Under Influence; Patrick Lindgren (THYRFING) - "Baphomet’s Throne" (SAMAEL)
Hoy nos adentramos en las mareas gélidas del viking/black metal con Thyrfing, una de las formaciones suecas más respetadas por su combinación de épica, oscuridad y melodía áspera. A lo largo de su trayectoria, la banda ha forjado un sello propio: capas atmosféricas, riffs que marchan como un ejército en invierno y una narrativa que invoca mitología, fatalismo y resistencia.
En el mapa de influencias que alimentan ese sonido, Samael ocupa un lugar destacado. La banda suiza —pionera en desdibujar fronteras entre black metal, atmósferas industriales y sensibilidad esotérica— dejó una huella que se percibe en la manera en que Thyrfing trabaja la dinámica, la textura y el pulso hipnótico de sus composiciones.
En 2021, Patrick Lindgren, en una entrevista que mantuvo con nuestra compañera Ester Rodriguez, nos hablaba de su clara influencia en Samael:
"Me quedo con “Baphomet’s Throne” de Samael, procedente de su album “Ceremony The Opposites”. (1994). Pienso que este tema, y de hecho, todo el album lo hemos escuchado bastante antes de formar la banda, creo que es una gran mezcla de sus primeros años, un estilo más simple de black metal en Samael, junto con partes más sinfónicas. No estoy diciendo que sea un enorme fan de lo que vino más tarde, aunque otros albumes tienen puntos fuertes también, pero para mi y para los otros miembros de la banda, esta es la mezcla perfecta de estilos. Es un gran tema."
SAMAEL y Baphomet’s Throne
Samael es una de las bandas más singulares surgidas de Suiza, con una trayectoria que abarca más de tres décadas de evolución constante. Fundados en 1987 por los hermanos Locher, Vorph (voz y guitarra) Xy (teclados, batería y programación), comenzaron como una formación de black metal primitivo en la línea de Celtic Frost o Bathory. Con el tiempo se convertirían en pioneros de una fusión única entre metal extremo, industrial y música electrónica, hasta el punto de ser considerados una de las agrupaciones más innovadoras de la escena.
Su primer disco, Worship Him (1991), fue el primer álbum de black metal editado por el sello francés Osmose Productions y hoy es considerado un clásico de culto. Pero la gran transformación llegaría a mediados de los noventa con Ceremony of Opposites (1994), donde Samael introdujo teclados y percusiones electrónicas de forma determinante, ampliando los límites del género. Ese camino se consolidó con Passage (1996), su obra más influyente.
En 1994, la escena del metal extremo europeo asistía a un punto de inflexión con la publicación de Ceremony of Opposites, el tercer álbum de estudio. Tras los pasos iniciales en el black metal primitivo de Worship Him (1991) y la oscuridad densa de Blood Ritual (1992), la banda decidió dar un salto cualitativo y creativo que marcaría para siempre su trayectoria.
Grabado en Woodhouse Studios (Hagen, Alemania) bajo la producción de Waldemar Sorychta (quien más tarde trabajaría con Moonspell, Lacuna Coil o Tiamat), el álbum mostró una identidad renovada: riffs aún enraizados en el black metal, pero reforzados por atmósferas de teclado, ritmos marciales y una producción más clara y contundente. Este cambio convirtió a Ceremony of Opposites en uno de los discos más influyentes del black metal de los 90, y en el punto exacto en el que Samael comenzó a dejar de sonar únicamente blasfemo para empezar a sonar cósmico, espiritual y monumental.
Uno de sus cortes más emblemáticos es “Baphomet’s Throne”, pieza que encarna a la perfección esa “mezcla de estilos” a la que hace referencia Patrick de Thyrfing: la crudeza del black metal primigenio con pasajes cargados de solemnidad, teclados hipnóticos y un sentido de la dinámica muy particular. El tema alterna riffs simples y repetitivos con texturas ambientales que le otorgan un carácter ceremonial, casi ritualístico, uniendo violencia y misticismo en un mismo discurso sonoro.
Este fue el álbum que consolidó el uso de teclados como instrumento principal en Samael, adelantando lo que sería la evolución posterior hacia sonidos industriales y electrónicos. El videoclip de “Baphomet’s Throne” fue uno de los primeros de una banda de black metal en recibir cierta rotación en canales especializados europeos, algo inusual para el género en ese momento.
La lírica del disco se aleja de la imaginería satánica tradicional y se adentra en temas de dualidad, filosofía oculta y espiritualidad oscura, reflejando ya la visión personal de Vorph y Xy.
En retrospectiva, muchos músicos del metal extremo —desde el black sinfónico al industrial— han señalado este disco como una pieza clave de los 90.
Con Ceremony of Opposites, Samael no solo demostraron que el black metal podía ser pesado y atmosférico a la vez, sino que abrieron la puerta a un sinfín de experimentaciones futuras. En “Baphomet’s Throne” está el ADN de esa transformación: crudeza minimalista, atmósfera ritual y un dinamismo que lo convirtió en una referencia obligada para toda una generación.
Sobre THYRFING
Nacidos en 1995 en el área de Estocolmo, Thyrfing tomaron su nombre de la legendaria espada maldita de la mitología nórdica, un símbolo perfecto para lo que sería su propuesta: un metal extremo oscuro, épico y cargado de fatalismo. Desde el principio, la banda destacó por no encasillarse del todo en el black metal ortodoxo ni en el viking metal de corte más festivo, sino por forjar un sonido propio donde la agresión convive con atmósferas densas y melodías evocadoras.
Su debut homónimo, Thyrfing (1998), ya mostró esas intenciones, y a lo largo de discos como Valdr Galga (1999) o Urkraft (2000) cimentaron una reputación sólida en la escena europea. Su estilo unía la dureza del black/death escandinavo con teclados envolventes y un sentido narrativo que evocaba paisajes gélidos y relatos de guerra, muerte y destino. Con Vansinnesvisor (2002) y Farsotstider (2005), Thyrfing fueron puliendo su identidad hasta convertirse en referentes de lo que muchos llamarían “viking/black metal atmosférico”.
Uno de sus grandes puntos fuertes siempre ha sido la consistencia de su formación, algo poco habitual en un género marcado por los cambios. Aunque han tenido variaciones en la formación, la banda ha mantenido un núcleo estable, lo que ha permitido desarrollar un lenguaje musical muy cohesionado. A esto se suma una notable madurez en el plano lírico: sus textos han pasado de inspirarse en lo mitológico a explorar también la oscuridad existencial, el poder de la naturaleza y la condición humana.
El álbum Vanagandr (2021), su octavo trabajo de estudio, fue recibido como una confirmación de que Thyrfing no han perdido vigor ni relevancia. Con temas como “Döp dem i eld” o “Träldomsord”, el grupo desplegó una producción imponente, con riffs densos, voces desgarradas y un uso magistral de los teclados para intensificar la atmósfera épica. No se trataba de un simple regreso: era la reafirmación de una banda capaz de sonar más feroz y monumental que nunca después de más de 25 años de carrera.
En declaraciones, los miembros de Thyrfing han señalado la influencia de Samael y discos como Ceremony of Opposites. En canciones como “Baphomet’s Throne”, reconocen haber encontrado una “mezcla perfecta” entre crudeza black metal y atmósferas sinfónicas, un modelo que inspiró su manera de equilibrar violencia y solemnidad. Esa influencia se percibe en cómo la banda construye dinámicas, superpone capas de sonido y dota a sus canciones de un carácter ritual y trascendente.
Hoy, Thyrfing se sitúan como una de las bandas más respetadas del metal extremo escandinavo. No buscan grandes giras ni concesiones comerciales: su legado se basa en la autenticidad, la coherencia artística y la capacidad de crear himnos oscuros que resuenan como ecos de batallas pasadas y tormentas por venir. Su música, como la espada que les da nombre, sigue siendo un arma de filo frío e implacable, destinada a marcar a todo aquel que la empuñe.
