GJALLARHORN’S WRATH - “The Silver Key” (Non Servian Records 2025)

Si algo se puede decir con certeza de The Silver Key, debut de Gjallarhorn’s Wrath, es su capacidad para llamar la atención desde el primer segundo de su intro "At the Center of Infinity". Esa atmosfera cinematografica envuelve el sonido general del álbum. Musicalmente, el disco transita entre el black metal sinfónico con tintes death, con claras influencias de bandas como Mgła, Gaerea o Dimmu Borgir, y sobre todo los teclados, que aportan esa fuerte dosis de dramatismo, incluso aires epicos, a su sonido.

Gjallarhorn’s Wrath nace de los restos de Oblivion, banda catalana de black metal activa a inicios de los 2000 y que grabó en 2002 la demo “Stormy Eyes of Revenge”. Lo que aquí presentan no es una reencarnación nostálgica ni una reunión de viejas glorias: es una obra nueva, compuesta con calma, con otras esencias y atmosferas. Sus integrantes, Alex Caron, Arash, Lord Ashler y Javi Iron, repartidos entre España, Canadá, Reino Unido y Polonia, han creado su propio universo en The Silver Key. Es más, entre su pasado en Oblivion y Gjallarhorn’s Wrath, ninguno de ellos ha militado en otra banda, salvo alguno de ellos que vive de otras historias relacionadas con la música, pero siempre alejados de las bandas de metal.

Pero a pesar de ser un nuevo proyecto, The Silver Key es un debut que suena muy maduro, articulado, e incluso calculado en su equilibrio entre lo crudo y lo emocional. Para nada parace un primer trabajo. Suena crudo pero meticuloso, agresivo pero cargado de atmósfera. Aquí hay black metal con peso emocional, influencias death bien integradas, voces que rugen desde lo profundo y arreglos sinfónicos que te envuelven y arrastran. Lo épico está presente, pero de manera densa, sombría, casi ritual

El primer sencillo que lanzarón, junto a un video clip, fue "Wiccan Wyrd", una pieza con una atmósfera densa, casi agónica por momentos, que muestra muchas de las texturas que recorren el álbum. Uno de los puntos fuertes en el sonido de Gjallarhorn’s Wrath es la carga emocional que atraviesa todo el disco. Hay angustia, desesperación, momentos de belleza… y esa luz ocasional que aparece entre capas de riffs, teclados y texturas densas. Y temas como "Fangs of Fate", con la inclusión de voces femeninas y un tramo final que no deja respirar, lo dejan claro: aquí se busca que el oyente sienta, no solo escuche.

Otros cortes como "Pain Remains the Core of this World" muestran la cara más cruda y visceral del disco. No se aleja del tono general de The Silver Key, es de los cortes más agresivos y apocaliptico, tanto en la parte vocal, más desgarrada, como en la contundecia de su música, menos "cargada" de orquestaciones, aunque si presentes en su justa medida. Al igual que otros como "The Abysswalker", suenan como más desgarrados y abrasivos.

The Silver Key toma su nombre de un símbolo claramente lovecraftiano, y no lo oculta: hay un interés evidente por las puertas y/o portales, los umbrales, lo no-dicho y lo apenas comprendido. Esta sensación está presente tanto en la portada (con esa llave flotante que aparece también en los dos vídeo clips publicados) como en las letras, que evitan lo literal y optan por lo atmosférico: viajes internos, rituales personales, criaturas o entidades no del todo explicadas.

Las letras del disco navegan entre lo cósmico, lo espiritual y lo profundamente humano. Aunque no es un álbum conceptual, si algunas canciones estan inspiradas en la obra de Lovecraft, concretamente en el trabajo de Randolph Carter y su "Ciclo de Aventuras Oniricas", canciones que, desde el mismo título del álbum, estan conectadas entre si. Pero también reflejan relatos que van desde la mitología, el ocultusmo, misantropia, la brujeria en cortes como "Wiccan Wyrd", incluso experiencias personales, como es el caso de "A Silent Scream", donde abordan el dolor que causa el "sindrome" del abandono.

La producción es otro de los puntos fuertes. Han grabado en sus propias casas, encargandose el propio Javi Iron de la mezcla y masterización final. Es limpia, pero no pulida en exceso. El disco no pierde su crudeza, incluso en los tramos más veloces. Todo suena agresivo, pero con espacio para que cada parte respire. Los riffs melódicos cortan sin suavizar, y la voz, entre aspera y guturales, da forma al malestar que recorre todo el álbum, aportando incluso ese transfondo emocional que lo recorre.

Gjallarhorn’s Wrath llegan con The Silver Key con mucha fuerza y mucha espectación. Como comentaba antes, un trabajo muy maduro y serio que nos deja espectantes ante una segunda obra, que es lo único que podemos esperar de la banda, ya que de momento no se plantean tocar en directo por la distancia geografica que hay entre ellos, por lo que nos tenemos que conformar con la versión estudio de Gjallarhorn’s Wrath. Gran primer trabajo!

Tienes entrevista con la banda en TNT Radio pinchando aquí.