BEHEMOTH - “I, Scvlptor” (Massacre Records 2026)

Apenas ha pasado unos meses desde “The Shit Ov God” y Behemoth vuelven a poner material sobre la mesa, aunque“I, Scvlptor” no es un nuevo álbum. Si hay canciones nuevas, además de material descartado, viejas composiciones recuperadas, versiones y hasta una versión de uno de sus temas recientes.

El tema que le da nombre al disco es también una de las canciones que mejor justifica el lanzamiento. “I, Scvlptor” presenta a unos Behemoth reconocibles desde el primer momento, solemnes y oscuros, con ese aire casi ceremonial que Nergal y los suyos han explotado especialmente durante su última etapa. La idea de esculpirse a uno mismo, destruir, corregir y volver a empezar encaja además perfectamente con una banda que lleva más de tres décadas transformándose sin romper del todo con lo que fue.

El disco incluye nuevas grabaciones de “Rise of the Blackstorm of Evil” e “In Thy Pandemaeternum” llevandonos hasta 1993 y 1998 respectivamente. Dos momentos muy diferentes de Behemoth y muy alejados también de la dimensión que el grupo ha adquirido en los últimos años. Comparándolas con las originales, han perdido parte de aquella suciedad y crudeza, pero también nos permiten ver cómo suenan esas mismas canciones tantos años después, con unos Behemoth muy diferentes a los que las grabaron entonces.

También resulta interesante “Begotten”, descartada en su momento de “The Shit Ov God”. El propio Nergal la define como una canción especialmente pegadiza, con un fuerte componente new wave y momentos cercanos al post-gothic, y precisamente ahí estaría una de las razones por las que terminó quedándose fuera del álbum. Y escuchándola, se entiende perfectamente a qué se refiere. Mantiene la esencia de Behemoth, pero se sale lo suficiente de lo habitual para mostrarnos una cara diferente de la banda, algo que quizá no terminaba de encajar en “The Shit Ov God”, pero que aquí tiene mucho más sentido al no ser un álbum como tal.

La otra parte importante de “I, Scvlptor” está en reconocer abiertamente las raíces. Venom y Bathory son dos nombres sin los que difícilmente podría explicarse el nacimiento del black metal y, por extensión, una parte esencial de la historia de los propios Behemoth. “In League With Satan” cuenta además con Shagrath, de Dimmu Borgir, mientras que “The Return of Darkness and Evil” incorpora a Sakis Tolis, de Rotting Christ. Esta última conserva además un carácter más directo al estar registrada en vivo durante un concierto en Atenas.

“Lord Ov The Horizons” aparece dos veces en “I, Scvlptor”, y la comparación entre ambas resulta bastante interesante. La primera muestra el tema con todo el acabado y la grandiosidad que esperamos de los Behemoth actuales, mientras que la segunda, presentada como Studio Rough Mix, llega bastante menos pulida y con una sensación más directa. Y, puestos a elegir, me quedo con esta última. Hay algo en esa falta de brillo que le sienta especialmente bien al tema, dejando al descubierto unos Behemoth más crudos y menos preocupados por revestir cada detalle. No cambia radicalmente la canción, pero sí la sensación que deja, y en mi caso esa segunda versión tiene algo más de garra y personalidad.

Al final, “I, Scvlptor” funciona mejor cuando dejamos de verlo como el nuevo disco de Behemoth, porque realmente no lo es. Hay canciones que seguramente tendrán más recorrido que otras y tampoco creo que las nuevas grabaciones vayan a sustituir a las originales, especialmente para quienes llevamos años escuchándolas con toda aquella suciedad encima.

En apenas ocho temas tenemos a los Behemoth de sus primeros años, a los actuales, alguna idea que no encontró sitio en “The Shit Ov God” y dos homenajes a bandas sin las que probablemente su historia habría sido muy diferente. Incluso cuando bajan un poco el nivel de pulido, como ocurre con la segunda versión de “Lord Ov The Horizons”, descubrimos unos Behemoth que personalmente me gustan: más crudos, más directos y con algo menos de envoltorio.

No es un trabajo que vaya a marcar un antes y un después en su carrera, ni creemos que esa sea la intención. Es más bien un paréntesis para mirar hacia atrás, recuperar algunas cosas que habían quedado por el camino y recordar de dónde viene una banda que, más de treinta años después, está en un lugar completamente diferente.