HELL IN THE CLUB - "Joker in the Pack" (Frontiers Music Srl, 2025)

El regreso de Hell in the Club llega cargado de energía, confianza y un soplo de aire fresco. “Joker in the Pack”, publicado el 7 de noviembre de 2025 a través de Frontiers Music Srl, marca el comienzo de una nueva era para la banda ítalo-sueca. No solo es su séptimo trabajo de estudio, sino también el primero con Terese “Tezzi” Persson como vocalista, una incorporación que cambia el timbre y la presencia del grupo sin alterar su esencia hardrockera.

Cambiar de vocalista nunca es fácil. Es quien da el toque distintivo a una banda, su identidad más reconocible. Tras la salida de Dave “Damna” Moras, vocalista fundador y pieza clave del sonido original de Hell in the Club, el grupo se enfrentaba a un momento decisivo. En lugar de buscar un reemplazo continuista, optaron por un giro radical: sustituir una voz masculina por una femenina. Un riesgo enorme que, una vez escuchado “Joker in the Pack”, puedo decir que les ha salido muy bien.

La llegada de Terese “Tezzi” Persson no solo aporta una nueva voz, sino también una energía renovada que impulsa al grupo hacia adelante sin traicionar su ADN. “Joker in the Pack” representa un renacimiento para Hell in the Club, una confirmación de que el cambio, cuando se hace con convicción, puede ser sinónimo de evolución.

La portada, obra de Alessandro Conti, refleja ese espíritu de riesgo y juego con el destino. En la producción, Simone Mularoni de Domination Studio se encarga de la mezcla y el máster, asegurando ese sonido pulido, nítido y musculoso que ya caracteriza a la banda desde sus trabajos anteriores.

La formación actual está integrada por Terese “Tezzi” Persson a la voz, Andrea “Andy” Buratto al bajo, Andrea “Picco” Piccardi a la guitarra y Marco “Mark” Lazzarini a la batería. Con esta alineación, Hell in the Club mantienen intacta la esencia ochentera, pero con una frescura moderna que deja claro que la banda sigue evolucionando sin mirar atrás.

El disco lo abre “The Devil Won’t Forget Me”, arranca con un sonido tenebroso que nos absorve. Los riffs iniciales, sombríos y afilados, refuerzan la sensación de adentrarnos en un terreno peligroso, mientras la voz de Tezzi Persson irrumpe con fuerza, poderosa y envuelta en un matiz oscuro que encaja a la perfección con la atmósfera del tema. Solo en el estribillo el ambiente se abre, volviéndose más luminoso y melódico, creando un contraste constante entre lo sombrío y lo vibrante. Una excelente carta de presentación para la nueva vocalista, que desde este primer corte demuestra la amplitud de su registro y su carisma. El tema se cierra repitiendo el sonido inicial, como si otra víctima hubiera sucumbido al encanto del diablo.

“New Desire” arranca con un ritmo dinámico que invita a moverse desde el primer instante. El sonido es más limpio, con un estribillo coral pegadizo que se queda grabado desde la primera escucha. Hard Rock ochentero en estado puro, con la voz de Tezzi Persson sonando potente y llena de carácter. Aquí la vocalista juega con las dinámicas, alternando fuerza y dulzura sobre una base rítmica sólida, aportando matices que refuerzan la canción. Suena moderno y fresco, pero sin perder ese sabor clásico que los seguidores de la banda esperan.

“Dirty Love” arranca con la batería marcando un ritmo constante, al que pronto se une Tezzi Persson con un registro cercano al soul, luciéndose desde el primer instante. Una guitarra afilada se suma a la ecuación y la canción estalla con un estribillo coral que invita a cantar. La batería y la voz marcan el ritmo y el pulso de la canción, creando una base sólida que solo se rompe en el estribillo y en la parte instrumental, donde los músicos se permiten desplegar toda su energía y virtuosismo. Un tema que combina elegancia y potencia, mostrando la versatilidad de la banda y el carácter de su nueva vocalista.

Inspirada en la leyenda de un muñeco maldito, “Robert the Doll” es uno de los cortes más oscuros del álbum. Comienza con riffs y punteos afilados, a los que se une la base rítmica con un bajo sonando con fuerza. De ritmo medio, la canción permite que Tezzi Persson vuelva a lucir sus cambios de registro, alternando momentos de intensidad con pasajes más contenidos. La banda consigue un equilibrio perfecto entre misterio y fuerza, consolidando un tema envolvente y lleno de carácter dentro del disco.

Con un bajo cadente que late como el corazón y unas guitarras acústicas acompañando la dulce voz de Tezzi Persson, “Fairytale” abre dando la sensación de que vamos a vivir una balada… pero pronto rompe y adquiere un ritmo potente, donde el bajo sigue sonando atronador y marca el pulso de la canción. El estribillo coral, pegadizo y vibrante, te invita a cantar. Destaca especialmente la parte instrumental, donde después de un solo guitarra, esta se une a la voz sonando a la par, creando un momento de pura magia rockera, y cerrando de nuevo con los latidos del bajo para acabar con fuerza y energía.

Guitarras acústicas y la voz angelical de Tezzi Persson dan forma a “The Ocean”, ahora sí, una balada llena de sentimientos donde cada frase golpea como olas mientras te sientas en la orilla, contemplando la puesta de sol junto a tus seres queridos. La sensación se intensifica con las teclas del piano, que envuelven como la brisa del mar, aportando delicadeza y profundidad al tema. El cierre descendente refleja el final del ocaso, mientras la instrumentación deja respirar cada nota, convirtiendo esta pieza en uno de los cortes más elegantes e introspectivos del disco.

Con “Magnetars” recuperamos los sonidos Hard Rock característicos de Hell in the Club, un tema que combina fuerza, intensidad y un mensaje cargado de significado. Suena melódica y potente a partes iguales, y la banda ha ganado mucho con la incorporación de Tezzi Persson, que aporta dulzura y matices a los temas sin perder energía. La letra habla de lucha, de no encajar en las normas y de sentirse diferente sin entender por qué, mostrando la dificultad de navegar por un terreno que no está hecho para ti. El estribillo te hará saltar y la parte instrumental invita a acompañarlo con palmas; un corte que en directo va a ser un cañón, perfecto para quienes disfrutan del Hard Rock más auténtico.

“Pretty Little Freak Show” arranca con riffs acústicos que pronto se transforman en un sonido más sureño, mientras el bajo suena con fuerza, marcando el pulso de una canción que nos retrotrae a la época dorada del glam y el sleaze. Es un guiño descarado al espíritu más fiestero de Hell in the Club, con riffs incendiarios, ritmo de rock’n’roll acelerado y un tono divertido que remite a sus inicios. La canción cierra rápido, con una guitarra desatada que deja un punteo final espectacular.

“Out in the Distance” abre con un redoble de batería y unos riffs potentes, acompañados por un bajo poderoso y ligeramente distorsionado que se adueña del terreno desde el primer segundo. La voz dulce de Tezzi Persson, intercalada con ese bajo de sonido tan peculiar, crea un contraste muy marcado, casi como una dualidad entre el bien y el mal que atraviesa toda la composición. Por momentos la canción se vuelve muy melódica y en otros golpea con contundencia, siempre con el bajo mandando y marcando el paso. Otra exhibición vocal de la cantante, que luce matices y control mientras la banda construye un tema con aire melódico y un toque nostálgico, aportando esa sensación de viaje y búsqueda interior

Para cerrar el disco llega “When the Veil of Night Falls”, un tema construido sobre riffs rápidos y una base rítmica poderosa, donde vuelve a aparecer ese sonido atronador del bajo que ya brillaba en el corte anterior. La canción desprende dinamismo de principio a fin, especialmente en su tramo final. Hell in the Club quieren terminar el álbum de manera poderosa y lo consiguen, dejándonos sin aliento mientras la instrumentación crece progresivamente hasta alcanzar un clímax emocionante.

La llegada de Terese “Tezzi” Persson no solo renueva el frente vocal, redefine el conjunto. Su timbre, su versatilidad y su presencia impregnan cada canción, dándole al grupo un matiz más amplio y emocional sin traicionar el ADN hard rockero que los fans reconocen desde hace años. La banda suena más fresca, más dinámica y, sobre todo, más inspirada.

El resultado es un álbum compacto, variado y lleno de energía, donde conviven riffs afilados, estribillos memorables y una interpretación vocal que abre nuevas puertas para la banda. “Joker in the Pack” no reinventa a Hell in the Club, pero sí los revitaliza, y deja claro que esta nueva etapa no es un experimento pasajero, es el comienzo de algo grande.