trato de ajustar mi composición a esta nueva situación. Y el resultado es que todo el disco es un poco más áspero, un poco más de ganancia en las guitarras porque eso es lo que, ya sabes, lo que Dizzy y Norman, se sienten más cómodos con ello, ya sabes. Así que traté de alejarme un poco de mi propio enfoque de cómo tocaría la guitarra y cómo manejaría la canción y traté de imaginar más cómo la tocarían y qué les gustaría tocar., Así que ajusté todo mi material de composición en esa dirección.
Sí, sí, esa es la impresión que tuve cuando escuché tus dos singles que suenan más duro que los otros con esas dos guitarras.
Sí, por supuesto, sí.
Conocemos a la banda, pero ¿Quiénes están detrás de la banda?, ¿Quiénes son las personas detrás de la banda? ¿Entiendes?
¿Las personas detrás de la banda?
Sí, sí. Qué es... Quiero decir... ¿Cuáles son tus sentimientos justo detrás de la banda cuando la ves desde el otro lado? Al igual que... No sé si lo entiendes.
¿Yo personalmente?
Sí. ¿Qué es lo que hay en ti en la banda?
Para mí, siempre trato de ver y reconocer la forma que hemos hecho a lo largo de los años. Cuando piensas que empecé cuando tenía 17 años o algo así en una banda de rock y tocábamos en… nuestro baterista era el hijo de un enólogo y solíamos ensayar en su bodega donde le gustaba almacenar todo eso como miles de botellas de vino de la región. Así que recuerdo todo.
Siempre recuerdo ese momento en que te sentabas en esa habitación y hacías un cover de Jethro Tull o lo que fuera y yo pensaba “quiero irme de aquí, quiero salir de esto” porque ya sabes, y nunca olvidaremos esas etiquetas de esas botellas de vino y recordamos constantemente como si estuvieras en tu ciudad natal porque el vino era local, así que siempre recuerdo mirar miles de estos recordatorios, estas etiquetas; te dicen, esto no puede ser, quieres salir de aquí y explorar el mundo. Así que especialmente este año cuando salimos en España en Leyendas de Rock u otros festivales en los que tocamos allí, y sales y cantas una canción en un lugar en el que nunca habías estado antes, y te das cuenta de que esa gente sabe quién eres, esas personas que ya les gustas integraron tu música en sus vidas, la escuchan cuando conducen en su auto o cuando tienen una fiesta o lo que sea, así que es una sensación loca cuando me recuerdo a mí mismo cuando comencé en esa bodega y ver como cuántos miles de espectáculos entre eso, cómo trabajo para cada paso y esto siempre es una sensación muy emocionante que se obtiene, se conoce, así que estoy… Me siento muy honrado por eso y estoy muy agradecido de tener esa experiencia.
Siempre recuerdo ese momento en que te sentabas en esa habitación y hacías un cover de Jethro Tull o lo que fuera y yo pensaba “quiero irme de aquí, quiero salir de esto” porque ya sabes, y nunca olvidaremos esas etiquetas de esas botellas de vino y recordamos constantemente como si estuvieras en tu ciudad natal porque el vino era local, así que siempre recuerdo mirar miles de estos recordatorios, estas etiquetas; te dicen, esto no puede ser, quieres salir de aquí y explorar el mundo. Así que especialmente este año cuando salimos en España en Leyendas de Rock u otros festivales en los que tocamos allí, y sales y cantas una canción en un lugar en el que nunca habías estado antes, y te das cuenta de que esa gente sabe quién eres, esas personas que ya les gustas integraron tu música en sus vidas, la escuchan cuando conducen en su auto o cuando tienen una fiesta o lo que sea, así que es una sensación loca cuando me recuerdo a mí mismo cuando comencé en esa bodega y ver como cuántos miles de espectáculos entre eso, cómo trabajo para cada paso y esto siempre es una sensación muy emocionante que se obtiene, se conoce, así que estoy… Me siento muy honrado por eso y estoy muy agradecido de tener esa experiencia.
Tal vez estás más cerca del público en escenarios más pequeños, en clubes, y puedes ver los ojos de la gente. ¿Es esto algo real? ¿Qué sientes con esto?
Sí, es algo real. Así que tienes que adaptarte a la situación. Puedes tocar una gran canción de amor frente a un club más pequeño, y aún puedes tocar una gran balada en un gran escenario. No es como si tuvieras que cambiar el material. Es solo que tienes que tener una mentalidad diferente, ¿sabes? Solo tienes que concentrarte en otras cosas. Por ejemplo la forma de moverte tiene que ser, por supuesto, diferente de cuando estás en un escenario pequeño, no puedes moverte tanto, ¿sabes? Y cuando estás en el gran escenario, tienes que moverte mucho para llenar el escenario, para usarlo de verdad. Entonces, todas estas cosas… y tienes que hablar de manera diferente con la audiencia; porque cuando estás en un escenario pequeño, puedes usar un tono conversacional. Puedes hablar con la gente como yo te hablo ahora mismo. Pero si estás en un gran escenario y hablas muy bajo, la gente no lo entiende, porque estás muy lejos y no es el enfoque correcto. Así que cuanto más grande es el escenario, más grandes son los gestos. Entonces, en un escenario más pequeño, puedes usar un pequeño guiño con el hombro o un pequeño encogimiento de hombros o un pequeño guiño con la mirada, y es suficiente. Pero en los escenarios más grandes, tienes que hacer movimientos más grandes. Y luego en los grandes escenarios, tienes las cámaras con todo el material de proyección.Así que puedes hacer cosas pequeñas de nuevo, pero aún así hablar contigo, hablar con la gente al principio, así que tienes que saber con qué estás lidiando y luego cuando lo sabes, implementarlo en tu programa.
Así que, no es que tengas que ser una persona diferente, es simplemente como tienes que usar diferentes herramientas para llegar al mismo objetivo.
Así que, no es que tengas que ser una persona diferente, es simplemente como tienes que usar diferentes herramientas para llegar al mismo objetivo.
Sí. A veces os han comparado con leyendas del rock como Guns N' Roses, Bon Jovi, Mötley Crüe, Kiss. ¿Cómo te sientes al respecto?
Me importa una mierda. Está bien, genial. No me importa porque, por supuesto, siempre es un cumplido si alguien piensa que suenas como una de las bandas más grandes del mundo. Así que siempre es bueno. Pero hay tantas opiniones diferentes y tantos puntos de vista diferentes por ahí, la gente piensa que sonamos como Bon Jovi y algunas personas lo dicen como un cumplido, algunas personas lo dicen como un insulto, ya sabes, porque a algunas personas no les gusta Bon Jovi y cuando dicen que suenas como Bon Jovi, no les gusta, ya sabes, pero uh… algunas personas aman a Bon Jovi y luego te dicen que suenas como Bon Jovi, así que son dos cosas diferentes, es la misma referencia pero dos significados diferentes y uh… hay tantas opiniones diferentes sobre esta banda, así que dejé de tomármelo demasiado en serio, traté de tener un camino auténtico para componer y trato de escribir buenas canciones que me hagan sentir cómodo y que hagan que la banda se sienta cómoda. Y el resto depende del público para decidir cómo suena o con quién lo compara. Y, ya sabes, por supuesto, todas las bandas en las que tocamos de alguna manera nos influyeron.
Cuando tocas una gira completa con Kiss, no puedes ignorar esa influencia, simplemente está ahí, simplemente sucede. Pero es como, cuando tienes amigos y pasas tiempo con ellos, y por supuesto tienen ciertos aspectos del personaje que admiras, lo adaptas en secreto. Y eso es lo que hicimos también. Y a veces hay ciertas cosas que dices como, oye, esto no es para mí, así que tratas de evitar eso cuando lo observas en diferentes bandas dices “yo bueno, me hace sentir incómodo, si no lo hiciera, tal vez sea genial para ellos, pero no para nosotros…”, así que, por supuesto, todo lo que haces en cada banda con la que tocas deja una marca en tus propias cosas, pero supongo que es totalmente natural sí y …, así que, por supuesto, sé, y todos venimos de lo mismo, ya sabes, mucha gente me ha dicho como “hey hombre, tu voz suena muy parecida a Bon Jovi, eh, como Kid Rock”, por ejemplo y yo dije como “hey no es que copie a Kid Rock, pero supongo que a Kid Rock le gustan las mismas cosas que a mí me gustan. Sí, sabes que a Kid Rock le encanta Bob Zieger, y a Kid Rock le encanta Leonard Skinner y a mí también, así terminamos teniendo las mismas influencias. Es por eso que adoptamos un enfoque similar hacia la música. No es que solo escuche a Kid Rock y lo copie. Todos venimos de la misma fuente. Y cuando lo buscas, puedes preguntarle a KISS, Guns & Roses, Bon Jovi o lo que sea: a todos les gusta el blues. A todo el mundo le gusta Muddy Waters. Todo el mundo quiere a todos esos tipos. Nadie despreciaría a Robert Johnson o algo así. Es como la forma en que tú construyes tu imagen.
Todos pintamos con los mismos colores, sí, pero sabes que es al final lo que importa, es la forma en que usas esos mismos colores: a veces es similar, el resultado es similar, y a veces es muy diferente; pero supongo que somos como la música del rock and roll americano, todos de la misma cosa.
Cuando tocas una gira completa con Kiss, no puedes ignorar esa influencia, simplemente está ahí, simplemente sucede. Pero es como, cuando tienes amigos y pasas tiempo con ellos, y por supuesto tienen ciertos aspectos del personaje que admiras, lo adaptas en secreto. Y eso es lo que hicimos también. Y a veces hay ciertas cosas que dices como, oye, esto no es para mí, así que tratas de evitar eso cuando lo observas en diferentes bandas dices “yo bueno, me hace sentir incómodo, si no lo hiciera, tal vez sea genial para ellos, pero no para nosotros…”, así que, por supuesto, todo lo que haces en cada banda con la que tocas deja una marca en tus propias cosas, pero supongo que es totalmente natural sí y …, así que, por supuesto, sé, y todos venimos de lo mismo, ya sabes, mucha gente me ha dicho como “hey hombre, tu voz suena muy parecida a Bon Jovi, eh, como Kid Rock”, por ejemplo y yo dije como “hey no es que copie a Kid Rock, pero supongo que a Kid Rock le gustan las mismas cosas que a mí me gustan. Sí, sabes que a Kid Rock le encanta Bob Zieger, y a Kid Rock le encanta Leonard Skinner y a mí también, así terminamos teniendo las mismas influencias. Es por eso que adoptamos un enfoque similar hacia la música. No es que solo escuche a Kid Rock y lo copie. Todos venimos de la misma fuente. Y cuando lo buscas, puedes preguntarle a KISS, Guns & Roses, Bon Jovi o lo que sea: a todos les gusta el blues. A todo el mundo le gusta Muddy Waters. Todo el mundo quiere a todos esos tipos. Nadie despreciaría a Robert Johnson o algo así. Es como la forma en que tú construyes tu imagen.
Todos pintamos con los mismos colores, sí, pero sabes que es al final lo que importa, es la forma en que usas esos mismos colores: a veces es similar, el resultado es similar, y a veces es muy diferente; pero supongo que somos como la música del rock and roll americano, todos de la misma cosa.
Supongo que en el nuevo álbum hay un montón de cosas como esta con tu propio sonido, pero un sonido nuevo también...
Sí, para darle a la gente lo que espera, pero aún así sorprenderlos. No quieres estar demasiado cerca de lo que hacías antes, pero no quieres alejarte demasiado. Y siempre esque cuantos más discos haces, más pequeños se vuelven los espacios, donde puedes agregar algo nuevo, pero permanecer en el mismo camino. Así que el desafío, realmente puedo sentirlo en el álbum número seis ahora, que esas brechas se hacen mucho más pequeñas. Recuerdo haber escrito en el segundo álbum, el álbum Dead Man's Voice, y las oportunidades fueron enormes, porque solo hiciste un disco y quedaron muchos vacíos que puedes llenar, pero después de seis discos es mucho más.
Déjame preguntarte sobre tus dos singles en primer lugar y escucho “When you fall in Love” y creo que es una gran descripción de lo que es el amor realmente y pero ¿por qué otra canción de amor? Porque hay muchas de ellas. ¿Por qué trataste de expresarte de una manera diferente?
En primer lugar, creo que es quizás el tema más importante de la música como de todos los tiempos y no importa el género, así que creo que Bob Marley escribió grandes canciones de amor y creo que sabes que Marvin Gaye cantó grandes canciones de amor y… he visto grandes canciones de amor interpretadas en la ópera, así que pienso que hay tantos aspectos del amor que conoces como este.
Esta canción en particular es una canción sobre cómo conocer a alguien, ver a alguien por primera vez y… darse cuenta de esa química y estar totalmente abrumado con esta química, de energía, lo que sea que esté pasando; pero son como innumerables aspectos para amar como la primera vez y como sabes que puedes escribir una canción sobre el amor, estar enamorado o amar a alguien durante muchos años y es a los amantes sanos como el amor enfermizo hay un corazón roto, hay un corazón ardiente, hay tantos aspectos y nunca pasa de moda, y supongo que porque es quizás el sentimiento más importante, uno de los sentimientos más importantes del mundo para la gente en general. Diría que es un tema que nunca pasaría de moda, pero siempre es cómo lo abordas cuando tienes la sensación de que hablas de algo de lo que la gente ya ha estado hablando, pero encuentras la manera de darle un nuevo toque, una nueva vibra. Así que sí, amo la música soul de los 60 y el 90% es el mismo tema que nunca diría que me aburre. Y nuestra banda siempre tiene muchas canciones sobre ello en los discos y siempre escribimos canciones de carretera en todos nuestros discos, como “Being on the Road”, y siempre escribo canciones sobre mis días de adolescencia y educación, así que nos mantenemos en un marco de temas, pero siempre tratamos de darle un toque especial, un nuevo giro, así que mientras eso sea posible, no veo un problema con esto. No sé, siempre y cuando sienta que no me estoy repitiendo aquí, ya sabes...
Esta canción en particular es una canción sobre cómo conocer a alguien, ver a alguien por primera vez y… darse cuenta de esa química y estar totalmente abrumado con esta química, de energía, lo que sea que esté pasando; pero son como innumerables aspectos para amar como la primera vez y como sabes que puedes escribir una canción sobre el amor, estar enamorado o amar a alguien durante muchos años y es a los amantes sanos como el amor enfermizo hay un corazón roto, hay un corazón ardiente, hay tantos aspectos y nunca pasa de moda, y supongo que porque es quizás el sentimiento más importante, uno de los sentimientos más importantes del mundo para la gente en general. Diría que es un tema que nunca pasaría de moda, pero siempre es cómo lo abordas cuando tienes la sensación de que hablas de algo de lo que la gente ya ha estado hablando, pero encuentras la manera de darle un nuevo toque, una nueva vibra. Así que sí, amo la música soul de los 60 y el 90% es el mismo tema que nunca diría que me aburre. Y nuestra banda siempre tiene muchas canciones sobre ello en los discos y siempre escribimos canciones de carretera en todos nuestros discos, como “Being on the Road”, y siempre escribo canciones sobre mis días de adolescencia y educación, así que nos mantenemos en un marco de temas, pero siempre tratamos de darle un toque especial, un nuevo giro, así que mientras eso sea posible, no veo un problema con esto. No sé, siempre y cuando sienta que no me estoy repitiendo aquí, ya sabes...
No, no, eso es cierto, sí. Pero el amor es peligro, por eso te atrae el amor o el peligro. Entonces, ¿Qué es el peligro en el amor? ¿Puedes decirme algo sobre esa canción, Attrackted to Danger? Porque llegó a lo más profundo de mí cuando lo escuché y dije: está bien, es genial.
Sí, esa canción en particular, se trata de, como, ya sabes que a veces te sientes atraído por alguien y sabes que esta persona no va a ser buena, esa canción trata sobre eso y cómo ves toda la alarma señales y ves todo el peligro, sabes que estás en problemas, pero lo haces de todos modos. Así que de esto se trata esta canción.
Entonces, ¿Qué nos puedes contar más sobre vuestro nuevo álbum, aparte de estos dos singles, si puedes?
Como dije, es mucho más duro y difícil que el anterior. Y eso es, por supuesto, porque tenemos dos guitarras, y a ellos les gusta hacer las cosas más difíciles más que a mí. Y tenemos una balada en las grabaciones, conseguimos un dueto en este disco, el primer dueto en la historia de la banda. Sí, es el sexto disco, así que está cargado de experiencia de los otros cinco discos.
Sí, muy bien. Déjame decirte que la primera vez que os escucho pensé: suenan más americanos que las propias bandas americanas, porque fue increíble cuando escuché que el country, el soul y sonidos del sur de Norteamérica. Es increíble y es genial, así que tal vez tus fans en España estén dispuestos, por supuesto, a escuchar el nuevo álbum, pero verte de nuevo será genial. ¿Habrá una tercera vez en España el año que viene, quizás?
Oh, seguro, no vinimos simplemente a hacer una visita, venimos para quedarnos. Realmente queremos pasar mucho tiempo en España porque siempre es una experiencia increíble. Los fans del rock español son muy extrovertidos. Les encanta celebrar esa música de una manera que mucha gente no lo hace. Así que es un público muy abierto de mente. En los festivales españoles, siempre salgo entre el público y disfruto el resto del festival con gente del público porque es genial.
¿Sabes de lo que me di cuenta a lo largo de los años? Es una locura. No sé si es solo mi impresión o si realmente es cierto. Pero, ya sabes, muchas veces, cuando sales al público después de un espectáculo, hay mucha gente que dice: 'Oye, ¿puedo tomar una foto?' ¿Y me puedes dar eso? ¿Y puedes hacerme un favor? En España, cuando salgo, la gente me regala cosas. Dicen, oye, ¿te puedo invitar una cerveza? ¿Quieres un cigarrillo? Oye, lo que sea. Me dan lo que sea. Llevan flores en la cabeza y me dan las flores. Así que es un montón de, oye, gracias, aquí hay un regalo para ti en lugar de, hey, quiero más de ustedes. Así que es algo que experimento cada vez que he estado allí y realmente no es como si fuera, es un gran espíritu de toma y daca que le das algo a la gente y realmente no lo dan por sentado, te quieren, pero quieren devolverte algo y siempre me encanta eso, así que no podemos esperar para volver a España y tocar tantos shows como sea posible.
¿Sabes de lo que me di cuenta a lo largo de los años? Es una locura. No sé si es solo mi impresión o si realmente es cierto. Pero, ya sabes, muchas veces, cuando sales al público después de un espectáculo, hay mucha gente que dice: 'Oye, ¿puedo tomar una foto?' ¿Y me puedes dar eso? ¿Y puedes hacerme un favor? En España, cuando salgo, la gente me regala cosas. Dicen, oye, ¿te puedo invitar una cerveza? ¿Quieres un cigarrillo? Oye, lo que sea. Me dan lo que sea. Llevan flores en la cabeza y me dan las flores. Así que es un montón de, oye, gracias, aquí hay un regalo para ti en lugar de, hey, quiero más de ustedes. Así que es algo que experimento cada vez que he estado allí y realmente no es como si fuera, es un gran espíritu de toma y daca que le das algo a la gente y realmente no lo dan por sentado, te quieren, pero quieren devolverte algo y siempre me encanta eso, así que no podemos esperar para volver a España y tocar tantos shows como sea posible.
Está bien, así que espero que así sea, y creo que hemos terminado. ¡Muchas gracias por su tiempo! Espero que nos veamos la próxima vez en el Leyendas o cuando sea.
Muy bien, gracias por tu tiempo y por tu interés. Espero verte la próxima vez que estemos en España.
Adiós.
Adiós.
Publicado el 14 de octubre, 2024
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